Vous cherchez un Musicien Folk à Colmar ?

Finaliste 2022 du tremplin national "Blues Sur Seine", Churchman est un ensemble folk mâtiné de musique du monde, de blues, de country ou encore de jazz cubain, basé à Strasbourg. Errant entre les univers de Bob Dylan, Moriarty et Wes Anderson, le répertoire de Churchman propose une échappatoire onirique, un moment hors du temps. "Des mélodies envoûtantes sur des rythmes branlants, des voix arrangées avec orfèvrerie et des instruments peu communs apportant des couleurs surprenantes sont autant d’éléments qui composent l’essence musicale du quatuor."

Enelos associe sa voix cristalline à un univers pop/rock. Inspirée par la folk, ses compositions en anglais sont pétillantes et puissantes. Elle sort son premier album "Let the Body Play…" qu'elle défend sur scène seule ou accompagnée de musiciens. Enelos est également membre du groupe Blue Night Country, avec qui elle anime des bals ou soirées country. Elle propose enfin des animations musicales (mariages, anniversaires, événements privés, ...) avec des reprises et des compositions personnelles. Elle peut également proposer des animations musicales pour les enfants (musicienne intervenante auprès d'enfants de 2 mois à 10 ans environ).

Auteur compositeur interprète de plusieurs albums variés, Chanteur de reprises en anglais français et espagnol sur instrumentaux de qualité! Un univers très éclectique, rempli de sensibilité et d’émotion, très influencé par la musique Américaine. Possibilité de concerts reprises et/ou compositions originales.

Two Magnets est un duo de musique Folk aux accents Blues et Country. Notre répertoire est essentiellement composée de nos chansons, agrémentée de reprises familières au public. Nous avons une forte expérience scénique, puisqu'en trois ans, nous avons donné plus d’une centaine de concerts dans des bars, guinguettes, salles et festivals de renom : Nancy Jazz Pulsation, au Gré du Jazz, Freiburg Jazz Festival… Nous sommes autonomes techniquement (matériel, sonorisation, éclairage...). Après deux albums chaleureusement accueillis par la presse locale et nationale (France Info Culture, France 3, L'Alsace, Sud Ouest…), nous sortirons notre troisième opus au printemps 2024. N'hésitez pas à nous contacter pour plus d'informations ! Sophie & David

Fred & Steph reprennent avec fraîcheur et sincérité vos succès anglophones préférés. Des Beatles à Lady Gaga, de Marvin Gaye à Ed Sheeran, ce duo acoustique vous permettra de passer un agréable moment entre amis afin de découvrir ou redécouvrir les standards pop d’hier et d’aujourd’hui.

Le projet de Jiulia Via c'est une histoire d'amour entre la mer et le vent, la folk et la pop, la langue française et l'espagnol, l'aube et le crépuscule. Son univers de composition est un voyage rythmique et sucré qui parcourt les routes de la musique pop-folk. Formée au jazz dans une école de musique, elle puise son inspiration de ses contemporains (Rosalia, Pomme, Natalia Doco, Lhasa ...) comme des grands chanteurs de l'époque (Mercedes Sosa, Joan Baez, Françoise Hardy). La diversité de ses inspirations est assumée au travers de collaborations avec des artistes du monde entier : instrumentistes, chanteurs et beatmakers. Dans ses musiques, elle extériorise ce qu’elle voit, ce qu’elle ressent en partageant des histoires auxquelles chacun peut s’identifier. La signature de sa voix, douce et sensible est un voile de soie est le fil conducteur de ses chansons.

Musicienne de formation classique et baroque en conservatoire régional, en violon, chant et clarinette, je suis multi instrumentiste et choisis mes instruments en fonction des morceaux et des ambiances: flûte irlandaise, ukulele, bodhran, vièle à roue... Je travaille avec beaucoup de musiciens, notamment Jacques Bertin (guitare, percussions, chant), sur un répertoire plutôt folk-celtique et médiéval, avec des chants du monde et des reprises des années 60-70, saupoudrées de quelques shanty songs. Avec Atheane je travaille autour des chants du monde, dans plus de 7 langues différentes. Et avec Combo Del Sol le répertoire s’articule autour de la musique cubaine et latino ainsi que des reprises de chansons françaises.

