Groupes de musique en Bretagne : Laissez-vous charmer par l'héritage musical celte de la région !

Une musique chaleureuse, un concert captivant du début à la fin ! Nayan - Samba Jazz est un groupe de musiques brésiliennes aux couleurs Jazz. Originaire de Bahia, Ingrid Nayan arrive en France avec son bagage de musiques populaires du Brésil et crée le groupe NayaN Samba-Jazz avec les passionnés de jazz, Paul Andrz à la guitare, Ewan Baker au saxophone alto & Émilien Landais à la trompette. Ensemble, ils mettent une ambiance festive pleine de douceur et de joie, une invitation au Brésil, séduisante par sa musique entrainante. Ingrid Nayan et son groupe vous transportent dans un voyage sensoriel au rythme des belles bossa-novas chaleureuses et intimistes agrémentées des sambas populaires qui feront danser vos convives En fonction du lieu et de l'évènement, nous adaptons le répertoire : bossa-novas jazz pour un set classe et élégant, samba festive pour faire danser toute la nuit ou bien un subtile mélange des deux ambiances évoluant pendant la prestation ! Le groupe partage le plaisir des belles chansons de Caetano Veloso, Chico Buarque, Elis Regina, Toquinho, Gilberto Gil, Joao Gilberto, Tom Jobim… ainsi que quelques surprises aux accents jazz et des compositions. En fonction de l’événement, du budget et de l’ambiance dans laquelle vous souhaitez vous plonger, Nayan s’adapte et vous propose des prestations sur-mesure en duo, trio, quartet ou quintet.

Un violon virevoltant, de la batterie et des percussions orchestrales, un clavier, un alto et un ukulele, ce sont tous les instruments joués par le nouveau trio AROZE soutenu par des sonorités électro-organiques puissantes aux origines variées et associé à des projections vidéos immersives. ?

Au carrefour d'influences empruntées au swing, jazz manouche et bossa, PETITE FLEUR TRIO vous propose un voyage au gré de standards repris et arrangés par quelques grandes voix du genre (Ella Filtzgerald, Billie Holiday, Melody Gardot). Guitare, contrebasse, percussions et mélange de voix orchestreront votre événement musical pour le transformer en parenthèse enchantée. Professionnels aguerris à la scène, ces trois musiciens-ennes vous transporteront dans un espace de mélodies suaves, entraînantes et toujours ponctuées de bonne humeur !

Sugar town est un groupe qui propose des reprises des grands standards de jazz, de la pop, du rock et des derniers tubes de notre époque. De Ella Fitzgerald aux Beatles, en passant par ABBA ou de la chanson française, Sugar Town revisite à sa façon des morceaux frais et dansants, vous entrainant dans leur univers au style jazz folk. En trio ou en quartet guitare, contrebasse, chant et saxophone, cette formation acoustique offre une sonorité douce et agréable, élégante et entrainante. Parfois accompagné de quelques pas de danse, les mélodies et les rythmes de Sugar Town sauront vous séduire en toutes circonstances. Si la musique se mangeait, Sugar Town serait un cupcake, épicé, sucré et acidulé en même temps. Sugar town est votre pause gourmande musicale.

Aurora est un trio de reprises rock au sens large : allant du pop-rock au heavy metal en passant par le grunge et le rock alternatif.

Green Lads réunit plusieurs musiciens, attachés au charme de la musique irlandaise et à la maîtrise des ambiances électro, pour former un mélange énergique et festif destiné à euphoriser le public.

Teresa Dominguez est une chanteuse et violoniste Cubaine qui vient de Santiago de Cuba, berceau du son de la trova et du boléro. Mitchel est un multi-instrumentiste ( Guitare, percussions, flute, saxophone) rennais passionné de musique cubaine. Sur scène en duo ces deux troubadours revisitent quelques pépites du répertoire traditionnel cubain tout en ajoutant quelques morceaux de leurs compositions.

