Vous cherchez un Groupe de Musique Africaine sur mesure ?

Berikely est le fils d’un musicien renommé, joueur de valiha, instrument traditionel en bambou entouré de cordes. Sa mère est une chanteuse folklorique du Nord Est de Madagascar. Il a commencé à faire de la musique dès le collège. En 1985, il sort son premier disque réalisé par le grand artiste Malgache Michael Siatothro. En suit, une tournée dans le nord de Madagascar. Entre 1986 et 1990, il devient l’artiste incontournable de l’île écouté par tous. Ses chansons deviennent de véritables succès et cette renommée résonne auprès des professionnels de la culture du monde entier. En 1990, il obtient le prix «Afrique Musique Traditionelle découverte» avec RFI (Radio France International). Puis, il s’exporte et commence à jouer à la réunion, aux Seychelles, en France et aux Etats Unis jusqu’en 2004. Berikely, maître du Kabossy, guitare emblématique de Madagascar et chanteur a la voix singulière et les zama. Avec Eric Doboka à la guitare, explorateur de différents univers musicaux;Thomas Boucherie, jeune virtuose de la basse qui a forgé son expérience dans la musique africaine; Bema Ratovondrahery, percussioniste malgache qui, par sa technique parfaite fait le lien entre les deux cultures, et Jean-Yves Boucherie, qui par son long chemin musical dans le jazz et les musiques latines, apporte une fondation rythmique solide. Avec un son purement métissé et authentique en même temps, Bérikely & Zama vous emmène tout droit vers les contrées les plus mystiques de l’île de Madagascar.

"Une world music idéale pour vos festivals, salles de spectacle, centres culturels.. Nous travaillons avec divers municipalités, mairies et collectivités. " Noëlla Raoelison est une auteure-compositrice à la voix d’or, originaire de Madagascar. Elle travaille au célèbre studio Mars de Tananarive qui produit la plupart des artistes de l’île en tant que chanteuse et danseuse. Elle part en tournées internationales, notamment avec le groupe Tsivery, le chanteur Koike ou encore Mikea (prix RFI 2008), avant de s’installer en France. Actuellement elle nous propose ses propres compositions, chantées dans sa langue natale le « sakalava ». Cette world music moderne puise ses origines dans les mélodies traditionnelles malgaches et africaines , mais aussi dans le blues et la soul. Sur scène, Noëlla est surprenante, elle dispose d’une présence et d’un charme incomparable. Elle est entourée par des musiciens exceptionnels avec lesquels elle s’est produite sur de nombreuses scènes. En live, en plus de ses compositions, elle interprète des reprises de Miriam Makeba, Angelique Kidjo, Mikea (Madagascar), Njava (Madagascar) et aussi des chants de différentes régions et tribus, pour faire connaitre la diversité culturelle de Madagascar. Alors êtes-vous prêts à embarquer avec nous pour un voyage à Madagascar ?

Collectif de Trad Manduinge, afro-fusion, transe acoustique Armés de leurs percussions, koras, Ngoni, Guembri et autres instruments autant traditionnels que modernes, Afro Galactik distille des rythmes et mélodies de trad mandingue, d'afro-fusion et de transe acoustique. Étonnant, détonnant, folklo-cosmique.

La Jawqa, c’est un groupe de musique qui fait vibrer les rythmes d’Amérique latine. Même s’ils ne viennent pas de la côte caribéenne, les musiciens puisent leur inspiration dans les traditions musicales de pays comme la Colombie, le Venezuela, Porto Rico, Cuba ou la République dominicaine. Leur univers navigue entre salsa, cumbia, merengue et bachata, avec une énergie qui rend hommage à l’âge d’or de la Fania All Stars et aux grandes formations de Cali. En plus de reprendre ces styles emblématiques, La Jawqa propose aussi ses propres compositions, portées par des textes sensibles et ancrés dans le monde d’aujourd’hui. Avec une musique à la fois fidèle aux classiques et ouverte à des touches modernes, le groupe cherche avant tout à faire danser, rassembler et partager une ambiance chaleureuse et communicative. Sur scène, La Jawqa déborde d’énergie : une instrumentation riche, des voix puissantes, des rythmes entraînants... Chaque concert devient un moment joyeux et vivant, à vivre ensemble.

