DJ francais : Qui sont les meilleurs DJ made in France ?

Demandez à un étranger ce qu'il connaît de la France et il vous répondra très certainement « Le vin, le fromage et la musique électronique ! » Car les Disc-jockeys français ont réussi ce que le rock et les autres styles de musique française peinent à réaliser : s’exporter hors du pays afin de rejoindre les playlists nouvel an internationales. Les Disc-jockeys français ont marqué l'histoire !

Alors, quelle est cette formule magique dont nos DJ bénéficient ? Et qui sont les premiers instigateurs de ce secret bien gardé ? Linkaband, c’est bien plus qu’un catalogue de recherche DJ destiné aux organisateurs de soirées et des plans concerts réservés aux artistes. C’est une porte ouverte sur l’industrie de la musique live. C’est pourquoi nous vous offrons un rappel sur l’histoire bleu blanc rouge des platines et un podium chronologique de ceux (et celles avec notre top 50 Femme DJ) qui sont en tête d’affiche des festivals aux quatre coins du globe. Allez trouver le DJ Français parmi la crème de la crème ! 

La popularité des DJ et producteurs français ne date pas d’hier... Notre beau pays et sa capitale à deux lettres du mot « paradis », constituent un berceau, un nid, pour les jeunes talents de la nuit. Ces derniers ont su s’approprier la scène électro internationale, prendre leur envol pour devenir une incontournable référence dans le paysage musical électro. Une animation DJ Français vous attend sur Linkaband !

Pendant longtemps, le métier de DJ se résume grossièrement à changer les chaînes d’une radio. Presque invisible, leurs tracks n’ont rien de personnel et le travail d’animateur de soirée consiste à choisir un ordre d’apparition des derniers hits tendances en concordance avec le thème de l'événement qu'ils animent. Les choses changent au début des années 80, quand les DJs français sortent de leur passivité et se mettent à s’approprier la musique électro DJ des autres. Ils se mettent à mixer des classiques dans un style répétitif pour formuler une invitation à plonger dans un état de transe. « Prendre des morceaux de 5 minutes pour faire des histoires de 5/6 heures» nous raconte Laurent Garnier dans un documentaire pour TV5 monde.

À l'époque ce style est tellement révolutionnaire que le pouvoir politique comme le gouvernement de Margaret Thatcher en Angleterre, interdit les rassemblements autour de cette musique après l'hystérie qu’elle a générée lors du « Second Summer of Love » et ses affolantes rave party débordantes d’amphétamines. Mais cette muselière ne fera que jeter de l’huile sur le feu de la communauté underground. Dans sa lutte musicale pacifique, elle s'élèvera au sommet avec une génération d’artistes qui voient la musique comme un moyen de briser les règles pour faire bouger les choses et les corps.

Encore très marginale dans les années 1990, la french touch voit ses premières notes apparaître sur les vinyles d'Air, de DJ Cam et de la Funk Mob. Sans oublier les légendaires Daft Punk qui préparent leur ascension à l’abri des oreilles. L’explosion arrive en 1995 avec Boulevard de Saint Germain, un son qui mélange la deep house et l'acide jazz. Une originalité qui emballe la presse anglo-saxonne. Elle commence à baptiser ces nouvelles sonorités incendiaires la « French Touch » à grands coups d'unes dans les magazines.

Les années passent et la légende s’intensifie autant qu’elle assoit son titre de noblesse dans les premières lueurs du 21ème siècle. Mais pour le duo Justice, qui surfe à ses dépens sur cette vague « la French touch n'est pas une famille musicale. En réalité, ce nom désigne les groupes français (groupes DJ français) qui s'exportent à l'étranger. »

La vague devient une inondation. La french touch touche désormais le monde entier sous des formes toujours plus éloignées les unes des autres, ce qui la conduit vers sa propre fin. À force de côtoyer la pluralité, elle en est venue à perdre son identité. Durant la dernière décennie, le rythme ralentit. Nombre d'artistes changent de voie, dans l’espoir de ne plus être rattaché à cette étiquette ne voulant plus rien dire d’autre que DJ français. La mention « french touch » devient ringarde aux yeux des artistes et du public francophone. L’objectif est de rapidement s’en détacher, mais il est déjà trop tard.

