Vous cherchez un Musicien jouant de la Musique Traditionnelle à Les Abymes ?

Kecy Clagan est un duo instrumental violon-guitare de musique irlandaise. Les deux musiciens reprennent à leur guise des airs de musique traditionnelle irlandaise ainsi que certains standards anglo-saxons qu'ils réinterprètent librement. De mélodies douces et mélancoliques aux airs dansants et rythmés, de nombreuses ambiances sont traversées. En s’appropriant des styles et des musiques diverses, ce duo issu de différents mondes musicaux nous plonge dans son propre univers dont les influences sont multiples. Formule possible avec chanteuse/bassiste en plus (trio Kecy O'Clagan) dans un répertoire plus orienté pop/folk celtique

Cap’tain Marquise, c'est la rencontre entre un chanteur à la voix rocailleuse et le souffle d'un l'accordéon pour interpréter chants marins et chansons françaises. Amoureux des mots, Cap’tain Marquise vous embarque, le temps d’une soirée, dans un voyage entre terre et mer. Vous y trouverez bien des récifs mais toujours l’espoir, le partage et la liberté. Miles Depuis son plus jeune âge, le conte familial lui a fait traverser les mers, découvrir les cultures et leurs musiques. C’est dans un premier temps sur les scènes punks qu’il a libéré sa rage de liberté. Ce parcours a façonné une voix rare et profonde que la vie a adoucie en y apportant nuances et rondeurs. Elle porte en elle la puissance et le calme qu’il faut, en mer, au capitaine. Chérissant les chants marins elle écume aussi, finement ciselée, de vieilles chansons françaises. Maëlle Native de Bretagne, elle y a étudié l’accordéon chromatique puis a poursuivi au conservatoire de Bordeaux avant de s’investir dans les musiques actuelles. Aujourd’hui, accordéoniste et technicienne du son, elle transmet sa passion par ses mélodies et ses accords. Son engagement dans Cap’tain Marquise marque sa soif de découverte, de liberté et de partage pour lesquels elle a choisi une vie de musicienne.

La musique que nous avons choisie d'interpréter rassemble, entre autres, des cycles de chansons espagnoles et d'Amérique Latine, des extraits de zarzuelas et de la musique populaire.Cette musique, riche de rythmes différents, qui nous emporte vers des cultures et paysages uniques, à travers des mélodies pleines de couleurs, nées des cultures Latines et Européennes, représente une richesse musicale que nous souhaitons faire partager. Ce concert rassemble deux mondes reliés par des histoires de la vie courante et par des rythmes parfois analogues en dépit de la distance géographique. Une musique pleine d'émotion, qui donne souvent le sourire ou l'envie de danser. Nous souhaitons que ce concert puisse être diffusé sur différentes scènes culturelles ( festivals, théâtres, salles de concert...) dans différentes programmations toulousaines et de la région ainsi que pour des échanges culturels: comités de jumelage (comités franco-espagnol, franco-colombien, comités d'Amérique latine, associations pour le monde hispanique,...). Nous aimerions toucher un public curieux de la culture espagnole et latine, mais qui a, aussi, un intérêt pour le monde classique: le répertoire choisi reprenant des chants traditionnels empreints du folklore typique d'Amérique latine et espagnol sous l'éclairage d'une influence classique et lyrique. Une musique, en définitive, pluriculturelle et internationale, qui ne s' arrête pas aux frontières, mais est ouverte sur le Monde et célèbre la Vie.

Antoine Karam, originaire du Liban, est l’un des talents les plus prometteurs de son pays. Issu d’une famille musicale, il a suivi une voie toute tracée. Avec ses sets multi-genres, énergiques et captivants, Antoine a su se forger une signature. Son style unique et son énergie communicative, tant derrière les platines que dans l’ambiance qu’il crée autour de lui, ont fait de lui un véritable favori du public. Que ce soit devant plus de 5 000 personnes à Beyrouth, dans les hauts lieux de la musique à Londres, ou récemment sur l’île emblématique d’Ibiza, Antoine Karam transporte son public dans un voyage musical unique. Son talent s’exprime aussi en studio, où ses productions novatrices vont au-delà des frontières habituelles et éveillent un véritable désir de se laisser emporter par l’énergie de ses morceaux.

Artiste musicien, Erwan MOREAU : ​ Artiste musicien multi-instrumentiste depuis plus de 25 ans, Professeur de musique diplômé d’État Coordinateur d'un département de musiques actuelles Batteur au sein de plusieurs formation, musique celtique, chanson française, musique electro rock, pop, musique du monde... ( Ramses, Peulvens, Shai no shai, Ma-lak, Mary-Lake, Cie gueule de loup...) ​ Au fil des rencontres, il crée avec trois amis la Cie « Gueule de loup » surtout connue dans le milieu médiéval et spectacle de rue. ​ Il intervient régulièrement au sein de structure petite enfance, et RAM. Maîtrise de la musique associée à la création de décors pour les spectacles de rue, mettent en valeur un visuel adapté à tous les publics.

