Chanson Française : les 100 plus belles !

Aucun chanteur professionnel n’a eu un impact aussi singulier sur l’histoire de la musique populaire française qu'Edith Piaf et sa voix d’or.

De toutes les merveilleuses chansons de son répertoire, « La Vie en Rose » est certainement la chanson française la plus connue et chantée dans le monde entier. Piaf a écrit les paroles elle-même et la mélodie a été écrite par Louis Guglielmi. Tout le monde, de Lady Gaga à Madonna en passant par Dean Martin, a repris cette chanson sur la recherche du grand, du véritable, de l’unique amour ! Celui qui nous fait voir la vie en rose…

Un classique de la chanson française qui est devenu un tube international, enregistrée, chantée et reprise dans le monde entier par divers artistes, dont Sting, Céline Dion et Wyclef Jean.

Une chanson française écrite par le Belge Jacques Brel qui aura sa propre version anglaise « If you go away » enregistrée par Shirley Bassey, Barbra Streisand, Cyndi Lauper et Neil Diamond. De sacrés fans !

Charles Aznavour est un artisan de la chanson française. Avec plus de 100 millions de disques vendus, c’est l’un des artistes les plus vendus au monde.. Acteur qui est apparu dans plus de 60 films, ambassadeur auprès des Nations Unies à Genève, défenseur infatigable de sa patrie ancestrale l’Arménie, le chanteur français a plus d’une corde à son arc et plus d’un fait de guerre.

« La Bohème », l’histoire de jeunes amants perdue du 18e, est un hymne à notre jeunesse perdue et à ses rêves de gloire !

Dans « La Corrida », le chanteur français Francis Cabrel nous met dans la peau d’une bête abusée. Le temps d’une chanson nous devenons un taureau subissant la violence et le sadisme de l’humanité. Cette souffrance et confusion ne laisse aucun auditeur indifférent et laisse une délicieuse cicatrice musicale sur notre cœur.

Si vous écoutez « Comme d’habitude », vous reconnaîtrez immédiatement la mélodie de « My Way ». Normal, Claude François a chanté la version française de ce tube classique deux ans avant le tube de Frank Sinatra !

Paul Anka a écrit la version anglaise pour la légende de Vegas, après l’avoir entendue à la radio. Cependant, les deux chansons n’ont pas la même signification : la version anglaise parle de revenir sur une vie bien vécue, tandis que la version française parle de la routine de la vie et de la rupture amoureuse.

« Je t’aime... Moi non plus » donne naissance à l’un des duos les plus célèbres et scandaleux de la scène française.

Les paroles un peu absurdes sont écrites comme une conversation entre les deux amants Jane Birkin et le légendaire Serge Gainsbourg. Cependant, elle aurait à l’origine été écrite pour Brigitte Bardot qui a dû refuser sa sortie par peur d’humilier son mari de l’époque le milliardaire russe Gunter Sachs .

La chanteuse canadienne Céline Dion ne sort plus autant de chansons françaises qu’à l’époque, mais « Pour que tu m’aimes encore » parmi beaucoup d’autres a résisté à l’épreuve du temps et continue à nous bercer les oreilles en soirée ou à nous les casser en karaoké.

La version initiale de « Le Sud », qui sort en 45T en 1975, voit d’abord le jour en anglais, sous le titre « South ». C’est une chanson dédiée aux joies des étés sans fin dans le sud de la France. C’est le plus grand succès de Nino Ferrer.

Le Connemara, cette émouvante ballade. Le Connemara, une région d’Irlande et emblématique de l’héritage gaélique du pays. Le Connemara, région où Michel Sardou n’a tout simplement jamais mis les pieds. Plus scandaleux, si vous voulez faire un pied de nez à celles et ceux qui la chantent en boucle lors de vos soirées : il l’a écrit bien au chaud au bord de la méditerranée.

Je ne regrette rien, pas même d’avoir mis 2 fois Edith Piaf dans le top 10. Elle le mérite, aucune autre voix française n’a porté aussi loin et aucune ne peut rivaliser avec la place que cette chanson s’est faite dans l’éternité.

Même si Edith Piaf n’avait que 44 ans lorsqu’elle a chanté cette chanson, elle se savait aux portes de la mort. Après plusieurs années d’abus d’alcool, la perte de sa fille et de son mari, elle mourra seulement 3 ans plus tard après l’avoir écrite...

« Elle a le regard qui tue » dit probablement tout de la chanson de Marc Lavoine qui fait de son premier album, Le Parking des Anges, paru en 1985 un carton plein chez les jeunes de l’époque et toutes les générations d’aujourd’hui.

