Artiste Musical pour Animation Musicale !

Buskavida c'est 4 musiciens parcourant le monde en musique !! Un mélange de Reggae, de Pop et de Folk pour des compositions originales qui invitent au voyages, au partage et à la fête..!

Askatasuna est un trio acoustique mêlant la guitare mélancolique de Léo Doublé, le cajon entraînant de Neige, et les textes poétiques, parfois engagés de Nathan Fouchet. La voix feutrée du chanteur au croisement entre Dooz Kawa et Fayçal, rencontrant une guitare et des mélodies vocales travaillées aux teintes de Radiohead, nous plonge dans un univers lunaire, intimiste et chaleureux. Une ballade introspective au travers de nos interrogations nocturnes

guitariste/chanteur avec un répertoire de variété jazzy, latin et standards américain jazz et chansons françaises jazzy. Grande expérience, petites et grandes salles. Mes prestations importantes les plus récentes sont celles aux villages du club MED et les croisières du bateau CLUB MED 2 .

VENDREDI, c’est un duo composé de deux artistes de musique électronique : Guillaume et Emil-Jan. Respectivement de France et des Pays-Bas, ils se rencontrent à Genève en 2016 où ils connaissent leurs premiers succès. Passionnés tous les deux de deep house, ils composent leurs premiers morceaux envoûtants, s’inspirant de la House de Chicago, de la deep de leurs amis scandinaves, et des sonorités épurées londoniennes, dans un fin mélange dont ils ont seuls le secret. Sur scène, vous les retrouverez entre les platines, la basse, le piano, la guitare, parfois au saxophone, sur des sets qui mélangent audacieusement les genres et cultivent le mystère qui les entoure.

Chanteuse de jazz professionnelle basée à Paris, Marie Livingstone interprète avec élégance et générosité les grands standards du jazz vocal, de la bossa nova et de la chanson française. En duo, trio ou quartet, elle s’entoure de musiciens reconnus de la scène jazz parisienne et propose des prestations soigneusement adaptées à vos événements publics ou privés, pour une ambiance élégante et cosy, ou plus animée et festive. Forte d’une solide expérience, elle se produit dans des contextes variés — clubs de jazz parisiens tels que le Sunset Sunside, le 38Riv Jazz Club ou le Le Barbizon, croisières de luxe, événements privés — développant ainsi une présence scénique chaleureuse et raffinée. Des concerts-hommages thématiques peuvent être programmés sur demande dans un format adapté et à des conditions particulières (Marilyn Monroe, Edith Piaf, Jacques Brel, Peggy Lee, Nat King Cole, Elvis Presley, les Beatles..). Une formule spéciale avec accordéon consacrée aux Grands Classiques de la Chanson Française est également disponible.

The Blue Dahlia est un projet international mené par la new-yorkaise Dahlia Dumont. Sa musique est un voyage entre chanson, reggae, swing, entre mélodies klezmer et rythmes latins. Une expérience joyeuse et dansante, tour à tour chaleureuse et nostalgique, un son organique porté par une énergie électrique ! The Blue Dahlia peut se produire en formation réduite et acoustique aussi bien qu'en formation grande et électrique. Cela dépend de l'événement. Influences : Edith Piaf, Alpha Blondy, No Doubt, Regina Spektor, Norah Jones, Juliette Greco, Mano Solo, Manu Chao

L S I naissait le 28/07/1985 à pointe-à-pitre (Guadeloupe). Compétiteur dans l'âme, il grandit au Lamentin dans une modeste famille de champions. Ses facultés oratoires propulsent, La Sagesse I ( L S I) au-devant de la scène en 2005 pour une tournée live régionale (Doubs). La machine lancée, porté par « Vive Ly Free » un premier EP (WISDOM KINGDOM) sortira en 2010, suivi de (CONFUSION) en 2012.Un énorme élan populaire, lui ouvre les portes d'une multitude de scènes et club prestigieux et formateur. Au-delà de textes pacifiquement engagé l'autodidacte L S I imprime un style syncrétique qui fait la force de sa musique. Une voix forte et lisse surplomb tous les rythmes avec égal bonheur. 2013, après validation de ses pères, le gratifie lumineusement d'une exposition aux Antilles avant un titre unanime « Corps à Corps » qui formole l'empreinte caribéenne de L S I dans de grandes métropoles. Véritable touche à tout L S I s'engage fidèlement auprès de causes citoyennes, en restant un ambassadeur des cultures afro caribéenne. Son assurance sur scène rend le contact facile avec toute public et l’entraîne sur la route en 2015 de compositeur et collaborateur des quatre coins du globe bonifiant la sphère L S I.Tout ce métissage colorie en 2017 (BLESSING DAYS) l'album qui le place officiellement sur le circuit professionnel avec une distribution coup de cœur nationale. Son cinquième album sort en 2018 et peut compter sur une mécanique L S I aiguisée.

