Vous cherchez un Musicien jouant de la Musique Du Monde à Brive La Gaillarde ?

Avec une guitare 7 cordes et voix, Lucas Madi nous fait découvrir ou redécouvrir les musiques populaires du Brésil qu’il a arrangées avec soin. Son répertoire se promène entre bossa nova, samba, jazz brésilien, forro, ijexa, frevo et maracatu. Les morceaux choisis par Lucas Madi apportent la pluralité des rythmes brésiliens. Le minutieux entremêlement de sa guitare nous emmène à toute allure sur les lignes mélodiques tendues par sa voix et nous laisse retomber dans l’univers de la musique brésilienne. Savamment distillées, ces musiques nous transportent pour une douce escapade au Brésil. Le tout enveloppé de sourires, le musicien nous fait passer un délicieux et chaleureux moment.

Dans Bazar Bleu j'interprète le répertoire du swing manouche depuis Django Reinhardt jusqu'à aujourd'hui, et présente mes compositions.

Nèl. Vous proposera sur scène un moment de musique unique et hors du temps grâce à des instruments rare et originaux. Musicien multi-instrumentiste, il propose des concerts où se mêlent instruments du monde, boucles sonores et chansons en français !

Michel Bernabé à démarré sa carrière en tant que guitariste chanteur en 1997. Ancré à Narbonne, il se produit dans tout l'hexagone, mais également en Belgique, Pays-Bas et Guyane de 2000 à nos jours. Les plus grandes scènes ont été à Weilheim en Allemagne dans le cadre de la semaine Française de 2016 à 2018 Organisé par la ville de Narbonne , ces représentations ont attiré plusieurs milliers de personnes. D'influences Folk-Rock, il s'accompagne aujourd'hui en plus de la guitare, de deux Cajons (percussions avec les pieds) et également d'harmonicas. Michel à comme philosophie «La vie est un voyage, alors profitez de la ballade»

Ces trois brillants musiciens vous embarquent pour un tour du monde en musique ! Après des études au conservatoire supérieur de Paris et à l'école de jazz Didier Lockwood, Amandine, Loïc et Julien se retrouvent autour d'une même passion : les musiques d'ici et d'ailleurs. De l'Irlande à l'Argentine, en passant par la Suède ou les Balkans, du swing manouche aux chants brésiliens, ils vous feront voyager aux travers des musiques traditionnelles, qu'ils maitrisent et aiment partager. Ils naviguent avec aisance et complicité d'un paysage à l'autre et sont prêts vous faire rêver et danser ! Possibilité de venir en duo, trio ou quartet (avec percussions)

Le chanteur et flûtiste brésilien Rafael Lima développe un répertoire musical montrant la variété culturelle et artistique du Brésil et montrant également que culturellementle le Brésil ne se limite pas à la samba. ​ Né à Rio de Janeiro et résidant actuellement dans la ville de Toulouse, Rafael présente dans ses spectacles les nuances de la musique brésilienne, en chantant et jouant les chansons des grands maîtres de la musique brésilienne, les chansons des nouveaux compositeurs, ainsi que des chansons qu’il a écrites et composées.

Théo a grandi entouré de musique, improvisée par son père à la maison, et entendues dans de nombreux disques de jazz, musiques du monde, et autres... Il chante depuis qu'il a une voix, et apprend le violon à 9 ans, se lançant très tôt dans l'improvisation. Il joue alors dans son premier groupe familial, du jazz à dominante manouche. A partir de l'adolescence, il compose en enregistrant sa voix en multipistes, puis divers instruments, dans un style personnel volontiers délirant. La liste de ses influences ne cesse de s'agrandir : jazz, musiques d'Europe de l'Est, classique, rock, funk, trip-hop, expérimental... Il travaille sa voix, et joue de plus en plus d'instruments (vents, cordes, percussions...), qu'il modifie, bricole, et accompagne de sons d'objets, de manière à créer des ambiances organiques inédites. Il approfondi cette démarche à partir de 2015 en composant et en jouant pour du théâtre visuel, art où il s'épanouit, fort de sa sensibilité liée à ses études de cinéma et son activité parallèle de réalisateur. Il se produit notamment à Paris, Athènes, et au Royaume Uni. A partir de 2018, il se spécialise dans les musiques des Balkans, voyage, travaille le chant Turc, Grec, Géorgien et le kaval (flûte des Balkans) auprès de musiciens renommés. Après les collectifs balkaniques "Tchalo" à Paris, et "Tchaï" en Ariège, il crée ses propres groupes entre traditions et fusion, tout en enseignant le chant, et en composant occasionnellement pour le théâtre.