Les musiciens du groupe FAB partagent une passion pour des groupes de Rock en français ou en anglais sur lesquels les uns et les autres ont appris à jouer et ont poussé leurs premières vocalises. Il en découle un solide répertoire de reprises où s’enchaînent de nombreux tubes des années 70, 80 et 90, d'ACDC à Louise Attaque en passant par Téléphone, Pink Floyd, Noir Désir... et de superbes compos à découvrir. Ils vous raviront par le niveau musical de leur prestation, leur contact avec le public et leur expérience scénique de plus de 800 concerts !

J'ai débuté le violon à l'âge de 9 ans (formation classique) puis je me suis spécialisé dans la musique improvisée. Des concerts depuis plusieurs dizaines d'années dans différents registres (folk, rock, jazz, pop, soul, swing, variétés), j'ai plaisir à partager ces instants de musique.

Teivi & Co est un groupe de musique professionnel au format Trio, situé majoritairement en Bretagne (Ille-et-Vilaine) : Notre concept musical et artistique : jouer/chanter un répertoire généraliste de reprises de standards internationaux et français, réarrangé à la sauce pop soul groove, avec un son et une ambiance 100% acoustique, et la part belle donnée aux choeurs à 3 voix. C’est un cocktail idéal pour une animation musicale à la fois douce et à la fois potentiellement entraînante et rythmée, sans pour autant faire saigner les oreilles des convives ou des voisins ! Le trio Teivi & Co, c'est l'amalgame de 3 musiciens talentueux et aguerris, avec pour chacun un gros bagage d'expériences des groupes et de la scène depuis plus de 20 ans : Teivi : chant principal, cajon Maxence : basse acoustique, choeur Denis : guitare acoustique nylon, choeur La durée de notre prestation dure 2 heures au maximum. Nous pouvons fournir le matériel de sonorisation et de lumière, si vous n'en disposez pas. Nous vous invitons à écouter/visionner nos 3 visuels audio : - 2 démos medley d'extraits de notre répertoire - 1 montage vidéo d'extraits d'une prestation live à l'occasion d'un cocktail de mariage datant du 8 août 2024 au Manoir de Kerhuel à Ploenour-Lanvern. A bientôt ! Teivi & C

Trio de Swing Vocal, nous chantons d'anciennes chansons américaines harmonisées à 3 voix (façon Andrew Sisters ou Mills Brothers) en nous accompagnant de nos guitare ukulélé contrebasse. Quelques pop songs anglaises ou Christmas songs se glissent dans notre répertoire...

Au mitan du 19ème siècle, La Bagatelle, un jeu dérivé du billard est très populaire aux États-Unis. ​On imagine les tripots ou se jouaient d'intenses parties déchaînant des tempêtes de passions autour du jeu, de la boisson, du vivre ensemble ! le tout en musique. ​Aujourd'hui, le billard se joue sur un tapis de velours, il demande de la précision : L'art du beau geste. ​C'est un peu tout ça Bagatelle Storm Trois musiciens passionnés qui "jouent" ensemble qui remettent au goût du jour ces mélodies qui ont fait naitre le jazz ces rythmes endiablés qui ont essaimé dans le monde entier le tout sur un tapis de velours.