Autre classique de Jacques Brel, cette chanson sur les marins du port d’Amsterdam a également été enregistrée par David Bowie. Qui ne l’a pas chanté en se voyant déjà aviné sur un quai hollandais ?

Indochine est un groupe de rock français formé à Paris en 1981. Ils ont connu un grand succès en France, certes, mais aussi en Europe et en Amérique latine dans les années 1980.

« J’ai demandé à la lune » est la chanson la plus populaire de l’album Paradize de 2002 qui a permis à Indochine de renouer avec les médias qui avaient abandonné le groupe une décennie plus tôt.

Suite au décès de la légende du rock, le titre, sorti en 1986 redeviennent numéro un des ventes en décembre 2017.

L’un des meilleurs groupes de rock français de leur époque. Noir Désir, originaire de Bordeaux, signe en ce début de millénaire une chanson très émouvante sur deux êtres inséparables.

Renaud s’est associé à la chanteuse belge Axelle Red pour écrire cette chanson après les événements du 11 septembre et la guerre qui a suivi en Afghanistan.

Renaud tient le rôle d’un manhattanien à bout, tandis qu’Axelle Red chante le rôle d’une fille afghane perdue qui se demande ce qui est arrivé au monde.

Un air doux et accrocheur sur le fait de tomber amoureux a l’aide d’une bonne quantité d’alcool.

Originaire de la belle région de la Dordogne, le chanteur français Guillaume Grand avec sa chanson Toi et moi.

La chanson qui fait le deuil du passé. En déplorant la disparition d’un type de bonbon appelé Mistral Gagnant, Renaud nous fait une peinture musicale du temps qui passe et Cœur de Pirate l'a si bien reprise qu’elle lui a presque piqué son flambeau.

L’effervescente Frances Gall n’avait que 16 ans lorsqu’elle a chanté ce tube écrit par son père, et cela l’a propulsée vers un énorme succès pendant des décennies, faisant d’elle l’une des chanteuses les plus titrées de France.

Le roi Charlemagne était peut-être un homme sérieux et appartenait aux livres d’histoire, mais Sacré Charlemagne est un air qui fera sourire tout le monde. Destinée à être une chanson pour enfants qui blâment Charlemagne pour avoir inventé l’école.

Un autre morceau pour les animations karaokés. Vous vous surprendrez à fredonner ce refrain accrocheur de Joe Dassin dès le retour des beaux jours.

Le hit de 1963 « Oh quelle nuit » de Frankie Valli & The Four Seasons obtient ici un remake français par Claude François.

France Gall a depuis longtemps perdu son statut d’idole de la pop adolescente et le confirme avec cette chanson sur la résistance au fascisme. Une chanson sur l’amélioration du monde qui nous entoure qui résonne encore aujourd’hui.

Quand Alain Delon, l’acteur vedette de son temps, s’est associé à la belle Dalida pour chanter Paroles, tout le monde savait que ça allait être quelque chose de spécial.

La version française du hit du chanteur italien sur une femme se plaignant des mensonges de son amant est devenue un classique instantané.

L’un des porte-drapeaux du rock français, Indochine, rend hommage dans cette chanson à la série de livres Bob Morane. Nommant plusieurs personnages populaires, la chanson chante les louanges de ce personnage fictif qui est un combattant de la RAF pendant la Seconde Guerre mondiale, avec une ceinture noire en karaté et une incroyable capacité à se sortir de situations délicates. La version française de James Bond, si vous voulez.

Le groupe Téléphone chante cette chanson mélancolique sur Cendrillon. La chanson commence avec elle en tant que jeune et belle rêveuse dans la trentaine, avant de perdre lentement ses rêves alors qu’elle atteint la trentaine. Son mari part, elle s’occupe seule des enfants, puis à 40 ans elle est toxicomane et prostituée.

Le musicien pop-rock Jean-Jacques Goldman est régulièrement élu l’une des personnalités préférées des Français. Au bout de mes rêves était l’un des plus grands succès de son premier album.

Le légendaire Renaud a eu tellement de succès qu’il est presque impossible de le réduire. Dans « Dès que le vent soufflera » avec sa voix fêlée, Renaud chante l’amour du marin pour la mer et le grand air.

À la recherche de l’amour, c’est Françoise Hardy, 19 ans, dans « Tous les garçons et les filles ». Se comparant à ses pairs, elle déplore tous les garçons et les filles  qui ont trouvé l’amour alors qu’elle ne l’a pas fait.

