Vous cherchez un Musicien jouant de la Musique Du Monde sur mesure ?

Pepe Botella est un duo de reprises de chansons espagnoles et françaises. Formé de Constantin, guitariste Parisiens, et Marta, chanteuse originaire de Madrid. Leur musique est un mélange de styles, allant de la rumba à la chanson française. Leurs reprises sont souvent revisitées avec une touche personnelle, créant ainsi une expérience unique et originale pour les auditeurs. Avec Pepe Botella, vous êtes sûrs de passer un bon moment rempli de musique, de passion et de culture.

Nèl, Vous proposera sur scène des moments de musiques unique et hors du temps grâce à des instruments rare et originaux. Multi-instrumentiste, il propose des concerts auxquels se mêlent instruments du monde, boucles sonores et chansons en français aux valeurs positives ! Plusieurs choix s'offrent à vous en fonction de vos souhaits. Nèl vous offrira le meilleur pour votre événement.

La voix chaude et vibrante de Giacomo vous transportera dans la magie de la musique italienne. Né dans le beau pays d’Italie, c’est là-bas qu’il a commencé très jeune à chanter et à jouer de la guitare. Autodidacte, il a acquis la maîtrise de son art en Italie, puis en France. Aujourd’hui, chanteur, guitariste, mandoliniste, Giacomo vous propose tout le charme de la musique italienne, dans des concerts ou lors de soirées privées. En solo ou en groupe. Les chansons traditionnelles du sud de l’Italie, les chansons napolitaines, les sérénades, les tarentelles, les plus grands succès des années 40 jusqu’à aujourd’hui, et chansons et standard international en duo Pour tous vos événements : Guitare-Bar, Afterwork, Restaurants, soirées privées (anniversaires, cocktails de mariage etc) : prestation en acoustique guitare et voix ou avec des bandes-son de haute qualité. En solo, en duo ou en trio Instruments : Guitares, Mandoline,

Taforalt vole au-dessus des frontières, ses chansons tissées et métissées nous invitent au voyage. Des paroles festives, populaires, parfois humoristiques, parfois engagées et toujours pleines de vie nous plongent dans un univers chaleureux…Celui de Taforalt , nom d'un petit village Marocain. Chanté en français, en marocain darija et en berbère. Taforalt est une rencontre culturelle et musicale pleine d'émotions.

Bhoomitra signifie amis de la terre. J'ai été formé au Dhrupad et au Bhakti sangeet en Inde. Ce sont des formes de musique classique de l'Inde qui parlent de l'amour divin et de l'amour pour la création. En utilisant des instruments indiens et occidentaux comme le bansuri, la guitare, le ukulélé, etc., je fais naître l'harmonie divine de toute vie. J'écris mes propres chansons et je chante aussi des poèmes de grands poètes bhakti comme Kabir, Nanak, Bhagat Jalan Das. Je chante en pendjabi, en anglais et en français. Mes concerts sont des voyages dans notre moi intérieur , apportant paix et transcendance J'ai joué dans différents festivals et salles en France et en Inde au cours des 10 dernières années. J'ai fait la bande originale de pièces comme Un Dinner A Dieu - Théâtre Eduoard 7 Paris Je gagne Creativity Prize Beyond Music foundation 2020 et 2024 Musicien Indienne , Compositeur , Chanteur , Multi instrumentalist ,Music du Monde , Folk Rock

Juan Valiente (guitariste, chanteur et auteur-compositeur) vous emmene dans un univers de rythmes et de mélodies entrainantes. Plongez au cœur des cultures latines avec "Color Latino", un moment musical qui fusionne guitare, voix et percussions pour créer un mariage sonore incomparable. Lors de ce concert d'1h30 à 2h00, laissez-vous emporter par des compositions originales et des reprises soigneusement sélectionnées de chansons cubaines et latino-américaines. De la cumbia au boléro en passant par la rumba et le son cubain, chaque morceau vous transportera vers l'Amérique latine. Pour parfaire cette ambiance, nous vous offrons la possibilité d'installer un fond de scène de 3m sur 2,5m, agrémenté d'un projecteur de théâtre, pour créer une atmosphère visuelle en harmonie avec les sons de Color Latino.