Quand la musique électronique rencontre la bombarde et le biniou, deux instruments emblématiques bretons… Découvrez une fusion électrisante entre tradition et modernité : Le trio "David Pasquet 3" vous transporte dans un univers musical audacieux où passé et futur se rencontrent pour une expérience sonore inoubliable... 3 Formules: -TRIO Bombarde-Biniou-DJ -DUO Bombarde et Biniou avec électro géré par David sur un RC300 -SOLO Bombarde avec électro géré par David sur un RC300

Basé aujourd'hui sur Nancy, Julian the Drifter est un projet solo acoustique créé en 2015 : accompagné de ses guitares (un résonateur joué "slide" et une folk), « servi par une voix et un jeu de guitare convaincant, il rend crédible sa plongée dans l'amérique profonde des hobos » (Rock n' Folk, février 2020). Entre Johnny Cash et Merle Travis, Robert Johnson et Doc Watson, les vieux traditional songs et le blues rural, le ragtime dansant et la ballade intimiste, Julian the Drifter retrace une esquisse de l'Amérique lointaine, avec ses hobos, ses hillbillies, ses blues et ses histoires de meurtre sous la lune... Un concert tout public, ouvrant l’imaginaire sur le monde mystérieux de la musique old time américaine. Un 1er album est sorti en CD et vinyle fin 2019, dépoussiérant à sa façon une musique prenant racine il y a plus de 100 ans ! 

THE FITTERS, duo folk rock instrumental issue de la fameuse formation celtique, THE CHURCHFITTERS, vous propose un set de mélodies à danser puissant et furieusement accrocheur. Qu'importe la situation, petite, grande scène voir même sans...Avec ou sans la fée électricité, ils savent s'intégrer à tout type d'événement grâce à leur petite scène mobile et auto-alimentée. THE FITTERS, un duo de spécialistes, composé de Chris Short au violon ( les mélodies d'outre manche et outre atlantique n'ont plus de secret pour lui...) et Boris Lebret au Mercedes Benzouki ( hybride de basse et de bouzouki aux accents rock'n'rollesque prononcés...) Abus fortement conseillé!

Harpiste depuis mes 6 ans, je suis aussi professeur de harpe et de piano depuis une dizaine d'années. J'anime des cafés- concerts ~• des mariages ~• je joue dans les restaurants ~• sur des vieux gréements ~• galeries d'art ~• châteaux mais aussi pour des coktails, anniversaire, départ en retraite. Je joue du classique, celtique, musique de film, local, composition, musique populaire. J'aime faire rêver et voyager les personnes qui m'écoutent. Pour moi la musique est un fabuleux moyen de faire passer de belles émotions, remplies de douceur | Je me déplace sur toute la Guadeloupe, et en Bretagne de mai à octobre | Mes dernières prestations étaient sur un vieux gréement en bois de 1924 où j'ai eu la chance de jouer avec les merveilleux bruits de la mer. Si vous êtes intéressé pour une prestation, laissez moi un mail et je vous répondrais avec grand plaisir :) je vous dit à bientôt

Musicien professionnel, joueur de vielle à roue diplômé d'état. Je possède nombreuses formations duos et trio dans la musique traditionnelle mais pas seulement. Mon album Tourne-Sonne est sorti en physique et en streaming sur Spotify, Deezer, Apple Music.

Gwen'n'roses est un duo Néo Trad/Celtique Toulousain composé de guitare et violon, réincarnant les morceaux traditionnels Irlandais de manière festive et entraînante. C'est une musique qui entraîne, qui inspire la joie et l'espoir, tout comme la nostalgie et l'émotion. Un voyage dans le temps, et dans l'espace. Le groupe a partagé la scène avec plusieurs artistes Toulousains et d'autres régions tels que Red Cardell, Kervegans, Mask Ha Gazh, Barbar'O'Rhum, Nataverne, La P'tite Fumée, Azad Lab, Wec Family, Guilhem Desq, Gnaman Koudji, Nedergöt etc...