Crash meteor, c'est de l'Indie Rock qui s'inspire de Thee Oh Sees et de King Gizzard and the Lizzard Wizards. Quatre musiciens de formations et d’univers musicaux différents allient des esprits complémentaires pour faire résonner des compositions originales en anglais. De cette collaboration naît FREEZING, leur premier EP: musique dynamique et cosmique, battements similaires à ceux d’un pulsar, dont les vibrations énergiques emportent ses auditeurs. “FREEZING” fait la passerelle entre les mondes du rêve et des sens : c’est la rencontre d’émotions contradictoires, exprimée par des paroles parfois sombres et des rythmes enjoués. Entre la joie et la peine, les airs d’électro et de rock accompagnés par une batterie dynamique sont l’expression musicale du désarroi profond d’un esprit d'enfant, qui combat l'adversité. En formation à l’American School of Modern Music, élevé dans le metal et converti au jazz, Aymeric manie dextrement sa guitare aux sonorités incisives. Nils est bassiste; diplômé de l’ATLA et en musicologie, ayant appris seul la basse, les influences rock ont modelé son style fluide et moderne. Manu, le batteur, commence la musique à l’âge de 7 ans; il grandit dans la chapelle du Rock orthodoxe - seventies et Brit Rock - pour proposer des percussions saccadées et ambitieuses. Autodidacte, Willy est le compositeur, la voix et l'autre guitare du groupe: il irrigue les nouveaux chemins sonores de sa créativité.

Nous Sommes - Jean-Bernard (clavier Pro), - Marc percu (cajon, bongo) - Charles ou Abou (guitare semi acoustiques) - Meryel Chant - si nécessaire en plus: - Gilles Bass - Fritz Batterie Notre rencontre s'est basée sur un feeling, un partage du même background musical et de sensibilité artistique. Amateurs de la première heure de la Pop Soul, du Jazz Rock, du Funk et de Reggae , nous re-visitons, improvisons, tout en se faisant plaisir nous mêmes, afin de transmettre cette vibe, cet instant qu'on souhaite hors du temps... jusqu'à ce que l'on voit des têtes et des pieds battre la mesure Al Jarreau, Benson, Police, S.wonder, Jonasz, Daft Punk, Toto Ph Williams, Moby, etc. old and new school du moment que ca groove Nous jouons avec joie, sérieux, cœur et humour, et somme à l'écoute du public, rigoureux pour le plaisir des oreilles, mais surtout pas fermés aux suggestions

David Wallace a grandi à Minneapolis, MN, États-Unis. Il a passé sa jeunesse à jouer de la musique, à partir du piano à l'âge de 8 ans puis le sax à l'âge de 10 ans. Il s'est en fine installé avec la guitare à l'âge de 12 ans. La musique a toujours été une passion et un passe-temps pour David. Rien de plus. Tout a changé en 2014 quand il a senti un appel divin et le changement de cœur d'une carrière dans la finance à un musicien professionnel. Il a pris un acte de foi et s'est inscrit dans un collège de musique. Il a commencé à travailler professionnellement à cette époque, mtn âgé de 27 ans. Il s'est fait un nom en tant que guitariste de jazz lors de concerts solo. Il joue bien d'autres styles aussi. Il a joué au 2016 SxSW Music Festival à Austin, TX pour le rappeur de Minneapolis "RajiTheOne". Il était le guitariste pour 2 églises locales de Minneapolis en plus de servir en tant que guitariste pour 6 groupes locaux différents. Il a été embauché comme musicien pour deux tournées de collecte de fonds nationales distinctes avec la Wild and Free Foundation. Pendant trois ans, il a joué professionnellement. Puis la musique l'avait emmené à Paris où il vit depuis décembre 2017. Il se produit souvent avec ACP pour la service de dimanche. Il est en plus le guitariste dans 4 nouveaux projets musicaux. on le voit souvent jouer tous les soirs à Paris.