Michel Bernabé à démarré sa carrière en tant que guitariste chanteur en 1997. Ancré à Narbonne, il se produit dans tout l'hexagone, mais également en Belgique, Pays-Bas et Guyane de 2000 à nos jours. Les plus grandes scènes ont été à Weilheim en Allemagne dans le cadre de la semaine Française de 2016 à 2018 Organisé par la ville de Narbonne , ces représentations ont attiré plusieurs milliers de personnes. D'influences Folk-Rock, il s'accompagne aujourd'hui en plus de la guitare, de deux Cajons (percussions avec les pieds) et également d'harmonicas. Michel à comme philosophie «La vie est un voyage, alors profitez de la ballade»

[Album oriental - DISPONIBLE ! ] Coraline Parmentier séduit tous les publics depuis 2015 par sa diversité musicale et ses valeurs sociales. Diplômée du Conservatoire de Rouen et de la Haute École de Musique de Genève, elle est active dans l'inclusion de l'Orient et de l'Occident par la musique. Membre des Artistes pour la Paix (APLP Canada), des Soroptimist Nyon-Rolle (Suisse), et anciennement Jeune Ambassadrice UNICEF (France). Elle crée en 2015 sa série de concerts "Moments suspendus" pour promouvoir la musique de tous les pays. Elle a commencé par l'Amérique latine et l'Espagne. C'est son projet de musique arabe au piano qui, en mêlant transcription, composition et improvisation, marqua un tournant dans son parcours, et qui se renforça après une rencontre avec l'idole libanaise Marcel Khalife, Artiste pour la Paix à l’Unesco. Un voyage au Liban en tant que porte-parole artistique de la diaspora libanaise drômoise (Val Liban) en compagnie de la délégation du jumelage Valence-Batroun, encouragea Coraline à continuer dans cette voie. Pour ses initiatives, Coraline a reçu le prix universitaire Baume et Mercier - HEM de Genève en 2019, le Prix de l'Engagement 2016 de la Fondation Éthique et Valeurs de Genève ; Prix du Public pour la paix 2017 en compréhension des peuples, délivré par Antennes de Paix Canada. En 2021, elle est lauréate sur invitation de la prestigieuse Fondation Leenaards à Lausanne. Elle est fondatrice de "Piano Mondo pour les cultures" à Nyon.

Originaire du Chili, amène avec lui les échos des scènes alternatives de Santiago, Buenos Aires, Bogotá, Lima... Il puise dans les répertoires de groupes émergents et indépendants, qu'il mêle à ses compositions personnelles pour nous livrer une musique inédite et entraînante. Son travail se nourrit aussi des traditions musicales de tout un continent, héritées des peuples andins et amazoniens, des esclaves arrachés à l'Afrique, et de cinq siècles d'influences ibériques. Passer de la Cumbia au Ska, du Punk au Son Cubain, marier Kompa et Funk, Rap et Boleros... Autant de folklores qui continuent de vivre et de se transformer, et que DJ TRÓPIKO SUR n'hésite pas à mâtiner de sonorités balkaniques, gitanes ou mandingues. De Valparaiso à Hambourg, du Cap Vert à Buenos Aires, de Barcelone à l'île de la Réunion, ce musicien et Selektor a su amener dans ses nuits les plus euphoriques les rituels ancestraux La Musique du Sud fait vibrer et ensorcelle les recoins du Monde entier, avec ses sonorités de fanfares, de tambours, de guitare et claviers antiques et psychédéliques. Sur ce chemin, il a partagé la scène avec divers artistes comme Seun Kuti / Nigeria (festival Womad au Chili), Manu Chao / France (tournée Clandestino au Chili)**, Chico Trujillo / Chili (Cabaret Sauvage à Paris), Zoufris Maracas / France, Brain Damage / France, Los Gaiteros de San Jacinto / Colombie, Orlando Poleo / Vénézuela, Sidi Wacho / France...