Auså est un "jeune" groupe issu de la région Haguenauvienne. Cette formation est composée de 2 membres : Audrey, la chanteuse, fervente adepte des Karaokés et Åsh, le guitariste autodidacte qui a arpenté de très nombreuses scènes ouvertes depuis plus de 10 ans. Tous deux se retrouvent au sein de Auså autour de chansons aux sonorités folk/pop/rock, voyageant sur plusieurs décennies musicales avec des chansons "moins" courantes ou "oubliées". Dans une ambiance Lounge & cosy, ce registre musical original, tel une madeleine de Proust, vous surprendra par sa diversité. Auså reveille la nostalgie positive de son public et recoit ses retours enthousiastes.

M. SOUL né Marcel Soulodre Bilingual Canadian Singer Songwriter petit-fils de pionniers d’origine française et anglo-américaine, né à Winnipeg, au Manitoba (Canada). A décidé de s’installer en France en 2010 après une vingtaine d’années de carrière en tant qu’artiste indépendant Outre Atlantique. A composé une centaine de chansons en Anglais mais aussi en Français, inspiré par des musiciens Cajun qu’il a accompagné pendant une quinzaine d’années. A fait les premières parties pour Buckwheat Zydeco, Jean-Pierre Ferland, Arno, Richard Seguin, Daniel Lavoie, Zachary Richard… A enregistré 13 albums (dernière sortie en 2022) - ‘Song Of The Year’ au Canadian Broadcasting Corporation (CBC) - Gala de la chanson du Manitoba Prix du meilleur Compositeur Interprète et prix de la meilleure chanson - Chant’ Ouest prix du meilleur Compositeur Interprète et prix de la meilleure chanson - Prix Phonogramme de la meilleure Chanson à Radio Canada (CKSB) - Prix Galaxie au Canadian Music Awards - l’album « Don’t Take Your Guns To Town » en nomination aux French Country Awards A composé pour: - 5 pièces de théâtre pour le 
Cercle Molière de Winnipeg - le thème musical pour la célébration du 50°Anniversaire de 
Radio Canada. - les cérémonies d’ouverture des ‘Canada Summer Games’ - A été sélectionné pour chanter à la cérémonie d’ouverture des Jeux Panaméricains. En 2003 création de l'Hommage à Johnny Cash 'Wanted Man' En 2019 création de 'Blue Suede Shoes, les origines du Rock’n‘Roll

Garden People est un duo de musiciens talentueux (Victor Marc & Martin Costaz) basés en Savoie et Haute-Savoie, rassemblés pour vous accompagner dans vos soirées et vos évènements avec leurs interprétations élégantes des plus grands titres de pop, rock & folk.

Basé aujourd'hui sur Nancy, Julian the Drifter est un projet solo acoustique créé en 2015 : accompagné de ses guitares (un résonateur joué "slide" et une folk), « servi par une voix et un jeu de guitare convaincant, il rend crédible sa plongée dans l'amérique profonde des hobos » (Rock n' Folk, février 2020). Entre Johnny Cash et Merle Travis, Robert Johnson et Doc Watson, les vieux traditional songs et le blues rural, le ragtime dansant et la ballade intimiste, Julian the Drifter retrace une esquisse de l'Amérique lointaine, avec ses hobos, ses hillbillies, ses blues et ses histoires de meurtre sous la lune... Un concert tout public, ouvrant l’imaginaire sur le monde mystérieux de la musique old time américaine. Un 1er album est sorti en CD et vinyle fin 2019, dépoussiérant à sa façon une musique prenant racine il y a plus de 100 ans ! 