!!! INDISPONIBLE JUSQU'À FIN 2019 !!! BOOKING POUR 2020 The PolyGones est un groupe de Blues-Rock né dans les guitares de Guillaume et Amaury, revendiquant fièrement leurs origines contrastées : du Rock de Slash pour Guillaume et du Blues de Joe Bonamassa pour Amaury. Rejoint par Tom à la batterie, Adrien à la basse et Océane au chant, ils tentent de faire revenir sur scène le Blues-Rock des années 60 à 80 et faire renaître dans leurs compositions les sons vintage aujourd’hui disparus dans les inconstants thèmes du Blues : espoir et désespoir, tristesse et joie … Pour cela The PolyGones puisent leurs inspirations dans les plus grands noms : Joe Bonamassa, ZZ Top, Mark Knopfler, Creedance Clearwater Revival, Stevie Ray Vaughan ou encore Jimi Hendrix et n’hésitent pas à aller chercher de nouvelles sonorités avec des titres plus folk... Mwww.******.*** .s depuis plus de 10 ans chacun.e, c’est non sans expérience et une certaine maturité que The PolyGones tentent de faire découvrir leur tout neuf projet musical. Un EP est en cours d'enregistrement et sortira bientôt, signant alors le véritable premier essai original des PolyGones dans le monde du Rock et du Blues.

LA BALLADE DE SYKA JAMES « L’art, c’est de franchir une frontière pour aller à soi » Cette citation du romancier Québécois Roch Carrier pourrait parfaite-ment résumer Syka James. Son voyage commence vers la fin du XXème siècle dans une famille pluriculturelle, passionnée de musique et de sport. Car bien avant de dégainer mélodies et refrains c’est par le tennis qu‘elle s’exprimera ; elle en gardera d’ailleurs son nom de scène Syka James, référence à Jesse James - surnom que son entraîneur lui donnait sur le court. Son parcours sportif ne l’a pas éloigné pour autant de sa passion pour l’écriture et la musique. Le bac en poche, les études de Lettres Modernes deviennent une évidence et une révélation. Syka James devient cette même année membre Sacem et se produit dans des festivals renommés tel que les Nuits du Sud, le Mas des Es-caravatiers, les Nuits carrées ou encore Pause Guitare. Elle se révèle lors des premières parties de GiédRé, Pauline Croze, Piers Faccini, Feu ! Chatterton… et bénéficie dans la foulée du prix Sacem d’aide à l’Autoproduction pour son premier Ep REFLET. En 2020, sort un nouveau single « Femme ». Entre pop minimaliste et chanson française, le titre encourage la force et donne de l’espoir à celles qui subissent l’impensable…Syka James désormais accompagnée par Murmure Publishing, nous présente donc son nouveau titre qu’elle co-réalise avec Franck Lobielti (Charlie Winston, Adrienne…)

Mario Collins chante depuis une vingtaine d’années en France. Il chante pratiquement tous les genres latinos en vogue (bachata, salsa, boléro, son cubain, merengue, reggaeton, ranchera, vallenato.. ), mais aussi de la pop et de la musique française! Son seul intérêt est de vous amener au plus profond de l’Amérique latine et des caraïbes et faire que votre soirée soit une vraie réussite!! Son bagage artistique il le doit à toutes les expériences acquises lors de ses prestations aux festivals de Dax, Nice, Hossegor, Lyon, Montpellier mais aussi de Valence, Pampelune (Espagne), et du Luxembourg, Belgique, Suisse, Italie entre autres. Il a collaboré également avec de prestigieux orchestres colombiens tels "La Suprema Corte" du maestro Andrés Viàfara, à Cali en Colombie. Il vous propose soit un orchestre (8/11 musiciens), soit un quartet "bien savoureux" (piano, basse, violon, chœurs et chant). Il peut également animé en solo votre soirée avec des pistes originales (des meilleurs artistes latinos et français), et un duo de danseuses de rêve! Tentez cette'aventure musicale, vous ne serez pas déçu bien au contraire!! YouTube: Mario Collins Cantante. fb: Mario Collins Cantante Twitter: Mario Collins C

Musicien aux multiples talents, il mélange en duo, trio ou plus les sonorités du violoncelle, du piano, chant diphonique,... avec les sonorités de nombreux instruments asiatiques. Il explore avec le répertoire traditionnel comme celui de la musique classique ou meme pop !