Vous avez probablement déjà entendu Joe le taxi, la chanson francophone a été un succès international pour Vanessa Paradis, 14 ans. La chanson sur Joe, le pseudonyme de Maria José Leão dos Santos, qui fuit le régime autoritaire portugais et finit par travailler comme chauffeur de taxi en France. La chanson a été un énorme succès au Royaume-Uni, en Allemagne, en Norvège et au-delà, même si la plupart des étrangers ne comprenaient probablement pas les paroles et pourquoi une jeune de 14 ans la chantait !

Cette douce ballade est l’un des plus grands succès de l’acteur, musicien et joueur de poker à ses heures perdues : Patrick Bruel.

Cookie Dingler rend hommage à la femme libérée dans ce succès de karaoké classique qui reste une favorite aujourd’hui. Le chant en accompagnement ultime, même si vous ne connaissez pas toutes les paroles.

Patrick Bruel est également prêt à casser la voix sans fausses notes avec cette puissante ballade rock.

Pour ceux qui se le demandent encore, mia est un jeu de mots sur leur nom IAM. Le groupe de hip-hop français IAM a écrit cette chanson qui est devenue l’hymne des Marseillais de leur génération. La chanson est sortie dans les mois qui ont suivi la victoire de l’équipe locale de football de l’Olympique de Marseille en Ligue des champions, ouvrant la voie à une très longue fête.

Le groupe de reggae Sinsemilia n’a pas eu autant de chansons méga célèbres que certains des autres artistes de cette liste, mais « Tout le bonheur du monde » est celui qui a fait ses marques.

Amel Bent lève le poing et vise la lune dans cet hymne personnel « Ma philosophie ».

Si vous avez été à un dîner typique en France, vous savez que vous allez y rester longtemps. Pas aussi longtemps que le dîner de Noël français, mais quand même très long.

Bénabar se moque de cette tradition dans sa chanson où il raconte une fois excuse après l’autre pour ne pas y aller, y compris à un moment donné en suggérant qu’ils se contentent de commander des pizzas.

« La chanson des gens heureux » vous fera certainement sourire. Si vous êtes au karaoké avec des Français et que cette chanson ne passe pas, il y a quelque chose qui cloche.

Cette chanson pétillante de l’époque disco cache le triste fait qu’elle est sortie le jour des obsèques de Claude François, après sa mort accidentelle. La chanson d’Alexandrie parle de la ville d’Alexandrie sur les rives du Nil en Égypte, mais aussi de filles et de trouver l’amour.

Claude François a eu de nombreux tubes, dont « Chanson Populaire ». Ce fut un énorme succès pour lui en 1973, à la hauteur de son nom.

Christophe Maé est diplômé du lycée avec un diplôme de pâtisserie, mais s’oriente rapidement vers le théâtre musical et réalise ses rêves de chanteur. Son premier album s’est vendu à plus de 1,5 million d’exemplaires, mettant en vedette « On s’attache » ainsi que de nombreux autres succès.

L’artiste R&B canadien Marc Antoine professe sincèrement son amour dans son single révolutionnaire « Tant Besoin De Toi ».

Issu de la nouvelle scène rock française, le groupe BB Brunes tire son nom de la chanson « Initials BB » de Serge Gainsbourg.

Cela ne ressemble peut-être pas à une chanson française, mais l’auteur-compositeur-interprète Gaëtan Roussel n’écrit le refrain qu’en anglais. Le chanteur de Louise Attaque a sorti ce single divertissant dans le cadre de son premier album solo.

La suite du méga hit Alors on danse de Stromae était la chanson Papaoutai qui est sortie 2 ans plus tard. Le titre est l’argot français pour Papa où es-tu ? il évoque la perte de son propre père pendant le génocide rwandais de 1994 avant qu’il ne déménage en Belgique alors qu’il était enfant.

Le style habituel de Mylène Farmer est les mélodies douces, c’est pourquoi ce tube a surpris tout le monde.

Le single de suivi de Gaetan Roussel, Dis-moi que tu m’aimes, a une ambiance différente de son hit « Help Myself », mais est tout aussi facile à écouter.

Avec son premier single, Zaz a sorti cette chanson folk jazzy sur les choses matérielles de la vie. Dans Je Veux elle s’exclame que ce n’est pas le Ritz ou Chanel dont elle a besoin, mais d’amour, de la joie et du bonheur. Puissions-nous tous être si chanceux.