L'appellation demeure et finit par donner raison au duo Justice, car aujourd’hui, la touche française désigne nos artistes locaux devenus stars internationales. Nous espérons que les DJ français de la liste suivante ne nous en voudront pas de les rattacher à cette définition, et non uniquement au style historique dont elle s’inspire.

Ils sont là nos champions ! Ces pères fondateurs à qui l’on doit tout ! Découvrez et redécouvrez les chefs de file de la french touch. Des DJ français iconiques qui ont encore des opus à vous faire découvrir et des histoires à vous raconter. Nous avons condensé l’essentiel pour vous, ci-dessous. Il est de rechercher DJ Français fait pour vous !

C’est l’histoire d’un serveur à l’ambassade de France dans le cœur de Londres, devenu chef de file et instigateur de la musique tel que nous l’écoutons aujourd’hui en boîtes de nuit techno. DJ à Manchester pendant l’explosion BPM dans les années 80. Il est le père fondateur de la deep house. Un précurseur à qui tous les artistes de cette liste lui doivent beaucoup.

Sa célébrité repose sur sa capacité à avoir fait sortir l'électro des rues de Manchester pour capter une plus vaste audience. Encore maintenant, il joue dans des lieux iconiques réservés à d’autres styles plus classiques comme la Salle Pleyel en 2010 ou les toits de la philharmonie en 2019.

Un producteur de House jamais très loin de ses grands standards du jazz dont il s’inspire pour créer des cocktails spectaculaires. Son secret ? Il ajoute une petite touche de Hip-hop appréciée par le public des années 2000. Le « magnifique » (titre du film qu’il s'approprie pour créer son pseudo) a capté l’attention de la scène internationale et s’est fait des nouveaux amis dans les hautes sphères comme Jamiroquai, Moby, James Brown, Madonna, et Rihanna.

Entre Lyon, Versailles et Marseille, ce DJ a plus d’une ville à chérir. Cet enfant de la french touch se jette dans l'arène avec l’album Super Discount considéré par beaucoup d'amateurs comme l’un des albums qui lancent le mouvement sur les enceintes planétaires.

Ils ont côtoyé le même lycée versaillais qu’Etienne de Crécy, le Jules Ferry. Une rencontre sur les bancs de l'école qui a permis la création d’un solide label qui s’appelle… Solid Label.

Après les indétrônables Daft Punk, Air est sans aucun doute la plus prestigieuse des égéries qui ont lancé la French Touch. L’ironie est que leur style ne pourrait pas être plus éloigné l’un de l’autre. Leur seul point commun avec les producteurs de l’album Homework, c'est une éducation à coup de baguettes et de croissants.

Dans la première partie des années 90, le groupe enchaîne les singles et les remix DJ Français avant de se lancer dans l’aventure d’un album du nom de Moon Safari en 1998. Le single Sexy Boy voyagera sur les ondes radio de la planète et Virgin Suicide deviendra la BO du film de Sofia Coppola du même nom. Si aujourd’hui Air a disparu de la mémoire collective pour n'être passé qu’en coup de vent, il ne fait aucun doute qu’ils ont un jour été une bourrasque qui a changé le cap de l’industrie.

Difficile de rester objectif quand on s’attaque à un tel Golem qui restera à jamais dans le panthéon musical planétaire ! Leur personnalité anonyme, leur look robotique, et leurs rares apparences sur scène ont fait du duo un véritable mythe de la pop culture ! Ce sont des compositeurs de génies qui analysent dans les moindres détails et apprennent par cœur les manuels d’utilisations de leurs machines, table de mixage et synthétiseurs. Des instruments de navigation qu'ils utilisent pour nous faire voyager dans des galaxies toujours plus lointaines.

Daft punk, c’est surtout la révolution de la musique live, l'avènement des concerts électroniques. Ils ont rendu visuelles leurs notes futuristes en offrant des spectacles comme seuls les concerts de rock et de pop faisaient avant eux. Leur album Alive 1997, né de leur première véritable apparence mondiale en arborant les casques, a bouleversé le monde de la musique tant le spectacle fut grandiose. Un jeu de lumière et des mix comme personne n'en avait jamais vu ou entendu auparavant.

