Vous cherchez Groupe Irlandais à Toulouse ?

Gwen'n'roses est un duo Néo Trad/Celtique Toulousain composé de guitare et violon, réincarnant les morceaux traditionnels Irlandais de manière festive et entraînante. C'est une musique qui entraîne, qui inspire la joie et l'espoir, tout comme la nostalgie et l'émotion. Un voyage dans le temps, et dans l'espace. Le groupe a partagé la scène avec plusieurs artistes Toulousains et d'autres régions tels que Red Cardell, Kervegans, Mask Ha Gazh, Barbar'O'Rhum, Nataverne, La P'tite Fumée, Azad Lab, Wec Family, Guilhem Desq, Gnaman Koudji, Nedergöt etc...

Nous sommes un quatuor à cordes. Nous proposons un large répertoire, qui s'étend de la musique baroque à la musique classique, la musique romantique, la musique contemporaine, en passant par les musiques de films et les musiques du monde (tzigane, irlandais, juif, tango, variété, ...). Nous animons les fêtes de famille, les évènements d'entreprise et nous donnons des concerts dans des festivals.

La musique que nous avons choisie d'interpréter rassemble, entre autres, des cycles de chansons espagnoles et d'Amérique Latine, des extraits de zarzuelas et de la musique populaire.Cette musique, riche de rythmes différents, qui nous emporte vers des cultures et paysages uniques, à travers des mélodies pleines de couleurs, nées des cultures Latines et Européennes, représente une richesse musicale que nous souhaitons faire partager. Ce concert rassemble deux mondes reliés par des histoires de la vie courante et par des rythmes parfois analogues en dépit de la distance géographique. Une musique pleine d'émotion, qui donne souvent le sourire ou l'envie de danser. Nous souhaitons que ce concert puisse être diffusé sur différentes scènes culturelles ( festivals, théâtres, salles de concert...) dans différentes programmations toulousaines et de la région ainsi que pour des échanges culturels: comités de jumelage (comités franco-espagnol, franco-colombien, comités d'Amérique latine, associations pour le monde hispanique,...). Nous aimerions toucher un public curieux de la culture espagnole et latine, mais qui a, aussi, un intérêt pour le monde classique: le répertoire choisi reprenant des chants traditionnels empreints du folklore typique d'Amérique latine et espagnol sous l'éclairage d'une influence classique et lyrique. Une musique, en définitive, pluriculturelle et internationale, qui ne s' arrête pas aux frontières, mais est ouverte sur le Monde et célèbre la Vie.

Sweet Potato Vine est un quartet de Old Time & Folk Américaine incluant guitare, banjo, contrebasse, violon et voix en harmonies. Sweet Potato Vine, c’est Gregg le New Yorkais, Léa de la Ville Rose, Jake from Indiana et Maël de son potager au bord du Tarn. Sweet Potato Vine est un groupe festif et coloré qui s’inspire des racines profondes de la musique Folk Américaine & Old Time tout en ajoutant une touche supplémentaire de fraîcheur et de fun.

Violoniste diplômée du Conservatoire Royal de Bruxelles, j'ai joué dans les plus prestigieux orchestres nationaux comme l'orchestre d'Athènes et de Bruxelles. J’ai également fait de nombreux enregistrements en studio et accompagné plusieurs chanteurs de variété. Accompagnée par ma pianiste, je me déplace avec mon violon pour faire découvrir mon instrument apprécié de tous pour ses sonorités douces, chaleureuses et pleines d'émotions. Le duo Vega, violon et piano, vous propose un répertoire qui comprend de la musique classique, de la chanson française, des musiques de films, des musiques du monde, des œuvres originales et des improvisations. Toutes vos propositions sont également les bienvenues ! Afin de rendre votre événement unique et inoubliable, nous pouvons intervenir pour votre mariage, un cocktail, vin d'honneur, un anniversaire, en entreprise, ou encore pour un baptême… En ce qui concerne le matériel et la sonorisation nous sommes autonomes, (nous avons uniquement besoin d’un accès à l’électricité avec une prise standard ) Dans le cas ou vous disposez d'un piano acoustique droit ou à queue à votre domicile nous pouvons également vous proposer un concert de musique classique avec les mélodies des plus grands compositeurs au violon piano. C'est un évènement de découverte musicale inoubliable pour vos amis ou votre famille ! Nous intervenons principalement en Haute Garonne mais nous pouvons également nous déplacer :)

The Irish Rollers interprètent un répertoire de chansons et de musiques traditionnelles et folk irlandais. Les concerts peuvent souvent durer plus de trois heures. Avec 12 danseuses irlandaises pour les plus grands spectacles de ville.