Eanáir est un quartet de Folk celtique où la clarté et l’onirisme des airs chantés viennent savamment se mêler à l’énergie survoltée des thèmes instrumentaux (jigs, reels, slides, polkas,...). C’est un appel à danser et à s’évader, l’espace d’un concert, durant un voyage inspiré au cœur des joyaux musicaux hérités des peuples celtes. Ensemble, ces musiciens passionnés viennent puiser leur inspiration à la source expressive et vive des musiques traditionnelles d’Ecosse, d’Irlande, de Bretagne, de l’Ile de Man,... Et s’ils tendent tous les quatre à en respecter l’héritage, ils tiennent également à honorer son mouvement, sa force de vie. C’est pourquoi Eanáir aspire également, au travers d’arrangements originaux, à porter un regard moderne, unique et créatif sur ces musiques intemporelles. Cette formation à l’instrumentarium traditionnel (chants, violon, bouzouki irlandais, guitares, tin et low whistle, flûtes irlandaises,…) saura vous séduire de par son originalité et créer un espace sonore où la grâce, l'énergie des musiques celtes se feront assurément l'écrin d'un moment unique !

Juan Valiente (guitariste, chanteur et auteur-compositeur) s'associe à Mathias Lujan (bongo et cajon) pour vous emmener dans un univers de rythmes et de mélodies entrainantes. Plongez au cœur des cultures latines avec "Color Latino", un moment musical qui fusionne guitare, voix et percussions pour créer un mariage sonore incomparable. Lors de ce concert d'1h30 à 2h30, laissez-vous emporter par des compositions originales et des reprises soigneusement sélectionnées de chansons cubaines et latino-américaines. De la cumbia au boléro en passant par la rumba et le son cubain, chaque morceau vous transportera vers l'Amérique latine. Pour parfaire cette ambiance, nous vous offrons la possibilité d'installer un fond de scène de 3m sur 2,5m, agrémenté d'un projecteur de théâtre, pour créer une atmosphère visuelle en harmonie avec les sons de Color Latino.

Taforalt vole au-dessus des frontières, ses chansons tissées et métissées nous invitent au voyage. Des paroles festives, populaires, parfois humoristiques, parfois engagées et toujours pleines de vie nous plongent dans un univers chaleureux…Celui de Taforalt , nom d'un petit village Marocain. Chanté en français, en marocain darija et en berbère. Taforalt est une rencontre culturelle et musicale pleine d'émotions.

Animation musicale pour vos évènements soirées privées... ambiance acoustique soft et chaleureuse qui comblera au mieux vos attentes.

La musique que nous avons choisie d'interpréter rassemble, entre autres, des cycles de chansons espagnoles et d'Amérique Latine, des extraits de zarzuelas et de la musique populaire.Cette musique, riche de rythmes différents, qui nous emporte vers des cultures et paysages uniques, à travers des mélodies pleines de couleurs, nées des cultures Latines et Européennes, représente une richesse musicale que nous souhaitons faire partager. Ce concert rassemble deux mondes reliés par des histoires de la vie courante et par des rythmes parfois analogues en dépit de la distance géographique. Une musique pleine d'émotion, qui donne souvent le sourire ou l'envie de danser. Nous souhaitons que ce concert puisse être diffusé sur différentes scènes culturelles ( festivals, théâtres, salles de concert...) dans différentes programmations toulousaines et de la région ainsi que pour des échanges culturels: comités de jumelage (comités franco-espagnol, franco-colombien, comités d'Amérique latine, associations pour le monde hispanique,...). Nous aimerions toucher un public curieux de la culture espagnole et latine, mais qui a, aussi, un intérêt pour le monde classique: le répertoire choisi reprenant des chants traditionnels empreints du folklore typique d'Amérique latine et espagnol sous l'éclairage d'une influence classique et lyrique. Une musique, en définitive, pluriculturelle et internationale, qui ne s' arrête pas aux frontières, mais est ouverte sur le Monde et célèbre la Vie.