Les stars veulent toutes avoir la chance de collaborer avec eux sur l’ensemble des continents. Leurs fans n’attendent plus qu’une chose, la prochaine tournée Alive qui n’a pas eu lieu depuis plus de 10 ans maintenant. Malheureusement, le duo de DJ Français a annoncé sa séparation en 2021. Cette interruption de carrière inattendue et déchirante, corrobore leur place de légende au sein de la musique électronique française. 

En 2019, c’est avec profonde tristesse la France perd l’un des artisans de la french touch. La mort de Philippe Zdar sonnera le glas pour le duo Cassius qui faisait vibrer les pistes de danse depuis les années 80. Zdar avait également travaillé avec Etienne de Crecy en formant le duo Motorbass, mais restera connu dans l’histoire électro pour son alliance avec Hubert Boombass qui a donné naissance à l'éternel duo Cassius.

Cassius était là au début de l'électro française, et l’a non seulement vu grandir, mais a grandement contribué à son envol. Avec des faits d’armes comme la production de l’album de MC Solaar, leurs projets La Funk Mob et Foxxy, et plus tard, en 2006, des collaborations avec M et Pharrell Williams... Ils méritent une place sur tous les classements de DJ français.

« Mr Oizo fait du bien à Quentin Dupieux » a un jour dit son nouvel ami Jean Dujardin, star à l’affiche de son dernier film Le Daim. Si Quentin Dupieux est aujourd'hui populaire pour ses castings, il est et il restera avant tout DJ

Passionné d'images depuis son plus jeune âge, il se tourne rapidement vers la musique qu'il découvre en la manipulant dans ses œuvres cinématographiques. Des productions ne pouvant être définies autrement que comme étant complètement absurdes et hypnotiques. Le meilleur exemple des univers étranges qu’il crée, c’est sans doute son film d'horreur qui suit l'épopée sanglante d’un pneu en proie à une frénésie meurtrière à travers le désert californien : Rubber.

Le morceau Flat Beat, sorti en janvier 1999, lui aurait mis que deux heures à produire. Du travail vite fait bien fait si vous voulez notre avis. Après avoir fait le tour de l’Europe il atterrit même dans une célèbre publicité pour la marque de jeans Levis. Cependant, Mr Oizo est un artiste qui ne fera jamais de compromis dans le but se mettre le grand public dans la poche, et c’est pour cela qu’il conserve des auditeurs peu nombreux, mais fidèles à sa vision.

C’est très certainement la personnalité française la plus connue à l'étranger. Le prince d’Ibiza est sur le circuit depuis 1988, mais représente au mieux cette transition du terme French Touch (c'est même le titre de son autobiographie).

Il apparaît clairement que son style n’est pas porteur des travaux effectués par les pionniers de la musique électronique française. Son style se veut plus commercial diront celles et ceux qui lui colle l'étiquette d’un producteur ambitieux de toucher toutes les oreilles, plutôt que celles friandes des particularités de la techno des années 80-90. Néanmoins, il s’assoit sur le trône de l'électro mondial. La question est : Que pourrions-nous vous apprendre de plus sur une personne qui a 3 hits ayant dépassé le milliard de visionnages sur Youtube ?

Voilà une anecdote intéressante : avant de travailler avec Sia, Nicki Minaj, les Black Eyed Peas, Madonna, Rihanna, Snoop Dogg, Bruno Mars... C’est grâce à l’aide des Daft Punk que David Guetta a signé son premier contrat en maison de disque. Car la meilleure arme de cet ami des stars reste son impressionnant réseau. Fan des Daft Punk, il les invite en début de carrière sur son île de prédilection, Ibiza. Les deux robots de l'électro ont fortement apprécié son travail. C'est pour cela qu’ils décident de l’introduire à une première maison de disque avec qui il signera son premier contrat.