Duo crée par Lisa et Daniel ! Nous sommes deux, nous sommes peu, et nous sommes passionnés par notre musique, nous jouons du répertoire traditionnel brésilien, oriental, méditerranéen et manouche avec un peu d'adaptations. Musique joyeuse et festive, virtuosité de petite percussion et du violon... Le tout avec beaucoup d'amour ! "Samak c'est : du Choro avec beaucoup de sauce, des Asymétries dansantes et plaisantes, de la poly rhythmie indécente. Un voyage et une discussion infinie entre un violon et un tambourin dans le pourtour de la Méditerranée jusqu’au confins du Brésil. Musique traditionnelle du monde entier, folklore et chansons en plusieurs langues… comme deux poissons dans l'eau"

BOSSA NOSSA ! Avec plus de 300 concerts à leur actif, les musiciens professionnels du BOSSA NOSSA Project vous proposent des revisites audacieuses des plus grands tubes de pop, soul, latino et musique française à la sauce brésilienne sans faire d'impasse sur les grands standards de la bossa nova. Disponible en duo, trio, quartet ou quintet, BOSSA NOSSA Project est le groupe idéal pour vos soirées privées, mariages et cérémonies, évènements corporatifs, Yacht show... Vous adorerez leur énergie, leur disponibilité, leur professionnalisme et leur grand sourire :) BOSSA NOSSA signifie « notre Bossa » c’est à dire notre tendance, notre façon de marier différents styles musicaux à la chaleur des rythmes brésiliens. Découvrez ce cocktail original, cet univers hors du commun, façonné par des arrangements personnels mêlant l’authenticité d’une guitare et d’une contrebasse classique, la chaleur du saxophone, le groove des percussions brésiliennes et le charme d’une voix chaude et sensuelle. Un voyage à travers les styles et à travers le temps qui vous fera vibrer à chaque accord et vous emmènera vers le Brésil. Références & clients : Venturi Monaco / Knight Frank / Fondation Princesse Charlène de Monaco / Monte-Carlo Polo Club / YACHTS Rosehearty, Eugenia V, Harmony / MIPIM Cannes / Cannes LIONS / / Régates Royales Cannes / Voiles de St Tropez / Hôtel de Paris Monte-Carlo / Hôtel Le Negresco / Congrès Ophtalmologie Monaco / Institut du sein Nice / Nice Jazz Festival OFF...

Eddy Kelly est un artiste qui nous vient de Tahiti. Auteur, compositeur, interprète, il s’installe à Paris en 2019 pour enrichir son univers artistique. Il se forme à la comédie musicale, perfectionne son chant et sort son E.P. D’en Faire notre Paradis en 2022. Il incarne les personnages principaux dans trois comédies musicales, une à Tahiti et deux à Paris. On a pu le voir aussi en novembre 2022 sur France TV dans le film La dernière reine de Tahiti. Il partage actuellement sa passion pour la musique dans différents cabarets, scènes ouvertes, et tout récemment au salon Musicora. Ses sons vont de la variété française à la musique polynésienne, en passant par la pop anglo-saxonne. Il prépare pour 2024 une comédie musicale inédite qui s’appuie sur le dialogue inter-culturel polynésien/européen. Pour suivre son actualité, rendez-vous sur ses réseaux Facebook Instagram eddykellytahiti.

Dans Bazar Bleu j'interprète le répertoire du swing manouche depuis Django Reinhardt jusqu'à aujourd'hui, et présente mes compositions.

LA CHANSON VAGABONDE 🌟 Chansons Poétiques et Festives "La Chanson Vagabonde" est une invitation à un voyage musical et poétique. Notre duo explore un répertoire éclectique, dans un mélange subtil de compositions originales, de poèmes mis en musique et de reprises revisitées. Inspirés par les musiques d'ici et d'ailleurs — latines et caribéennes, swing et java, sonorités de l'océan indien — nous proposons un spectacle où l'humour côtoie la passion, où la poésie se chante en chœur. Notre objectif est de partager vous des moments authentiques où la musique devient un pont entre les cultures et les époques. "La chanson est vagabonde, elle survole le temps et traverse les océans. Elle se transforme, se façonne au contact des cœurs, et devient universelle... Nos deux compères sont les porte-voix de cette chanson qui résonne dans la vie comme l'écho de nos âmes." Les Atouts de La Chanson Vagabonde ? Qualité artistique : une rencontre entre la tradition et la modernité, servie par deux musiciens passionnés et expérimentés et mise en valeur par une scénographie originale. Accessibilité : un spectacle adaptable à différents types de scènes et d’événements (petits théâtres, grandes salles, festivals en plein air). Polyvalence musicale : un répertoire qui saura séduire un large public, des plus jeunes aux plus anciens, des amateurs de poésie aux amoureux de musique du monde.

