Groupes de pop français : Les 10 qui ont marqué l'histoire

Pop, funk, swing, soul…On s’y perd assez vite vous ne trouvez pas ? En vérité, la folle imagination des artistes brouille souvent la frontière qui sépare les genres musicaux, quitte à rendre désuets les termes comme «rap», «hip-hop» ou «rock», car on le verra, au travers de notre sélection, rare sont les musiciens pop à ne pas mixer les genres musicaux, mêlant toujours plus d’instruments, et de sonorité varié à leurs compositions. 

Mais n'enfourchons pas le cheval trop rapidement, ces grandes classifications sont surtout des repères essentiels pour comprendre l’histoire de la musique ! Et comme on va le voir ensemble, dans le genre déterminant, l’histoire de la pop se place au-dessus du panier.

Salut à tous les mélomanes ! Aujourd'hui, faisons un petit voyage dans le temps pour explorer l'histoire fascinante de la pop française. C'est dans les années 1920 que tout commence, avec l'arrivée du jazz américain en France. Des légendes comme Joséphine Baker, qui finira carrément panthéonisé, et Django Reinhardt sont aux avant-postes, donnant un nouveau souffle à la scène musicale.

Les années 60 débarquent ensuite en force, et avec elle l'hégémonie culturelle anglo-saxonne, et du coup forcement, la pop ! C'est l'âge d'or des vinyles 45 tours et des soirées mythiques au Golf-Drouot. Mais le chemin vers le succès n'est pas le même pour tous les artistes : certains connaissent une gloire immense, tandis que d'autres peinent à se faire un nom.

En France, nombre des chansons les plus populaires sont encore des adaptations de hits anglo-saxons. Cependant, dès 1966, un vent de changement souffle sur la musique française. Des artistes et groupes tels que Jacques Dutronc, Michel Polnareff, Antoine, et plus tard Julien Clerc, apportent une touche d'originalité et rompent avec le style yéyé, explorant des genres plus variés comme la soul et la pop.

C'est le début d'une nouvelle ère pour la musique française, qui se forge une identité unique et diversifiée !

Envolons-nous dans un tourbillon musical, du synthé extravagant des années 80 jusqu'aux sonorités dance hall du nouveau millénaire !

Si vous avez grandi dans les années 80, vous ne pouvez être passé à côté du meilleur groupe pop français de la décennie, Indochine. Avec des titres comme l’aventurier, 3 nuits par semaine ou canary bay, le groupe à monopolisé l’attention des fans de pop pendant de nombreuses années. 

Le groupe, composé à la base du chanteur Nicola Sirkis, du guitariste Dominique Nicolas, et du saxophoniste Dimitri Bodiansky ( Une flopée de nouveau membre se partagent l’affiche au fils des années ), tombera en légère désuétude durant les années 90, mais reviendra en force au début des années 2000 avec un titre légendaire, j’ai demandé à la lune.

Chansons les plus connues :

Membres actuels : Nicola Sirkis – chant, guitare, claviers, harmonica (depuis 1981) ; oLi dE SaT – guitare rythmique, sample claviers (depuis 1999) ; Boris Jardel – guitare solo (depuis 1998) ; Marc Eliard - basse (depuis 1992) ; Ludwig Dahlberg – batterie, percussions (depuis 2015)

Inspiration musicale : pop-rock, rock, new waye.

Anecdote :  Alors qu’ils ne sont qu'à leur début, et qu’ils assurent la première partie de Depeche Mode et de Taxi Girl, le groupe met tellement d’ambiance avant chaque concert que le producteur de Taxi Girl, de peur que le groupe face de l’ombre à ses vedettes, les déprogrammes de la tourné !

Kyo est un groupe rempli de talents qui a su s'établir comme pilier de la pop française avec des albums comme «Le chemin» ou «L'équilibre», tout en se permettant le luxe d'écrire pour des comédies musicales à succès comme Le Roi soleil ou Cléopâtre. 

Lauréat de trois victoires de la musique pour l'album «Le Chemin», le groupe de pop Français à su faire évoluer sa musique au fil des albums, en expérimentant avec des éléments électroniques, pop, et des sonorités variées. Malgré tout, fidèle à leur amour de jeunesse, le noyau de leur style demeure ancré dans le pop-rock.

Chansons les plus connues : 

Membres actuels : Florian Dubos (depuis 1994) - guitare, chœur, chant (sur 3 morceaux de 300 lésions, 1 sur Le chemin, 2 sur L'équilibre et 1 sur Dans la peau) ; Nicolas Chassagne (depuis 1994) - guitare ; Jocelyn Moze (depuis 2018) - batterie, percussions ; Pierre Lavandon (session et tournée exclusivement, depuis 2003) - basse ; Nicolas Subréchicot (en tournée exclusivement, depuis 2014) - claviers ; Benoît Poher (depuis 1994) - chant lead, guitare 

Inspiration musicale : Rock, électro 

Anecdote : Les artistes du groupe vont faire la première partie de David Hallyday, le fils de Johnny ! Ils vont même faire un superbe playback dans le clip de Pour toi, qui nous rappelle d’ailleurs que le talent musical n’est pas forcément héréditaire. On taquine, mais l’aime bien le David.