David Guetta, c'est 10 millions d’albums vendus suivant la sortie de son 6ème opus Life. C’est 35 millions de singles distribués dans le monde. Et pour vous, les lecteurs DJ, si vous voulez placer votre DJ set avant le sien, cela ne vous coûtera que la modique somme de 250 000 euros. Ça tente certains d’entre vous ?

Encore un duo de légende ! Justice marque le tournant de la french touch en terme de style. Ils représentent au mieux ce désir de s'émanciper de la musique électronique française maladroitement standardisée dans les années 90. Pour faire cela, ils commencent par y ajouter une bonne dose de rock et d’indie qui fait toujours du bien.

Leur album Cross est nominé au Grammy Awards en 2007 et leur remix de Electric Feel de MGMT leur permet de décrocher le gramophone d’or deux années plus tard. En 2018, après la tournée internationale de leur dernier album Woman sortie en 2016, ils annoncent lors d’un festival en avoir fini pour cette décennie. Nous sommes aujourd’hui en 2020, et nous attendons impatiemment leur retour.

Cédric Gervais se fait un nom dans l'industrie de la musique électronique grâce à son talent incontestable et à sa capacité à mélanger différents genres musicaux pour créer des morceaux emblématiques. Bien qu'initialement basé en France, Gervais a acquis une renommée mondiale en tant que DJ et producteur. Son remix du morceau « Summertime Sadness » de Lana Del Rey est l'un de ses titres les plus célèbres comptabilisant plus de 600 millions d'écoutes sur Spotify. Le titre lui même a valu un Grammy Award. Et petit fun fact sympathique, en 2012 il a mixé pour l'anniversaire de la star de télé-réalité Kim Kardashian à Las Vegas. 

 En quelques années Myd et son collectif français Club cheval se sont rapidement imposés comme des figures montantes de la scène électronique internationale.

Son morceau le plus célèbre, « The Sun » est devenu un véritable hymne des dancefloors autour du globe, on y retrouve une fusion audacieuse de différents genres, de la house saupoudré d'un peu de techno, en passant par des éléments de funk et de pop. Son univers unique et son sens de l'expérimentation ont contribué à lui façonner une image moderne et audacieuse auprès des fans du genre. 

Et ce n’est pas fini ! La fête continue avec des incroyables DJ français qui se sont réapproprié l'héritage de la french touch. Retrouvez vos artistes préférés et leurs collègues dans cette liste électrique :

Cette référence française est dans le paysage depuis bien longtemps. Plus que l’on pourrait penser. Formé au chant dès son plus jeune âge et à l’assaut des platines le lendemain d’un Noël familial oú il n’a que 14 ans ; Martin pique son nom de scène à une amie de sa soeur, finit ses études sagement, puis décolle !

Alors qu’il n'est qu’un semi-professionnel et loin de la trentaine, ses vinyles Heart of Africa, arrivent tout de même à atteindre le tourne-disque de Bob Sinclar qu’il affrontera au tennis pour le célèbre clip de son single Hello.

Son opus Hedonist, sorti en 2005, est influencé par des styles jazz, world, soul, disco et funk. Il est sombre, mais plaisant à l'écoute. Juste ce qu'il faut pour lui conférer une reconnaissance sur laquelle il s'appuie pour continuer son ascension avec des collaborations légendaires comme celle réalisée avec Madonna sur son Album MDNA.

C2C c’est le diminutif de leur ancien nom de DJ Coups 2 Cross. Le groupe français fondé à Nantes en 1998 est composé de quatre DJ : 20Syl, Greem d'Hocus Pocus, Atom et Pfel de Beat Torrent. Ils remportent pendant 4 années consécutives le DMC (Disco Mix Club) par équipe entre 2003 et 2005.

Quand on écoute les sons produits par ce duo, on pourrait vraiment croire qu'ils viennent d’une autre galaxie comme leur nom, M83, l’indique. Depuis plus de 20 ans, M83 nous plonge dans une atmosphère de lever de soleil et accompagne parmi les plus beaux souvenirs de notre vie. Eh oui, ils ont ce petit je-ne-sais-quoi qui vous donne envie de les mettre sur tous les aftermovies de nos vacances d'été.