Nous sommes un groupe de 4 personnes, 5 instruments (violon, banjolélé, guitare, contrebasse, washboard) et voix. Notre style musical est le Bluegrass, Country, Folk, réunis sous le terme Americana. Nous serons ravis de faire partager notre musique et énergie avec vous. N'hésitez pas à écouter nos morceaux et nous contacter.

Originaire du Canada, Loup Malevil propose un spectacle avec des créations originales en anglais. Il tire ses influences autant des pères de la musique americana contemporaine tels que Johnny Cash ou The Eagles que de la nouvelle génération de blues rock, d'outlaw country et de southern rock comme Marcus King ou Larkin Poe. Sur scène, c’est en quatuor qu’il délivre une prestation électrique, autant dans le timbre que dans l’énergie physique déployée. Le groupe tourne régulièrement depuis deux ans, ce qui lui a permis d’être programmé notamment en première partie de KO KO MO et Laura COX. Loup Malevil affine son identité propre : biculturelle et authentique, populaire et impertinente, country et rock !

A la croisée des influences pop et classique, Madame Et Cætera déjoue les codes musicaux et fusionne différents univers. Les six membres du groupe revendiquent un répertoire et des arrangements très éclectiques. Adaptable, polyvalent et composé d’un quatuor à cordes totalement indépendant, le groupe se prête à toutes les ambiances. Il saura réjouir et satisfaire son public avec une setlist extrêmement variée allant de l’univers classique aux musiques actuelles; chansons françaises et internationales, d’époques et de styles très différents. Madame Et Cætera c’est une voix envoûtante, subtilement soulignée par un quatuor à cordes entièrement féminin, le tout rythmé par le son de la percussion.

Avec une expérience certaine dans le domaine de l'animation musicale (mariages, soirées privées, anniversaires, séminaires, etc), The Brandy Boys Trio mêle le moderne à l'indémodable, l’éclectisme de notre répertoire toujours nuancé avec élégance et exécuté avec vivacité pouvant convaincre tous types d'auditoires. Nos prestations s’articulent généralement autour de deux sets : le premier folk/pop, on l’on trouvera des morceaux de Jason Mraz, Amy Winehouse, Charlie Winston, Gnarls Barkley, Jamiroquai, Adèle...) tandis que le deuxième, plus électrique et orienté rock vous fera danser sur des morceaux en français (Mathieu Chédid, Jacques Dutronc, Clara Luciani...) pour finir avec une partie blues/rockabilly (Elvis Presley, Chuck Berry, The Blues Brothers...). Chaque événement étant unique, tout est bien évidemment ajustable selon vos désirs : le boys band le plus frais de tout le sud-ouest est à votre service !

Au son de thèmes traditionnels Klezmer, Balkaniques, Tziganes ou Manouches, la joyeuse troupe instille un univers burlesque et poétique. Des mélodies sensibles aux rythmes balkaniques endiablés, le collectif propose un spectacle loufoque, plein d'énergie et de surprises. Le projet, résolument tourné vers l'art de rue a été d'abord initié dans le centre de Toulouse courant 2017. Cultivant ce mélange de bonne humeur et de musique , l'esbrouf ' propose désormais des concerts et de l'animation musicale

Eanáir est un quartet de Folk celtique où la clarté et l’onirisme des airs chantés viennent savamment se mêler à l’énergie survoltée des thèmes instrumentaux (jigs, reels, slides, polkas,...). C’est un appel à danser et à s’évader, l’espace d’un concert, durant un voyage inspiré au cœur des joyaux musicaux hérités des peuples celtes. Ensemble, ces musiciens passionnés viennent puiser leur inspiration à la source expressive et vive des musiques traditionnelles d’Ecosse, d’Irlande, de Bretagne, de l’Ile de Man,... Et s’ils tendent tous les quatre à en respecter l’héritage, ils tiennent également à honorer son mouvement, sa force de vie. C’est pourquoi Eanáir aspire également, au travers d’arrangements originaux, à porter un regard moderne, unique et créatif sur ces musiques intemporelles. Cette formation à l’instrumentarium traditionnel (chants, violon, bouzouki irlandais, guitares, tin et low whistle, flûtes irlandaises,…) saura vous séduire de par son originalité et créer un espace sonore où la grâce, l'énergie des musiques celtes se feront assurément l'écrin d'un moment unique !