Sam Tshabalala est un artiste Sud Africain qui vit en France depuis une trentaine d’années. A ses débuts, il a été le chanteur et guitariste du Groupe The Malopoets, participant activement à la résistance Culturelle de son pays soumis au régime de l’ Aparthied. Dans ses mélodies, ses rythmes, ses influences diverses : zoulou, Funk, Reggae, Sam Tshabalala aborde des thématiques majeures : la vie dans les towships, les espoirs et désillusions des peuples d’Afrique du sud. Des thèmes douloureux où la mémoire s’abîme, jaillissent des mélodies douces, entrainantes & joyeuses en Shangaan, Tswana, Zoulou, Anglais. Sam Tshabalala s'adapte aussi bien aux grosses scènes de festivals qu'à des lieux plus intimistes. La formation comprend 2 guitares, des percussions et 4 voix.

Germaine Kobo & Bella Lawson (Marseille- PACA) Afropunk Electrotribal par Sylvie Clerfeuille "Notre musique, c’est de l’afropunk tribal, entre électro et folk, une musique qui offre une liberté, une folie. On fait une musique qui n’est pas l’addition de nos deux univers mais une culture réinventée reflétant une Afrique fantasmée qui devient réelle." Artiste belge d’origine congolaise, née à Ixelles et adoptée à l’âge de 2 ans par un couple belge, Germaine Kobo crée en 2009 le groupe Aquarelle intime, entre rock et chansons. En 2013, elle sort l’album Lombé suivi du single Rhinocéros en 2016 et de l’EP Moundele (blanche en lingala) en 2017 aux sonorités électro. Avec Bella Lawson, jeune chanteuse percussionniste d’origine togolaise, elles créent un duo de choc vocal et instrumental (Guitares, Voix, Kalimba, percussions africaines, calebasses, kamélé n’goni) et un style afro-électro qu’elles définissent comme de l’afro punk tribal. Elles tournent essentiellement dans la région PACA. Dans le cadre du prix elles se sont produites en oct et nov dernier à l'espace Jemappes, Paris et sur France Musique, Ocora aux couleurs du monde, Françoise Desgeorges. En nov 2018 elles sont devenues lauréates du Prix Musiques d'Ici (récompense nationale), pour un accompagnement d'un an, sur 5 dates majeures en région parisienne. Le 10 janv FR3 TV . Elles seront en 1ère partie au festival aux fil des voix à l'alhambra Paris le 6 fév 2019 et au Pan Pipper le 16 fév pour le musiconnect 2019.

DJ depuis 2011 Spécialiste des musiques de la Caraïbe et de l'Océan Indien. Auteur de plusieurs compilations sur Bongo Joe et Born Bad Records : Soul Sega Sa vol 1 & 2 et Moris Zekler. Afro/Cadence/Funk/Soul/Kompa/Zouk/Séga/Maloya/Dancehall/Merengue/Coupé-Décalé/Cumbia/Vallenato/Raï/Zouk/Forro Set tropical ultra dansant, durée entre 1h30 et 6h

Du reggae Roots, aux musiques traditionnelles d’Afriques de l’ouest, Max’1 & the Rootsmaker est avant tout le fruit d’une curiosité : un désir de rencontre. Max’1, chanteur principal, est originaire de Conakry. Ainsi les langues Sossou, malinké, guerzé poular, anglais et français, sont une source d’inspiration avec lesquels le groupe compose et travaille à créer leur univers : du Reggae roots, au Ragga-dancehall, du Nyah binghi à la musique Africaine... ​ ​ ​ « Résumer nos influences à un pays ou à un continent serait vain tant cette volonté d’échanger et de connaître est importante pour nous. Si les frontières ont tendance à se renforcer, la musique et les mots ont toujours réussi à les outrepasser. Soucieux des inégalités et des injustices qui traversent nos sociétés, nous utilisons la musique reggae-roots pour mieux les expliquer et les combattre.»

Bonjour je suis un artiste balafoniste qui joue au balafon Africain (classique traditionnel des cultures ect....) je suis toujours disponible Merci.

Maîtres de l’ambiance, MASAO MASU, ce sont les jumeaux Ben et Peter, gardiens d’une tradition artistique ancestrale. Promoteurs de l’Esewe, genre musical de la région du Littoral au Cameroun, ils en ont été initiés dès leur enfance à travers chants et rythmes, et ont ainsi gardé en eux les images et les sons perpétués à travers le temps. Petit à petit, ils se mettront à l’animation musicale lors des fêtes de jeunes, chantant, jouant d’instruments divers et improvisant. Lancés plus tard vers une plus grande aventure artistique, les MASAO MASU ont fait tomber les barrières et sont résolument plongés dans la Sono Mondiale.