Kavinsky débute sa carrière dans les arts en enfilant la chemise du comédien dans Nonfilm, le premier moyen-métrage de Quentin Dupieux, son ami. Car vous l’avez compris, les DJ français, c’est une petite famille, un village où l’on connaît tous ses voisins. Monsieur Oizo apprécie les talents de DJ de sa recrue, il a même remixé son premier EP Teddy Boy.

La consécration arrive en 2010, quand il sort le célébrissime Nightcall, produit par Guy-Manuel de Homem-Christo des Daft Punk. Nightcall fait le tour du monde en apparaissant dans l'envoûtante BO du film Drive avec Ryan Gosling. 

Son titre Odd Look de l’album Out Run sera repris par plusieurs campagnes publicitaires pour des jeux vidéo et des voitures . Si tout le monde lui pique ses sonorités, c’est parce qu'il nous ouvre les portes vers un monde futuriste à la fois froid et chromatique. Ses musiques donnent envie de monter derrière le volant d’une voiture et de rouler vers l'horizon sans jamais se retourner.

En 2012 le magazine les Inrock le présente comme le nouveau « prince de la techno française ». Et ils ont sûrement eu raison, car depuis, sa carrière internationale n’a fait qu’exploser.

Le DJ producteur lyonnais participe à la production l’album Yeezus du rappeur Kanye West en 2013, aux côtés des Daft Punk et Brodinski. Il profite du feu des projecteurs braqués sur cette collaboration pour lancer son premier album Aleph la même année qui lui permettra d'être nominé 4 fois aux UK Music Video Awards et d’en rafler la moitié. Il doit ce succès à son morceau Pursuit.

En 2019, Gesa n’a plus rien a prouvé au monde. Deux stars le choisissent pour produire les titres : Lost in the fire avec The Weeknd et Blast Off avec Pharrell Williams.

Originaire de la ville d'Ermont dans le 95, celui surnommé Snake (le serpent) par son entourage pour sa capacité à signer son blaze sur tous les murs de la ville sans jamais se faire attraper par la police, a parcouru un bon bout de chemin tardivement, mais en très peu de temps.

S'il l’avait su que la gloire viendrait finalement frapper à sa porte, il aurait peut-être mieux choisi son surnom. C’est ce qu'il révèle au cours d’une interview : « Quand j'ai commencé à faire du DJ, tout le monde m'appelait « Snake » dans ma ville, j'étais comme « DJ Snake, OK, allons-y. » Le nom est nul, mais il est trop tard, maintenant. »

Aujourd’hui, il réside à Los Angeles dans une villa bien plus grande que l’appartement de son quartier d’enfance qu’il décrit souvent comme difficile.

Ce géant de l’industrie a traversé l’Atlantique pour travailler en 2011 avec Madonna sur l'album Born This Way. Son travail est récompensé par une nomination aux Grammy Awards pour l'album de l'année. Plus tard, en 2016, il est nommé par le magazine Forbes comme l’un des « 30 Under 30 In Music » de l'année. Une success story qui fait rêver plus d’un Français.

Jeune prodige de l’Ouest qui fera le tour de la planète Soundcloud et Youtube avec son impressionnant mashup de 39 morceaux en l’espace de 5 minutes. Cela vous paraît peut-être indigeste, mais il a trouvé le cocktail parfait , en voici la preuve :

Il porte des tenues de prêtres pendant ses DJ sets, un surnom qui lui a été donné lors d’un voyage en Afrique, un label du nom de Confession et à en croire ses fans, le futur de la House Music. Il commence sa carrière en produisant plusieurs titres de l’album Artpop de Lady Gaga et se fait remarquer par son remix du titre Go Deep de Janet Jackson. Et en 2015, DJ Mag le classe à la 62ème place de son Top 100 DJ les plus populaires.

En 2019, Tchami sort le titre Omega avec la collaboration de Ibranovski. Il est aussi apparu sur le single Made In France, issue du second album, Carte Blanche de DJ Snake, avec Malaa et Mercer.