Un parcours musical aux racines traditionnelles. C'est au gré de ses rencontres que Johanne étend son horizon de la Bretagne au Monde. Chanteuse et violoniste depuis son plus jeune âge, elle croise le chemin d'un bon nombre d'artistes inspirants, notamment en musique bretonne, irlandaise et folk / Bluegrass. Quelques collaborations en dates : Le projet Manannán duquel naîtra l’album « Tri Nox Samoni » (sorti en juin 2021) dans un style électro celtique. La création en octobre 2020 du duo Kelf, faisant résonner les terres d’Irlande avec un répertoire chanté et instrumental au violon et à la harpe celtique. Le duo c'est notamment au Festival interceltique de Lorient en 2023. Aux côtés du projet Morgane G. depuis 2022, Johanne emprunte les chemins de la musique folk et bluegrass, en concert partout en France avec un premier EP "Horizon" sorti en septembre 2023. Ce qu'elle vous propose ici, c'est sa spécialité, avec 3 groupes de musique irlandaise : ♦ Le duo Seahan (2 Voix, Guitare, Violon) ♦ Le trio Glen Road (2 Voix, Guitare, Violon, Banjo) ♦ Gleanntán, un groupe Irish trad Rock, cocktail subtile de la musique traditionnelle irlandaise et de la musique Rock. Bien plus d'informations sur chacun de ces groupes ci-dessous :

Avec Bècaflor nous mettons en mouvement nos passions pour la Musique Celtique dans ce qu'elle a de plus beau à vous offrir. C'est avec tout notre Cœur que nous vous transportons dans des univers tant enchanteurs que mystiques. Nos parcours personnels et musicaux peuvent également amener des couleurs jazz et classique à notre repertoire. Avec Bècaflor nous connectons deux êtres (Chloe Dunn & Mickaël Durand) et plusieurs instruments que nous manions avec complicité et complémentarité. Nous développons aussi d'autres versions de Bècaflor pour complexifier et enrichir encore et encore notre passion. Avec Bècaflor nous avons appris à vous écouter ; c'est ainsi que cette biographie est née. Cette aventure est donc aussi la votre et nous vous invitons à la poursuivre en nous faisant part de vos souhaits et projets afin que nous puissions nous développer encore et encore...

La Banda Peña Kali distille une musique festive et entraînante, pour animer vos soirées espagnoles basques ou tout autre événement festif dans toute la France. Depuis une dizaine d’années un collectif de musiciens passionnés fait raisonner le son des cuivres dans les salons, les soirées féria, les apéritifs musicaux et les animations de rue. Effectif mobile et dynamique, il s’adapte au lieu avec des tubes traditionnels du Sud-Ouest et variétés. Une nouveauté cette année la banda de Noël pour animer vos marchés de fin d’année.

Son style musical est la BIGUINE. C'est une musique qui se compose d'instruments européens et d'un des 7 rythmes du GWOKA : le "Graj" (musique traditionnelle des Antilles). MAJ ALBON est une ambassadrice du patrimoine culturel Guadeloupéen. Ses différents albums comportent également des compositions teintées de Blues et de BOSSA NOVA Caibéenne.

C’est un duo et plus récemment trio de grands classiques de la chanson et des thèmes instrumentaux irlandais, écossais, mais aussi basque, français, franco-canadien, et une partie de son set ayant pour thème les bateliers de la Loire, porté par les voix d’Ugo et Romain chantant tantôt harmonisés tantôt à l’unisson. Ils proposent au public leurs arrangements très personnels allant jusqu’à marier des techniques de chant mongoles (chant diphonique) avec des titres écossais ou basque parfois vieux de plusieurs centaines d’années. Initialement connu sous le nom de Corrigant de toilettes et basé à Tours, le groupe bénéficie de nombreuses dates jouées en Indre-et-Loire et dans les départements limitrophes ces cinq dernières années. Guinguettes, festivals, pubs, hôtels, médiathèques et restaurants. Presque tous les lieux possibles du département convenant à son format duo intimiste et énergique y sont passés. Fort d’un set d’environ deux heures, constitué principalement de chants intemporels et libres de droits pour la plupart, dans sa nouvelle mouture LAMB OF RUM cherche à étendre son rayonnement.

Duo de reprises acoustiques populaires et festives avec arrangements originaux, tout terrain.

"Deux frères, Elie Garcia au Robab (Luth Afghan) et Samuel Garcia à la Darbouka et Dohola (Percussions égyptiennes + set de percussions), nous font voyager à travers un répertoire instrumental à la fois populaire et classique du Maghreb jusqu'au Moyen-Orient. Œuvrant dans l'interprétation et les arrangements pour duo, ils nous proposent dans ce format intimiste de découvrir certaines pièces initialement composées pour de grands ensembles par des compositeurs emblématiques tels que Rabih Abou Khalil (Liban) ou Mohamed Abdel Wahab (Egypte), mais aussi les musiques populaires venues d'Afghanistan et de Turquie." En sept années d'existence, le duo Garcia est intervenu dans une diversité de cadres et de structures : festivals, scènes régionales, théâtres, bars, associations culturelles et solidaires, milieux scolaires, maisons de retraite et établissements spécialisés (psychiatrique, carcéral, hospitalier). Par le voyage musical auquel il invite, ce projet s’adresse aussi au jeune public. Le Duo GARCIA permet la découverte: - d'instruments rares et méconnus - de sonorités de différentes régions du monde