Vous cherchez un Musicien jouant de la Musique Du Monde à Saint Nazaire ?

Bonjour, je suis Shamo Solo, un jeune pilote dans la galaxie ! Mon spectacle se trouve à mi-chemin entre le concert de Reggae et le théâtre de rue. J'y raconte une épopée galactique où le public devient membre de l'équipage de mon vaisseau, et a son rôle à jouer! Je suis trompettiste de longue date, et depuis quelques années un Homme-Orchestre spatial: je joue de la guitare, basse, batterie et clavier, que je combine grâce à une LoopStation. On entend donc le son d'un groupe complet. Principalement sur fond de Reggae entrainant, mélangé parfois à la Cumbia ou au Hip-Hop, le spectacle est avant tout musical, mais aussi humoristique et véritablement interactif! N'hésitez pas à me contacter pour plus d'informations.

R★UNO | LA CAMIONETA a ses références, le festival du Bout du Monde, Jeudis du Port de Brest, Transfert, .. Un DJ set classique ? Non ! Sur son camion-scène de collection, il hisse ses platines et propose un espace de dance-floor unique et à échelle humaine !

Artiste musicien proposant des prestations autour des musiques d'Amérique du Sud. Né en 1984. Il commence les flûtes des Andes en 1994 avec Eduardo Mercado, aux côtés du groupe nantais Inka Wara. Il participe régulièrement aux activités de ce groupe jusqu'en 2001, et acquiert une bonne connaissance des musiques boliviennes. En parallèle, il a suivi pendant 10 ans une formation de guitare classique à Orvault puis à Lorient. Il apprend également à jouer du charango de manière autodidacte, puis se perfectionne auprès du charanguiste bolivien Willy Rios. En 1996, il entre dans l'association de Sikuris Wiñayataqui de Saint Herblain, dont il fait toujours partie. Il a aussi été membre des groupes Chuymampi et Amazandia. Actuellement, il est charanguiste et flûtiste au sein du groupe Hombres del Ande. Il fonde en 2023 le duo Kira Phusa, avec le guitariste Kevin Aussel. Il a par ailleurs à son actif plusieurs voyages culturels et stages humanitaires en Bolivie et au Pérou. Enfin, il a suivi récemment une formation de technicien du son, dans le cadre d’une reconversion. Il vit actuellement à Nantes.

Musique brésilienne instrumentale - bossa nova Une ambiance chaleureuse et raffinée - légère et exotique - douce et envoûtante. Rémi Pasquet à la flûte traversière et Erwan Pottier à la guitare vous proposent un concert élégant, au son des plus grands succès brésiliens de la bossa nova : Tom Jobim, João Gilberto, Jorge Ben, Chico Buarque, etc. La bossa nova est un style de musique brésilienne, née du croisement entre la samba et le jazz. Le concert peut être entrecoupé de quelques rapides informations/anecdotes sur les chansons suivant le format "concert" ou "format musique d´ambiance". 3 configurations possibles de sonorisation selon le lieu : 1/ Autonomes en sonorisation pour prestation en intérieur jusqu’à 200 personnes ou en extérieur jusqu’à 100 personnes. 2/ Au-delà, nécessité pour l’organisateur de prévoir une sonorisation supérieure. 3/ Si aucune alimentation électrique, possibilité de jouer en acoustique. Pour plus d´informations, entrez en contact :-)

Al Culo Del Camión : Deux compères au chant, Claude Riddim à la boite à rythme et aux claviers et Joa à la guitare et aux samples. Deux amis qui proposent une musique qui leur ressemble : entre le reggae et la musique world en y ajoutant des pointes de funk, de rock, … tout en reprises et compositions. Distillation musicale et bonne humeur ! Un premier concert « au cul du camion » et le nom est trouvé. Parfois accompagné d’un bassiste, d’un trompettiste ou d’un saxophoniste, le groupe ne se fixe pas de limite que ce soit dans sa formation ou dans sa mise en scène, une prise de courant leur suffit ! Guests : Tranber – il souffle, il fait pouet pouet dans son saxo et c’est toute une ligne mélodique qui se met en branle. Ses solos funkys ou latinos forcent le déhanchement ! All One – Quand il est là, les lignes de basses prennent un sérieux coup de groove !! On ne fait pas semblant avec All One et on envoie les slaps !