Bercer depuis notre plus jeune âge par nos aînés les célèbres Gipsy Kings nous reprenons tous leurs plus grands tubes en y ajoutant de la modernité. Nous animons beaucoup de soirées privées ainsi que tous types d événements partout en France mais aussi au niveau international. Nous pouvons jouer aussi bien en acoustique que sonorisés. Nous sommes autonomes et avons tout le matériel de sonorisation nécessaire pour mettre le feu dans vos événements 🔥🔥🔥💃💃💃 Nous proposons plusieurs formations en fonction de la demande qui peut aller de 2 musiciens à autant de musiciens que vous le souhaitez. N hésitez pas à nous contacter pour toute demande de devis (ça ne coûte rien ), nous nous adaptons vraiment à tout 😉 Toutes nos prestations sont garanties, notre devise est : " satisfait ou remboursé".

Avec Senario, mettez du Brésil dans vos événements ! Nous vous proposons une animation festive et rythmée à base de percussions traditionnelles du Samba brésilien. En déambulation ou sur place, été comme hiver, avec ou sans danseuses, tout est possible ! La formule sera à définir ensemble. Senario, une batucada inspirée des écoles de samba de Rio ­ La particularité du samba de Rio, appelé “samba-enredo”, est son tempo rapide qui donne généralement une irrépressible envie de se trémousser, et tout un ensemble de breaks qui coupent le rythme de base. Depuis 2007, les 25 membres de SENARIO, d’orange et noir vêtus, exportent le samba-enredo partout où le public les appelle. Les sénaristes ont ainsi participé à de multiples événements à l’occasion de festivals, carnavals, manifestations culturelles et sportives …

Deux guitares, douze cordes, vingt doigts : voilà Loma Loca ! Un duo instrumental étonnant, pétillant, énergique, porté par Marianne & Laurent. L’une balance des rythmes percussifs endiablés ; l’autre porte des mélodies vives et délicates. Embarquez pour un voyage avec ces deux-là, qui ont le sens de l’humour et du partage. Suivez-les au gré de leur répertoire aux sonorités latines, pop et folk qui mixe compositions originales et reprises. Ils vous feront taper du pied, claper, chanter et peut-être même danser ! Line-up : Marianne Girard & Laurent Fabbri

Vous êtes un professionnel ou un particulier à la recherche d'un musicien pour assurer le show lors d'un événement particulier ? Artiste polyvalent disposant d'une formation musicale solide, Samuel Maingaud joue régulièrement dans des soirées et lieux prestigieux pour animer aussi bien de grands événements institutionnels que privés. Partageant son temps entre Avignon, Paris et ses déplacements, Samuel se produit dans de nombreux pays : Davos (World Economic Forum), Gstadt, Dubaï, Istanbul, Punta Cana, Londres, Rome, Moscou, Manchester, Berlin, Beyrouth, Tel Aviv, Taïwan, Bratislava, Montréal, Djeddah, Shanghai, Marrakech, Bangkok, Rabat (Palais royal), mais aussi dans des lieux légendaires du monde entier : performance solo Back to Black preview à L'Olympia, Babylon et West Side Story previews au Grand Rex, Queen, Man Ray, Paradis Latin, Lido, Équinoxe, Pavillon Gabriel, Olivia Valère Marbella, Nicky Beach St Tropez, Paris George V, Tour Eiffel. Son parcours pro lui permet de partager la scène, ou encore des séances d’enregistrement, avec Sylvain Beuf, Manu Rocheman, Philippe Lavil, Vincent Peirani, Laurent Cugny, Hadrien Feraud, Claude Egéa, Tanya Michelle, Baptiste Herbin, Stéphane Huchard, Guillaume Farley. Détenteur de plusieurs prix internationaux, puis du certificat de saxophone au CNSM de Paris, Samuel a aussi été lauréat du Concours national de La Défense Jazz Festival. Il maîtrise tous les types de saxophone, ainsi que le duduk (instrument traditionnel arménien).