Arrivé des États-Unis il y a quelque temps, il joue des styles américain comme la Folk, le Bluegrass, la Country, etc.. Auteur-compositeur, Jake Braunecker (anciennement Wildflower Union) se produit en solo sur scène avec guitare et banjo doublés de percussions aux pieds façon one-man band. Avec sa voix qui porte et nous emporte entre douceur, rythme et énergie, ce spectacle amène à coup sûr son public au fin fond du Kentucky, autour d’histoires de cœurs brisés et aventures folles d'un humain bercé par la musique américaine.

Joachim Sontag est un contrebassiste et compositeur installé à Toulouse. Il a récemment formé un quintet au format original : flûte traversière, harpe, marimba, contrebasse, batterie ou percussion, avec lequel il a enregistré à la fin de l'année 2023 des compositions world/jazz, acoustiques, allegros et délicates. Avant de faire ses premiers concerts Joachim composait de l'electronica et des instrumentales lo-fi sur boîte à rythmes, magnétophone et PC. Il prend ensuite un aiguillage décisif en devenant bassiste puis contrebassiste, transposant progressivement son amour des samples vers le jeu instrumental. En mars 2024 Joachim Sontag sort avec son quintet un EP 6 titres s'appelant "Cueillette". À travers des associations de timbres peu courants, la sonorité qui s'y déploie est résolument acoustique et légère, influencée çà et là par la musique antillaise traditionnelle et le jazz fusion. Les titres de l'EP évoquent des situations champêtres ou gourmandes. Des motifs brefs et syncopés se font la course, s'assemblent et ricochent entre eux à tempo rapide, les lignes mélodiques des instruments se développent en chœur dans une recherche de liberté et de dynamisme.

Avec une guitare 7 cordes et voix, Lucas Madi nous fait découvrir ou redécouvrir les musiques populaires du Brésil qu’il a arrangées avec soin. Son répertoire se promène entre bossa nova, samba, jazz brésilien, forro, ijexa, frevo et maracatu. Les morceaux choisis par Lucas Madi apportent la pluralité des rythmes brésiliens. Le minutieux entremêlement de sa guitare nous emmène à toute allure sur les lignes mélodiques tendues par sa voix et nous laisse retomber dans l’univers de la musique brésilienne. Savamment distillées, ces musiques nous transportent pour une douce escapade au Brésil. Le tout enveloppé de sourires, le musicien nous fait passer un délicieux et chaleureux moment.

Méliss Torne chanteuse à la voix cristalline et puissante est accompagnée par de grands musiciens amoureux de la musique. Elle nous offre des moments de pur bonheur entre douceur et fête. Les plus beaux standards sont revisitait traversant les époques. Répertoire sur mesure et large choix de prestations.

Groupe rock/folk punk irlandais et metal. On reprends parfois des titres cultes, mais dans notre style

La Bruja - la sorcière en espagnol - est un groupe de femmes, né pour donner toutes leurs places aux paroles de femmes et faire entendre leurs voix. La musique de La Bruja prend sa source de l’autre côté de l’Atlantique, en Amérique Latine. Mélange de cumbia et de rythmes ancestraux de la musique andine, elle s’inspire aussi des origines musicales des sept instrumentistes. Par son rituel-musical-tropical, La Bruja est là pour donner de l’espoir à tou·tes, pour faire danser, rêver, chanter. La Bruja, c’est une histoire qui se construit depuis 2017, à travers de nombreux concerts et festivals en Occitanie, marquée par un point d’orgue en janvier 2020, une première tournée au Chili et en Argentine. La Bruja, c’est, en concert, une parenthèse à vivre et à danser : laissez-vous envoûter par l’esprit de la Pachamama et captez l’énergie inspirante et débordante des artistes toutes de blanc vêtues, qui happent les spectateurs lors de sets exaltés et exaltants.