Viens que je t'emmène au venntttttttt !!!! Hum. Excusez-moi. Que dire de Louisa attaque, un groupe légendaire qui s’est fait connaître avec un premier album éponyme sorti en 1997 et qui s’est vendu à 2,8 millions d’exemplaires. Tout ce que je peux affirmer, c'est que j'aurais aimé assister à leur fabuleuse tournée de 1998, d'ailleurs immortalisée dans un film sorti 3 ans plus tard, crachez vos souhaits.

Les Membres du groupe sont de véritables passionnés, qui ont pas mal galéré avant d’atteindre le succès, et qui même une fois la réussite venue n’ont pas hésité à partir dans de nouvelles directions quand l'Inspiration venait à manquer. À découvrir absolument !

Chansons les plus connues : 

Membre actuels : Arnaud Samuel - violoniste, guitare, piano (depuis 1997) ; Robin Feix - basse (depuis 1994) ; Nicolas Musset - batterie (depuis 2015) ; Gaëtan Roussel - chant, guitare, composition (depuis 1994)

Inspiration musicale : folk rock, électro, reggae, chanson française

anecdote : Le mystère entourant l'origine du nom du groupe s'est dissipé lorsque le bassiste Robin a révélé, en février 2016, que le prénom Louise n'avait aucun lien avec l'anarchiste Louise Michel. En réalité, il s'agit simplement d'un hommage aux Violent Femmes, groupe de rock américain, admiré par les Membres de Louise Attaque.

Le groupe Superbus est composé d’une chanteuse star et d’une flopée de musiciens, un fait assez rare en France, mais plus classique aux Etats Unis. 

Si leur premier album «Aéromusical», sorti en 2002, est un franc succès, qui leur permettra de faire une tournée dans toute la France et dans pas mal de festival, c’est 4 ans plus tard, avec leur troisième album «WOW», que le groupe explosera avec des titres comme Butterfly ou Lola.

Chansons les plus connues :

Inspiration musicale : ska et punk californien, surf music, garage

Anecdote : Est ce que vous saviez que Superbus à composé la bande originale du film RRRrrrr!!! de Alain Chabat ? Si le titre est plutôt sympa…Je vous avoue que je ne vois pas vraiment de rapport avec le film.

One-T, est un duo musical formé par Thomas Pieds et Eddy Gronfier, qui a pris d'assaut la scène pop française en 2001 avec le single Music Is The One-T ODC. Leurs débuts fulgurants ont rapidement été suivis par d'autres succès, dont le tube international The Magic Key en 2003, propulsant One-T au sommet des charts.

Mais ce duo ne se contente pas de créer de la musique. Ils ont façonné un univers animé captivant, une empreinte indélébile qui définit leur identité. Plongeant dans l'histoire du jeune DJ rêveur One-T et de ses compagnons tout plus loufoques les uns que les autres, l'univers qu'ils ont créé est complètement fou, et justifie à lui seul de découvrir le groupe.

Chansons les plus connues :

Membre actuels : Eddy Gronfier, Thomas Pieds

Inspiration musicale : électronique, hip-hop, jazz-rock progressif
Anecdote : Est ce que vous saviez que le protagoniste principale est accompagné d'un pitbull génétiquement modifié, Bull-T, incapable d'être méchant ? C'est cette touche d'humour et d'originalité qui a contribué à définir l'identité décalée et audacieuse de One-T au sein de la scène musicale française et internationale.

Le duo séduit rapidement le réalisateur Stéphane Meunier en 2007, décrochant la composition de la bande originale de la séries à succès, Foudre. Ce coup de projecteur propulse leur premier album, éponyme, dans le top 10 de Myspace France. Après des succès, des pauses et des projets audiovisuels, le groupe continue sa trajectoire créative jusqu'à l'album «Those Who Crossed Territories» en 2014.

Malgré une disparition des radars depuis 2018, Facades laisse derrière lui une empreinte sonore indé

Chanson la plus connu : Past Scenes, issu de l'album «Clouds in the Box».

Membres actuels : Mathieu Maestracci ; Amélie Festa

Inspiration musicale : folk

Anecdote : En 2012, le groupe remporte trois prix au Festival 48h MVP pour leur clip Past Scenes, ce qui les propulse en compétition internationale à Hollywood en 2013.   

Né de retrouvailles entre cinq musiciens déjà complices à Angers, le groupe prend forme aux beaux-arts de Nantes. Après des années de concerts à travers l'Europe, le groupe signe avec le label 3e bureau, enregistrant leur premier album «You Need Pony Pony Run Run» en 2009.