Des racines du jazz à l'électro, le collectif « Metropolis Sax » vous propose des concerts et animations musicales où le saxophone est mis à l’honneur. Nos différentes formules se déclinent en versions fixes/ scéniques ou déambulatoires pour vos évènements publics ou privés. Un champs d'action illimité ... Un répertoire éclectique destiné à un large public ... Un look de situation adapté aux thèmes de vos manifestations... Basés en région PACA voici quelques unes des villes dans lesquelles nous nous sommes produits : Aix-en Provence, Antibes Juan-les-Pins, Aubagne, Bandol, Berre l'Etang, Bormes-les-Mimosas, Cagnes-sur-Mer, Carces, Draguignan, Fréjus, Fos sur Mer, Gap, Hyères les Palmiers, La Bouilladisse,  La Ciotat, La Foux d'Allos, La Garde, La Londe les Maures, La Penne sur Huveaune, La Seyne-sur-Mer, Marseille, Martigues, Meyreuil, Mongenève, Monaco, Morrières les Avignons, Orcières Merlette, Risoul, Roquebrune-sur-Argens, Rousset, Sainte-Maxime, Sanary-sur-Mer, Six-Fours les Plages, Super Devoluy, Toulon, Valberg, Vars, Vins sur Caramy, Vitrolles ...

Passionnée depuis toute petite déjà par le chant ainsi que la danse, il n'a donc fait aucun doute pour cette artiste pluridisciplinaire, que cette passion dévorante se devait de devenir sa profession!!! Un rêve devenu réalité. Les strasses, les paillettes et toutes les folies scintillantes incarnent aujourd’hui sa drôle de vie. Celle, où sur scène elle peut devenir et être une Artiste. Permettre l’évasion, le rêve, offrir ces moments est incommensurable. C’est un privilège. Un privilège qui nécessite du travail; et de longues heures d'entrainements. De part, ses voyages pour parfaire sa formation, Maurine a pu s'enrichir de ces divers horizons afin d'offrir à son public un style musical divers et variés. Chanteuse tout terrain, elle peut chanter de la Pop Urbaine, de la Soul, du jazz et vous fera même découvrir/ re-découvrir du RAP selon son style. Cette dernière à eu la chance de faire de nombreuses scènes ainsi que de participer à des émissions télévisées. Maurine est très souvent accompagné par de talentueux musiciens, guitaristes et/ou beat maker, pour faire de votre événement un expérience unique !

Dandelion & Burdock est un groupe tribute des Arctic Monkeys, reprenant ainsi les plus grands classiques du groupe tels que "Do I Wanna Know ?", "Fluorescent Adolescent", "R U Mine ?", "I Bet You Look Good On The Dancefloor" et bien d'autres ! Nous proposons des sets pouvant aller jusqu'à 1h30 !

Etudiant, auto-entrepreneur dans le domaine de la musique, Victor GENEYTON, connu aussi sous le pseudo de VEGA, est un jeune artiste lyonnais, auteur et interprète dans le rap et la pop urbaine. Après avoir sorti un premier EP (ou "extended play", un format musical plus long qu'un single mais plus court qu'un album. Il contient généralement entre 5 et 8 morceaux), dans lequel il nous parlait de résilience et de reconstruction, le jeune artiste avait envisagé de faire une pause dans la musique. Fier de ce projet et ayant toujours autant d’inspiration ainsi qu’une soif de créativité sans limite, il s’est finalement lancé dans l’écriture de nouveaux textes. Dans un nouveau projet, VEGA veut désormais nous partager l’idée de liberté, de passion et d’envol à travers des chansons poétiques et sincères comme il l’a toujours fait.