Bonjours, Je me présente je m'appelle Richenel, je suis un DJ spécialisé dans tout styles musique ( saufs électro ). Shatta Groove Experience au Loft Paris a été une explosion de rythmes et de vibes. J'ai démarré la soirée avec une sélection de morceaux Afro, mêlant des mélodies envoûtantes et des beats dynamiques. Progressivement, j'ai intégré des sons Shatta, apportant une nouvelle dimension à l'ambiance. La foule était en fusion, répondant à chaque beat et créant une atmosphère vibrante et euphorique…

Une pépite musicale venue du Bénin ! Deux talents à l'unisson... Landry Padonou clarinette+saxophone+flûte+interprète & Landry Magnidet Dannon guitare+auteur-compositeur+interprète Leur duo acoustique est né d'une rencontre fortuite en 2016 à l'Institut Français de Cotonou, depuis lors ils ont uni leur force pour jouer et chanter en fon, leur langue maternelle, et en français. Entre soul, folk & country dans un style musical singulier et universel, à la fois contemporain et empreint de nombreux rythmes traditionnels béninois, leur musique crée une expérience sonore vivante et captivante !

Groupe de percussion traditionnelle mandingue Venez danser aux sons du djembé et des dunduns Avec notre danseuse, découvrez les pas traditionnels africains Avec nos musiciens chantez et dansez aux rythmes du soleil !

SYDYR est l'héritier d'une double influence culturelle, fruit de la rencontre entre les grandes familles marka et peulhs du Burkina. Il résume l'histoire d'un petit garçon qui depuis toujours n'a pour seule arme que sa voix pour conquérir le monde. Une voix bercée et entrainée dès le plus jeune âge par les cantiques et chants traditionnels qui rythment le quotidien des bergers et femmes peulhs. SYDYR signifie RACINE. Cette appellation fut utilisée pour la première fois par son grand-père, lui-même dépositaire de la communauté peuhl du Burkina Faso. SYDYR marie avec une rare finesse la musique, le chant et la composition, ce qui en fait un artiste complet qui nous invite à un voyage intérieur à la découverte de la culture des bergers peuhls qui rythme la vie du village. Artiste chanteur, auteur, compositeur, instrumentiste, il évolue dans un style fusionnant les rythmes traditionnels et musique actuelle. SYDYR nous fait voyager en langue peulh, bambara, mooré, le tout rehaussé d’une voie méditative qui emporte par sa sensibilité et sa justesse. Sydyr est un artiste polyvalent, se produisant aussi bien en solo qu’avec des musiciens. Il a participé à de nombreux concerts et festivals et a également composé des musiques pour le cinéma et le théâtre. Artiste engagé, son parcours est marqué par son implication dans l’association Kafla, qui œuvre en faveur des enfants en situation précaire au Burkina, à travers diverses actions sociales, culturelles et artistiques.

En intérieur comme en extérieur, en fixe ou en déambulation, la Main dans le SAX est le groupe idéal pour tous vos événements. Trois souffleurs et un batteur pour dessiner dans l'air de brulantes arabesques sonores gourmandes et jubilatoires. ça coule, ça roule et ça chante de mélodies colorées venues des quatre coins du monde portées par des tempos souples et chaleureux. Un plaisir dont il ne faut surtout pas se priver.

SPECTACLE TRES JEUNE PUBLIC (de 6 mois à 5 ans) Conte musical africain "Dounia" Sur scène, sous un calebassier, dans la savane africaine, Dounia raconte, chante et peint son environnement (animaux, végétation, ...), sur des tissus, appelés bogolans. Une musique, une ambiance africaine viennent à nos oreilles durant tout le spectacle ... C'est un conte coloré, tendre, musical, ... Où les tout-petits s'amuseront, participeront aux chansons et à l'élaboration du bogolan.

C'est à 16 ans que Elga BRANCO découvre le saxophone. En 2001 il multiplie les rencontres musicales Manu Dibango, Ibrahim Maalouf, Seun KUTI, Aly MOULADY, Cheikh LO,... De divers horizons musicaux, Jazz, blues, New Orléans, pop, Afro beat,...cet artiste international est aussi à l'aise sur des scènes mythiques comme celle de North Sea jazz, Lowlands, ou celle du festival Felabration au Nigeria que sur un bar pour retourner son public... Cet Auteur Compositeur Interprète aime aussi 《 mettre le feu 》, en duo, trio, avec des Dj... Pour tous types d'événements d'entreprises, mariage... Sa joie de vivre et sa générosité ne laisse jamais son public indifférent.