Swing New Orleans, Jazz Manouche, Jazz Crooner, Tribute to Ray Charles, Bossa Nova, Country, Guinguette... Un cocktail à choisir selon votre désir musical ou instrumental ! Le Cocktail Retro Swing & Jazz s’adapte à votre désir pour teinter votre événement d’une couleur musicale chaleureuse et sophistiquée. Avec plus de 400 concerts à son actif, le Cocktail Retro Swing & Jazz vous propose son expérience et sa bonne humeur au service d’une prestation réalisée en totale autonomie. Un parasol, des chaises et une arrivée électrique et le concert peut commencer ! Si besoin, un pack sono et éclairages peut être également fourni.

Le choro est un style de musique populaire, urbaine et instrumentale brésilienne né au 19e siècle. C'est une musique virtuose, souvent joyeuse, légère et pétillante, malgré son nom (choro signifie pleurs). Le groupe Choro Atlantico est né de la rencontre de quatre musiciens passionnés et désireux de partager ce répertoire, il se présente sous une instrumentation traditionnelle : une guitare 7 cordes, un cavaquinho, une mandoline, d'un pandeiro et depuis peu d'une flûte traversière. Il vous fera découvrir quelques uns des plus grands compositeurs de ce style (Ernesto de Nazareth, Pixinguinha, Waldyr Azevedo et Jacob de Bandolim ...). Le choro se déguste à toute heure !

Auteure, compositrice et interprète, Laurencia Hnautra commence la musique avec son frère Yann Hnautra. Tous deux passionnés de musique et de compositions, ils s'expriment en chansons dans le tumulte de la vie. Ils préfèrent les chansons à texte. Ils vont ainsi travailler sur ce répertoire. Elle se produit sur scène sous le nom de Methyss organisant des concerts, événements culturels notamment dans la région bordelaise autour des années 2000. Elle prend ses premiers cours de chant au Keyboard class avec Stéphane Malbec, Fonegna Copie. Sa rencontre avec Dominique Fourer sera un tournant dans ses choix artistiques en 2004. Ils découvrent le jazz et montent un duo « Angel Eyes » autour de Tuck and Patti. Ils participent à de nombreux stages de jazz avec Do arson et auront de nombreux projets communs avec Philippe Casimir, Rolan Jullin et Lester mémories etc… Elle s'éprend des grandes voix du jazz… Celles ayant marquées l'histoire du jazz : Bessie, Ella, Anita, Billie… Elle préfère les émotions des ballades, les magnifiques thèmes du jazz… Et Billie… Tous deux participent aux stages de Jazz Elle participe à différents projets jazz, de la bossa, de la chansons à Bordeaux, Paris, Nouvelle-Calédonie, Nantes et Saint-Nazaire. -Lady sing the blues(Dominique Fourer et vocal)  : histoire racontée en musique de la vie de Billie Holiday -Projet chansons françaises arrangement Dominique Fourer, piano -Projet chansons françaises et compositeurs roumains (Georges Tudorache)

Violoniste expérimenté depuis 25 ans, je joue du classique, en orchestre et petites formations pour de la musique classique, romantique et baroque. Je joue aussi des musiques traditionnelles notamment bluegrass blues avec le groupe Bouexi Band. Sinon je joue aussi du tabla et j’accompagne des musiciens indiens.

Dansez aux rythmes du son cubano, cumbia, merengue, salsa, boléro, cha cha cha...y mucho mas ! ​Cocktails de mariage, concerts pour entreprises, séminaires, festivals, animations diverses ... Formules adaptées à vos envies et à votre budget, de 3 à 6 musiciens. AMORICA, c'est la garantie pour les convives de passer un très bon moment! Succès Assuré !

Nés en Casamance, au sud du Sénégal, Mariama & Vieux sont des griots portant la lignée des parents de leur famille dont la musique et les histoires se transmettent de père en fils.

Des sommets de l’Himalaya aux mystères des terres Celtes qui l’ont vu grandir, des chants sacrés aux basses profondes du reggae... Ce sont toutes ces expériences qui ont infusé et donné naissance à Shama et à son premier EP baptisé Metamorphosis. Dans un écrin musical qu’elle s’est façonné sur-mesure, l’artiste nantaise, déjà connue en tant que leadeuse du groupe Moja, se révèle plus libre que jamais dans un projet aux sonorités World, Electro et Trip Hop, subtil mélange d'électronique moderne et d'instrumentations organiques. Sa voix évoque la puissance mélancolique de Sinead O’Connor, la profondeur mystique de Lisa Gerrard ou encore le timbre cristallin d’Aurora. Sa musique, elle, est un parfait mélange de ses influences, allant de la soul downtempo d’Ibeyi à la douceur trip-hop de Morcheeba en passant par l'électro world d’Orange Blossom. Sur scène, Shama se révèle magnétique et puissante, et laisse aussi place à l’improvisation à travers le chant intuitif qui rend chaque concert unique.