Le single accrocheur Hey You devient rapidement un succès, propulsant le groupe sur les écrans de Canal+ et récoltant des millions de vues sur YouTube. Avec des récompenses, des Victoires de la Musique et des concerts dans des Zéniths, «Pony Pony Run Run» s'est solidement ancré dans le paysage musical français.

Chansons les plus connues :

Membres actuels : Gaëtan Réchin Lê Ky-Huong - guitare, chant (depuis 2003) ; Amaël Réchin Lê Ky-Huong - basse (depuis 2003) ; Antonin Pierre - claviers (depuis 2003)

anecdote : Le groupe a surpris le public en invitant un mannequin, Alix Billois, dans la vidéo de leur titre Hey You, ajoutant une dimension visuelle inattendue et humoristique à leur performance. Une fusion inattendue de la mode et de la musique qui a marqué les esprits, amenant carrément Canal + a s'en servir comme jingle !

Connu du grand public depuis leur apparition dans la Star Academy et nouvelle star, le groupe de pop-rock à su fidéliser un public et s'émanciper d’une image négative qui colle trop souvent aux vedettes des télécrochet. 

Leur premier single, Le Gang, sort en 2006, suivi de l'album «Blonde comme moi» en 2007, marquant le début de leur popularité. En 2009, le groupe remporte une Victoire de la musique et voit leur chanson Cavalier noir apparaitre dans la bande originale française de Twilight, chapitre II : Tentation. Ils poursuivent leur parcours avec des albums tels que «Nico Teen Love» (2009) et «Long Courrier» (2012), le dernier obtenant la certification double disque de platine.

Chansons les plus connus :

Membres actuels : Adrien Gallo - chant, guitare (depuis 2006) ; Karim Réveillé - batterie (depuis 2006) ; Félix Hemmen - guitare (depuis 2006) ; Bérald Crambes - basse (depuis 2007)

anecdote : Dans les prémisses de leur carrière, en juillet 2008, le groupe se fait huer sur la scène du festival de Dour. Malgré une pluie de déchets, le groupe de pop venu de France décide de jouer leur musique. Ils finiront tout de même 15 min avant la fin, et sans rappel évidemment.

Kide Wise est une petite pépite pour les amateurs d'indie pop ! Originaire de la vibrante Toulouse, ce gang de six artistes a secoué les frontières du genre entre 2012 et 2018, laissant derrière eux deux albums et deux EP qui résonnent encore dans nos oreilles.

Leur musique? Une fusion audacieuse qu'ils qualifient avec style de «pop progressive», mariant les éclats pop, les pulsations électro, et l'énergie du rock. L'aventure commence en 2012 avec la sortie de leur premier EP «La Sagesse». Puis, en 2014, c'est l'explosion avec «Renaissance», propulsé par le label Maximalist Records, les catapultant dans la sélection prestigieuse des iNOUïS du Printemps de Bourges.

Chanson plus connu : Hope de l'album «L'innocence»

Inspiration musicale : indie pop, électro pop, pop progressive

anecdote : Depuis leur séparation, certains membres du collectif on réussit à bien s'intégrer dans l'industrie musical, Clément Libes à rejoint Bigflo & Oli et Augustin Charnet travail maintenant dans la production musical avec des gros artistes comme Disiz, il est même à l'origine du piano dans le feat avec Damso rencontre !

Voilà un groupe atypique qui nous prouve que la pop en a toujours sous le coude, si quelques-uns en viennent encore à en douter. Porté par la chanteuse Anna jean et le multi-instrumentiste Samy Osta, très connu dans le monde de la pop pour son travail avec des artistes comme La Femme et Feu!Chatterton, Juniore nous propose un univers musical unique, à forte personnalité. 

Chanson la plus connu : à la plage, sorti en 2016 dans l'album «Juniore»

Membres actuels : Anna Jean ; Swanny Elzingre ; Samy Osta

Inspiration musicale : indi pop, yéyé

anecdote : La star et chanteuse du groupe Anna Jean est la fille du célèbre romancier Jean-Marie Gustave Le Clézio, titulaire d’un prix Nobel de littérature acquis en 2008. Si vous cherchiez d'où vient le style littéraire du groupe, ne cherchez plus.

La Pop est un style musicale plus profond qu’il n’y paraît, derrière le cliché d’une musique plate et aseptisé, les musiciens pop s’inspirent d’un multitude genre musical comme L'électro, le blues, la new wave, la musique pop, le rock progressif, la disco, post-punk, le rock alternatif, le punk rock, le rock français, le rock folk, le rock métal, la techno, le rock psychédélique, le latino, le rock indé, le rock irlandais, dance, groove, acoustique, hard-rock, le rock allemand, le hardcore, le grunge, le glam, le garage rock, et la soul funk.

J'espère que vous avez apprécié cette tournée musicale dans l’ambiance de la pop française des 40 dernières années, si vous recherchez d’autres articles sur l’histoire de la musique ou des conseils pour organiser un événement musical n'hésitez pas à regarder sur le site !