Avec plus de 430 millions de vues sur YouTube, Gandhi Bilel Djun, mieux connu sous le nom de Maître Gims est l’un des meilleurs artistes et rappeurs au monde. Travaillant avec des artistes tels que Sia, Little Wayne, Sting, Gims n’hésite pas à mélanger son son avec du latin, du hip hop

Le redoutable Stromae assoit sa légende avec « Formidable », prouvant une fois de plus l’impact de sa musique sur les classements européens.

L’authentique poète de Sud sort en 1980 ce titre qui devient un succès immédiat dans son troisième : « Fragile ».

Rappeuse, chanteuse et mannequin, ce tube marque le début de la carrière de Lous.

Au total, plus de 190 000 exemplaires de "Dernière danse" se vendent en France et dans les pays limitrophes.

C'est un des premiers succès du groupe, la chanson est considérée comme un classique !

  Le morceau rencontre un immense succès en France avec environ 1,7 million de singles vendus. C'est l'un des tubes de l'été 1998.  

Extrait de l'album studio L'Apogée, la chanson a été écrite par Wati B, Lefa, Adams Diallo, Stan-E, Maska, Maître Gims. Ma direction est produit par Wati B. Le single se classe dans le top 5 en France et en Belgique.

  En été 2006, Diam's a reçu un disque d'or pour La Boulette et le 20 janvier 2007, aux NRJ Music Awards, elle remporte trois prix dont la « chanson francophone de l'année ».

Le titre se classe à la seconde position des ventes de singles en France l'année de sa sortie. Il est aujourd'hui un classique du RnB français.

Après une quelques années d'absence, Mika revient avec ce tube et fait carton plein ! 

En 1985, le titre Les Sunlights des tropiques sort en 45 tours et se vend à plus de 200 000 exemplaires en France. Ce titre devient un morceau très demandé, pendant de longues années, dans les discothèques !

Une chanson d'amour festive interprété par Céline et Jean-Jacques Goldman.

La chanson restera dans le top 50 25 semaines consécutives après sa sortie !

  En 2020, le groupe enregistre une nouvelle version du tube, intitulée Sortons masqués, en référence au port du masque pour lutter contre la pandémie du Covid 19.

Le single sorti à l'été 1986 en France, a été certifié disque de platine et a été la meilleure vente de l'année. Le titre fait la même année un nouveau record de durée à la première place dans le classement français pendant plus de 13 semaines.

  Fondé sur la chanson Cette année de Claude François, le titre a connu en France un grand succès.  

Une soirée de prévu ? Un grand classique de 2010, enflammez le dancefloor !

Dans les paroles de la chanson, Colonel Reyel raconte l'histoire d'un homme amoureux d'une femme qui est en couple. La chanson est un succès commercial, le single se classant numéro un des ventes en France et à la neuvième position en Belgique francophone.

Après 8 semaines passée à la première place des ventes de singles français, les ventes cumulées s'élèvent à 86 855 exemplaires. La chanson raconte la passion d'une jeune femme pour un homme plus âgé marié...

  La chanson a atteint la première place du classement des singles du SNEP en 2013 ! Le hit devient la chanson numéro un de Vitaa et la deuxième de Maître Gims.  

Le single atteint la 35e place des classements français en 2011 !

  C'est en 1994, lorsque sort, que la chanson est propulsée à la tête des hits. Durant l'été 1995, elle se classe, juste après Fruit de la passion, pendant trois semaines, en 48e position. 

Sortie en 1970, "Avec le temps" de Ferré est une ode mélancolique à l'amour perdu. Cette mélodie envoûtante nous fait naviguer sur les vagues du temps, avec Ferré qui nous rappelle que l'amour, comme tout, s'estompe avec le temps.

Bien que nous ayons déjà listé Françoise Hardy dans cette liste, cette chanson ne peut être omise. Elle transcende le temps, continuant d'être écoutée par toutes les générations. La ligne de basse funky et les riffs hypnotiques de guitare électrique vous captiveront à coup sûr. Ne manquez pas ce hit pop des années 1960 !

Zazie, dans "Je suis un homme" sorti en 2007, pose un regard critique sur l'humanité avec des paroles percutantes. C'est une réflexion profonde sur notre existence, le tout emballé dans un rythme qui accroche et qui incite à la réflexion.