Vous êtes un professionnel ou un particulier à la recherche d'un musicien pour assurer le show lors d'un événement particulier ? Artiste polyvalent disposant d'une formation musicale solide, Samuel Maingaud joue régulièrement dans des soirées et lieux prestigieux pour animer aussi bien de grands événements institutionnels que privés. Partageant son temps entre Avignon, Paris et ses déplacements, Samuel se produit dans de nombreux pays : Davos (World Economic Forum), Gstadt, Dubaï, Istanbul, Punta Cana, Londres, Rome, Moscou, Manchester, Berlin, Beyrouth, Tel Aviv, Taïwan, Bratislava, Montréal, Djeddah, Shanghai, Marrakech, Bangkok, Rabat (Palais royal), mais aussi dans des lieux légendaires du monde entier : performance solo Back to Black preview à L'Olympia, Babylon et West Side Story previews au Grand Rex, Queen, Man Ray, Paradis Latin, Lido, Équinoxe, Pavillon Gabriel, Olivia Valère Marbella, Nicky Beach St Tropez, Paris George V, Tour Eiffel. Son parcours pro lui permet de partager la scène, ou encore des séances d’enregistrement, avec Sylvain Beuf, Manu Rocheman, Philippe Lavil, Vincent Peirani, Laurent Cugny, Hadrien Feraud, Claude Egéa, Tanya Michelle, Baptiste Herbin, Stéphane Huchard, Guillaume Farley. Détenteur de plusieurs prix internationaux, puis du certificat de saxophone au CNSM de Paris, Samuel a aussi été lauréat du Concours national de La Défense Jazz Festival. Il maîtrise tous les types de saxophone, ainsi que le duduk (instrument traditionnel arménien).

Avec seulement quelques cordes et le chant d'une flûte, le Duo Sostenuto offre à son public la force, les couleurs et la puissance évocatrice d'un orchestre symphonique. Chaque œuvre est précédée d'une présentation, destinée à préparer l'auditeur à l'embarquement pour ce voyage musical. Après plus de 500 concerts en France et à l'étranger, le Duo Sostenuto soulève l'enthousiasme de tous les publics: musiciens chevronnés, auditeurs passionnés ou non initiés à la musique classique, tous sont transportés par leur talent exceptionnel. Pour reprendre les mots du public : « C'est un bonheur de vous écouter . On aimerait avoir quatre oreilles pour en profiter encore plus ! » Libre de toute contrainte logistique, le Duo Sostenuto, se produit aussi bien dans les salles de concert habituelles que dans des lieux plus intimes ou insolites. Il propose également une formule "Concert aux Chandelles" pour une expérience intimiste inoubliable.

Au son de thèmes traditionnels Klezmer, Balkaniques, Tziganes ou Manouches, la joyeuse troupe instille un univers burlesque et poétique. Des mélodies sensibles aux rythmes balkaniques endiablés, le collectif propose un spectacle loufoque, plein d'énergie et de surprises. Le projet, résolument tourné vers l'art de rue a été d'abord initié dans le centre de Toulouse courant 2017. Cultivant ce mélange de bonne humeur et de musique , l'esbrouf ' propose désormais des concerts et de l'animation musicale

Le Duo Kanto propose un concert mêlant histoires de voyage et chansons traditionnelles du monde. De la Sicile aux Appalaches, les escales sont nombreuses ! Bal populaire du nord-est brésilien aux plaines des Highlands d'Ecosse, croisière en Méditerranée et chanson-poème d'Argentine... Le public est invité à voyager avec le Duo Kanto, porté par un récit musical énergique, sensible et plein d'humour.

UN ARTISTE, DEUX UNIVERS Art-Coeur, c’est un artiste aux multiples facettes qui vous propose aujourd’hui un concert ! Il est d’abord musicien : harpe traditionnel du Gabon, arc en bouche, percussions, chants… il a parcouru de nombreux pays à travers le monde pour partager sa culture. C’est un artiste qui joue aussi bien avec les mots, qu’avec les instruments ! C’est aussi un rappeur, qui écrit ses propres textes qu’il interprète sur des mélodies urbaines / hip hop. Et il n’est pas rare que ces deux univers se croisent, pour des créations uniques ! CE QU'IL PROPOSE Un concert de 1h30, en deux parties Première partie 45min : harpe traditionnelle du Gabon Deuxième partie 45min : Rythme & Poésie (partie RAP) Comme c’est un artiste polyvalent, Art-Coeur s’adapte à vos envies ! Il peut aussi faire un concert uniquement harpe traditionnelle du Gabon, ou uniquement RAP (durée à définir ensemble). Contactez moi pour parler des différentes possibilités et conditions tarifaires à définir ensemble.

ACCORDÉMON (cumbia-musette) Activiste du soufflet élevé en plein air dans le sud-ouest de la France, Damien alias Accordémon revisite son instrument équipé d'un accordéon électronique avec pédale loop. Son univers "cumbia-musette" mélange les sonorités françaises et latino-américaines, entre java et cumbia, le tout agrémenté ça et là de sonorités reggae-ska. Un one-man-band festif et interactif idéal pour remuer les consciences et réchauffer le dancefloor.