Lilavati, artiste française, chanteuse, interprète, musicienne et auteur-compositeur. Originaire du Vaucluse provençal, elle a depuis de nombreuses années sillonné les routes au sein de diverses formations, dans différents styles musicaux, aussi bien en solo, duo, trio ou groupe. Forte de plus de 20 ans de scène dans tout type de lieux et d’évènements. Elle commence dès son plus jeune âge une formation musicale classique, puis une formation comprenant technique vocale, mise en scène, écriture-compo, studio d'enregistrement, premières scènes locales. Durant l'adolescence, elle passera par de nombreuses expériences : variété française, chorales gospel (Golden Gate Quartet...), duo pop-rock et quelques années de théâtre "actors-studio", avant de rencontrer la Country Music. En 2010, elle sort son premier album de reprises country "Girl with a Guitar", puis un EP en 2012, en duo avec Yannick Dimont (Gunshot). Divers projets et formations se succèderont jusqu'à aujourd'hui. Actuellement, Lilavati se produit au sein de trois formations : LILAVATI-KEITH, un duo très complice au répertoire country rock acoustique plein d'énergie et très vivant. En 2021, elle crée LILAVATI BAND avec trois musiciens (basse, batterie, guitares et mandoline), mettant à l'honneur ses propres créations dans une large palette musicale, couleur pop'n'folk. LOUE RIVER, avec Bernard Montrichard, guitariste compositeur de renom, une musique ethno-blues, celtique, pop ... aux sonorités du monde.

Accompagné de sa guitare, de sa mandoline ou de son harmonica, Aldo Artie propose de vous emmener en balade sur le continent nord-américain. Empruntant les sonorités de la folk américaine, de la country ou de la bluegrass, il rend notamment un vibrant hommage au répertoire de Bob Dylan. Qu’ils soient prophètes (Neil Young, Johnny Cash, Sixto Rodriguez, etc.) ou disciples (The Tallest Man on Earth, Bon Iver, Nick Shoulders, etc.), laissez-vous porter par la (re-)découverte d’artistes folk incontournables !

Pop française, reprises de variétés et internationales en acoustique.

A la croisée des chemins entre Black Sabbath et Idir, Three Birds Whisper est un mélange de rock, folk, pop psychédélique inspiré des musiques du monde. Les paroles explorent les bonheurs et les blessures de l'humanité. Elles poussent à la réflexion et à la rébellion contre l'injustice. La musique de Three Birds Whisper vise à transcender les frontières et appelle à l'unité.

Nous sommes 4 musiciens strasbourgeois réunis pour partager notre passion pour la musique celtique. Portées au rythme du bodhran, les cordes mélodieuses de la harpe et de la guitare s'unissent pour accompagner la voix et la flûte, créant ainsi, une atmosphère musicale captivante et empreinte de tradition. Notre répertoire est composé de musiques irlandaises, écossaises et bretonnes. Nous réinterprétons les grands classiques en apportant une touche personnelle à chaque morceau tout en respectant la véritable essence de la musique celtique. Tous nos morceaux sont libres de droits, il 'y a pas de SACEM à payer. N'hésitez pas à nous contacter, nous adorons nous lancer dans de nouveaux projets et nous nous adaptons à la demande. Nous sommes accompagnés d'un ingénieur son professionnel. Un seul objectif : partager la beauté de la musique celtique pour sublimer vos événements.

« Nous sommes en 2024 après Jésus-Christ. Toute la Gaule est occupée par les tambours de l’électro ménager… Toute ? Non ! Car une bande d’irréductibles poètes et chansonniers résiste encore et toujours à l’envahisseur. » Lorsqu’elle a pris sa plume, Marie Cheyenne n’envisageait pas d’autre manière de s’exprimer que par le biais de la chanson à texte. A mi-chemin entre Joan Baez et une punk à chien, cette visage pâle emprunte aux amérindiens un nom pour affirmer sa révolte humaniste, avec dans sa guitare des chansons « comme des caresses ou bien des poings dans la gueule »*. Sur scène, c’est un peu comme si Brassens rencontrait Woodie Guthrie en jupe, se transformait en clown, fumait une clope avec Django et finissait par tout envoyer valser dans un grand éclat de rire. Et ça, ça fait du bien ! Sur demande pour votre évènement : Chansons françaises - compositions originales et reprises (Brassens, Sanseverino, Anne Sylvestre, Brel ...) Chansons folk américaines - reprises (Woodie Guthrie, Bob Dylan, Johnny Cash, Joan Baez...)

Musicienne et chanteuse, accompagnée de ma guitare, je vous propose un voyage allant des années 50 à aujourd'hui. Que ce soit en français, en anglais ou en italien, je souhaite apporter à votre soirée l'énergie en musique !