Le « palefrenier du Roi » (son nom de scène traduit de l’anglais) fera le tour du monde le 1er janvier 2014 en sortant son remix de la chanson The Fade Out Line de Phoebe Killdeer & The Short Straws. Sortie au printemps de l'année précédente, elle est tournée en boucle dans toutes les soirées du monde… « Un vrai bonheur pour les oreilles » selon DJ Magazine. On confirme.

Son nom de scène est la traduction du mot letton (langue officielle de la Lettonie) pour Gentleman. Éduqué par le rock, dès son plus jeune âge il délaisse vite la guitare, la batterie et les études pour se lancer dans la musique électronique à l’âge de 17 ans. Son tremplin, la plateforme Soundclouds, lui a permis de jouer à plus d’un grand festival DJ comme l'Ultra Miami, Coachella, l'EDC Las Vegas et Tomorrowland en 2017.

La même année, son album Layers est récompensé aux Victoires de la Musique par le prix du meilleur album de musiques électroniques de l'année. Il doit son succès à son remix de This Girl qui lui permet de signer chez Barclay et de devenir numéro un dans plus de 40 pays.

À seulement 20 ans, ce jeune DJ et producteur a su imposer son propre style au monde. Un style décrit par la radio KCRW comme un « son signature, forgé en combinant des éléments acoustiques, une production électronique innovante et des manipulations vocales de marque. L'éclectisme de cette combinaison reflète son parcours dans les sphères polaires de l'électronique et de la musique classique ». Il a su porter le drapeau français sur les plus grandes scènes planétaires comme Coachella en 2018.

On raconte que son surnom est lié à l'amour qu'il porte aux pâtisseries de sa grand-mère. Elle a l’honneur d'être la première à lui donner ce pseudonyme.

La plateforme Linkaband héberge des milliers de DJs français prêts à vous livrer une scène électronique partout en France. Nos jeunes DJ comme les anciens ont tous un talent monstrueux et une playlist éclectique qu’ils désirent partager avec un public d’enthousiastes.

Érigez-les au sommet, pour qu'à leur tour ils puissent rejoindre ce classement et tous les autres qui verront le jour dans ce monde symphonique. Propulsons nos espoirs de la musique électronique pour que leur discographie puisse faire danser nos voisins !

Les Nouveaux Dossiers sont 5 musiciens qui jouent sur les contrastes et dépeignent les mésaventures de personnages aux destins éraillés sur des airs de rock festif et d'électro. Ce mélange particulier entre chanson réaliste et chanson d’actualité, offre de joyeux moments à l’énergie débordante vous invitent à un bal revisité de danse et d'originalité. 

Réservez Les Nouveaux Dossiers 

Max 2000 et Jacky Mulet (alias Romain & Antoine) forment les « KITCH UNITED », un duo original et décalé ou DJ, chant, keytar, guitare et djembé se mélangent. Avec de reprises rétro, les Kitch United vous feront chanter, danser aux sons intemporels de leurs megamix allant des années 80 à 2000. Avec eux, pas d’anglais, mais du français, de l’italien de l’espagnol et du créole.

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En 1991, à Berlin, le DJ découvre la musique électronique au club Tresor, ce qui l'inspire profondément car ensuite il fonde plus tard une agence à Cologne. En Club, il a joué en tant que DJ et/ou VJ avec de nombreux artistes : Jeff Mills, Seun Kuti, Madlib, Pedro Winter ou encore Bonobo. Il évolue dans des styles très divers : Ambient, Downtempo, Lounge, Chanson française, Jazz, Funk, Soul, Disco, Afrobeat, Dub, Reggae Dub... Un vrai DJ caméléon ! 

Réservez Djv Selector

Steve Whitz, passionné de mix depuis son enfance rencontre ses premières platines en 2014, depuis, ils ne les a toujours pour animer des  événements privés, tels que des mariages, des anniversaires, des pool parties, et des événements d'entreprise. En 2016, il a mixé deux fois au célèbre Atrium Club à Reims, l'un des 10 meilleurs clubs de France. Steve Whitz c'est LE DJ idéal pour animer vos événements en combinant passion, talent et expérience pour créer une ambiance mémorable pour chaque occasion.

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À la prochaine pour de nouveaux articles et classements musicaux !