Sorti en 2003, "Qui de nous deux" est une ballade douce-amère qui nous entraîne dans le tourbillon des sentiments amoureux. Avec des paroles introspectives et une mélodie accrocheuse, -M- pose la question éternelle des aléas de l'amour. Ce titre illustre parfaitement le style musical éclectique et la sensibilité de -M-, faisant de lui un incontournable de la scène musicale française.

Ce classique des années 1960 dégage une ambiance mystérieuse, presque étrange. Les compositions envoûtantes de violon et de flûte, les changements de tempo tout au long du morceau, et ses paroles poétiques profondes qui fusionnent l'amour et la politique, créent une expérience auditive quasiment hypnotique. "Nathalie" de Gilbert Bécaud est une balade mélancolique qui nous emporte dans un voyage musical où chaque note raconte une histoire, mêlant l'émotion personnelle et l'engagement sociopolitique dans un tourbillon mélodique.

Louane, avec "Avenir" sorti en 2015, nous offre une ode à l'amour juvénile teintée d'optimisme et de mélancolie. Sa voix cristalline et la mélodie entraînante ont fait résonner cette chanson dans le cœur des auditeurs, propulsant Louane sur le devant de la scène musicale française.

En 1969, Jean Ferrat nous délivre "Ma France", une chanson engagée et poétique qui rend hommage à son pays bien-aimé. À travers des paroles puissantes, Ferrat exprime son amour pour la France, tout en évoquant son riche héritage culturel et social. Cette chanson demeure un classique, résonnant toujours avec la situation socio-politique contemporaine.

"Balance ton quoi", sorti en 2018, est un hymne féministe pétillant où Angèle aborde avec audace les questions de sexisme. Avec des paroles mordantes et un rythme qui fait bouger, Angèle invite à une réflexion sérieuse sur les inégalités de genre, tout en proposant un refrain contagieux qui reste dans la tête.

Michel Delpech nous a offert "Pour un flirt" en 1971, une chanson légère et entraînante qui parle d'une aventure amoureuse. Avec son style folk et ses paroles accessibles, Delpech a su capturer l'essence d'un flirt estival.

Eddy de Pretto aborde avec audace les excès de la jeunesse dans "Fête de trop" sorti en 2017. Sa voix distinctive et son style urbain moderne apportent un vent de fraîcheur à la scène musicale française.

En 1963, Sheila nous emmène dans le monde insouciant de l'enfance avec "L'école est finie". Sa voix joyeuse et le rythme entraînant en font un hymne intemporel célébrant la fin de l'école.

Kendji Girac, avec son titre "Andalouse" en 2014, nous transporte dans une ambiance festive et chaleureuse. Fusionnant le flamenco et la pop, Girac crée un son qui nous fait danser et rêver du sud de l'Espagne.

Lorie, avec "Près de moi" en 2001, a su capturer l'essence de l'adolescence et le désir d'intimité. Son style pop acidulé et sa voix pétillante rendent ce titre irrésistiblement accrocheur.

Patricia Kaas nous séduit avec "Mon mec à moi" en 1987, une ballade enjouée et romantique qui parle d'un amour idéalisé.

Julien Doré, avec "Coco Câline" en 2016, nous emporte dans un univers tendre et mélodique. C'est un titre sucré qui évoque le désir de chaleur humaine.

"Au DD" par PNL en 2019, est un titre audacieux qui met en avant le style trap unique du duo. Avec des paroles réfléchies et un rythme entraînant, ils explorent la réalité brute de la rue.

"Ta douleur" de 2005 est une démonstration de la capacité unique de Camille à fusionner la voix et la musique de manière innovante. Sa voix enchanteresse nous emmène dans un voyage émotionnel, explorant la douleur avec une touche d'espoir.

Avec "Foule sentimentale" en 1993, Souchon critique astucieusement la superficialité de la société moderne. Son style poétique et ses mélodies douces créent une résonance profonde, incitant à la réflexion.

"Quelqu'un m'a dit" de 2002, avec sa mélodie douce et ses paroles poignantes, est une introspection mélancolique sur l'amour et le temps qui passe, révélant la sensibilité artistique de Bruni.

"Marcia Baila" en 1984 est une explosion de couleurs musicales. Les Rita Mitsouko rendent hommage à la danse et à la passion avec un style avant-gardiste qui défie les genres.

Nekfeu, dans "On verra" de 2015, explore l'incertitude de l'avenir avec un flow précis et des paroles réfléchies, démontrant son habileté à capturer les sentiments complexes de la jeunesse.

Trouvez un groupe de musique ou le meilleur DJ sur Linkaband, pour animer vos soirées et écouter en live tous ces classiques de la chanson française !