"TARAF BOHEMIAN" Le « Taraf* Bohemian » revisite des chants traditionnels Tziganes et innove en proposant ses propres compositions. Le violon et le chant de Yves-Marie Airiau et la voix de Pampilla Airiau (Cheval Bijou) s’harmonisent à merveille avec les envolées de cymbalum, instrument des Balkans, de Mihaï Trestian (Rom Sucar...) et la contrebasse d’Olivier Lecointre (Tarafikants...). L'âme Tzigane des orchestres de villages de Roumanie plane au dessus de ces quatre musiciens d’expérience qui se rejoignent dans une énergie commune pour jouer une musique à danser et à émouvoir ! *un Taraf est un orchestre Tzigane

La Chanson Vagabonde 🌟 Chansons Populaires, Poétiques et Festives Un Spectacle au Service de l’Émotion et du Partage "La Chanson Vagabonde" est une invitation à un voyage musical et poétique. Notre duo explore un répertoire éclectique, dans un mélange subtil de compositions originales, de poèmes mis en musique et de reprises revisitées. Inspirés par les musiques d'ici et d'ailleurs — latines et caribéennes, swing et java, sonorités de l'océan indien — nous proposons un spectacle où l'humour côtoie la passion, où la poésie se chante en chœur. Notre objectif est de partager vous des moments authentiques où la musique devient un pont entre les cultures et les époques. "La chanson est vagabonde, elle survole le temps et traverse les océans. Elle se transforme, se façonne au contact des cœurs, et devient universelle... Nos deux compères sont les porte-voix de cette chanson qui résonne dans la vie comme l'écho de nos âmes." Les Atouts de La Chanson Vagabonde ? Qualité artistique : une rencontre entre la tradition et la modernité, servie par deux musiciens passionnés et expérimentés et mise en valeur par une scénographie originale. Accessibilité : un spectacle adaptable à différents types de scènes et d’événements (petits théâtres, grandes salles, festivals en plein air). Polyvalence musicale : un répertoire qui saura séduire un large public, des plus jeunes aux plus anciens, des amateurs de poésie aux amoureux de musique du monde.

Artiste musicien, Erwan MOREAU : ​ Artiste musicien multi-instrumentiste depuis plus de 25 ans, Professeur de musique diplômé d’État Coordinateur d'un département de musiques actuelles Batteur au sein de plusieurs formation, musique celtique, chanson française, musique electro rock, pop, musique du monde... ( Ramses, Peulvens, Shai no shai, Ma-lak, Mary-Lake, Cie gueule de loup...) ​ Au fil des rencontres, il crée avec trois amis la Cie « Gueule de loup » surtout connue dans le milieu médiéval et spectacle de rue. ​ Il intervient régulièrement au sein de structure petite enfance, et RAM. Maîtrise de la musique associée à la création de décors pour les spectacles de rue, mettent en valeur un visuel adapté à tous les publics.

Clarinettiste Jouant dans plusieurs groupes de fest-noz, je vous propose une soirée fest-noz centrée sur la Bretagne. Pour cela nous pouvons venir avec un ou plusieurs groupes du réseau de musique bretonne, ainsi que quelqu'un pour initier aux danses. Clarinette, accordéon, chant et harpe sont les instruments principaux que vous pourrez entendre lors de ces soirées musique et danse. L'initiation pourra avoir lieu d'une traite ou avant chaque morceau selon votre préférence. N'hésitez surtout pas à me contacter par téléphone : appel ou sms À noter : pour plus de diversité et pour apporter une touche hip hop, n'hésitez pas à faire venir notre beat-boxer !

Un artiste cubain hors norme et haut en couleurs sachant manier modernité et tradition. Vous entendez cette musique gorgée du soleil des Caraïbes, qui vous invite à chanter et à danser en distillant un véritable cocktail de tradition et musiques modernes. L’artiste fusionne des rythmes cubains et afro-caribéens avec des sonorités actuelles et urbaines. Sa musique est un voyage “tout inclus”, allant du son cubain à la salsa, la rumba, le boléro, le chachachá et le mambo, en passant par la bachata, merengue, cumbia, kizomba, reggaeton et hip-hop latino.