Imarhan Timbuktu ⵉⵎⵔⵁⵏ ⵜⵏⴱⴾⵜ : Un Voyage Musical à Travers le Désert Malien. Imarhan Timbuktu, un nom qui résonne avec la profondeur et la beauté du désert, est un groupe qui célèbre l'esprit du blues malien, enrichi de nuances rock distinctives. Né dans l'authenticité du village de Gargando, près de Tombouctou, ce groupe puise ses racines dans les traditions musicales tamacheq, un héritage culturel riche et vibrant. Le terme "Imarhan", qui signifie en tamacheq "personnes qui s'aiment mutuellement", encapsule parfaitement l'esprit du groupe, fondé sous la direction éclairée de Mohamed Issa ag Oumar, lui-même issu de la renommée formation Tartit. Au fil des années, Imarhan Timbuktu a évolué, tissant des liens familiaux et artistiques étroits. Mohamed, pilier du groupe, partage la scène avec son frère Ousmane. Ensemble, ils créent une dynamique captivante, échangeant rôles de chanteur principal et riffs de guitare, dans un dialogue musical qui transcende les frontières. Cette fraternité musicale est complétée par Maxime et Sylvain en 2023. Chaque performance d'Imarhan Timbuktu est une invitation à un voyage : un périple à travers les paysages sonores du Mali, où la tradition rencontre l'innovation. Leur musique, à la fois nostalgique et avant-gardiste, est un hommage vivant à leur héritage culturel, tout en embrassant des influences contemporaines.

Ronnie Bonneville and the Coqs est un Trio de Rock’n’roll 50’s Rockabilly. Ce trio Rennais (FRANCE) né en 2018, devient un incontournable de la scène du rock’n’roll et du Rockabilly. Groupe à l’énergie débordante influencé par les légendes du rock’n’roll Américaines comme Eddie COCHRAN, LITTLE RICHARD, Johnny BURNETT, on retrouve dans leurs compositions originales la puissance musicale inspirée des Stray Cats. Ronnie BONNEVILLE à la guitare & au chant,Lucky Dom FORD à la contrebasse & Gaby Toffbat à la Batterie. Ce trio Breton authentique et original, vous replonge le temps d’un concert dans les années 50 du grand Rock’n’roll US. Durant un show de 2 heures, le trio reprend des standards du rock’n’roll & du rockabilly auxquels il ajoute des compositions originales. Ronnie Bonneville and the Coqs is a Trio of de Rock’n’roll 50’s Rockabilly. This trio from Rennes (FRANCE) was born in 2018, has become a staple of the rock’n’roll and rockabilly scene.Band with boundless energy influenced by American rock’n’roll legends like Eddie COCHRAN,LITTLE RICHARD, Johnny BURNETT,we find in their original composition the musical power inspired by the stray cats.Ronnie BONNEVILLE on guitar & vocals,Lucky Dom FORD on doublebass & Gaby Toffbat on drums.This authentic and original Breton trio,takes you back for a concert in the 50s of the great US Rock’n’roll.During a 2-hour show,the trio takes up rock’n’roll & rockabilly standards to which they add original compositions.

Moher, c'est un groupe musical formé par quatre artistes expérimentés et passionnés, qui se réunissent autour de leur amour pour la musique d'Irlande et d'ailleurs, pour vous proposer des morceaux traditionnels et des créations originales. A la guitare, la flûte, au violon et aux percussions, ils vous accompagneront avec des airs endiablés. Le groupe Moher propose une formule concert mais également une formule spectacle. Ils marient la musique irlandaise aux légendes de là-bas, et vous feront découvrir les histoires de leurs plus grands héros...

Auteur et compositeur Américain Wade Lynch vient de revenir en France pour se produire, écrire et enregistrer. Il sera accompagné de ses collaborateurs guitariste Jak Belghit et le batteur Colin Legret. Les trois acolytes ont une histoire qui dure depuis 20 ans, qui inclut 25 enregistrements originaux et plus de 100 représentations en France et en Irlande. "Je suis très heureux de revivre en France et d'être à nouveau réuni avec mes frères musicaux Jak & Colin. Nous avons hâte de partager notre musique de style Rock / Folk Américain et de racine Celtic." Ce style est aussi appelé "Americana" et apporte à celui qui l 'écoute un voyage autant de part les textes que musicalement. Les influences musicales de Wade sont Bob Dylan, The Allman Brothers, The Band, Grateful Dead, Blaze Foley, et Gram Parsons pour n'en citer que quelques-uns. Depuis son retour, Wade a rencontré le contrebassiste Victor Le Coze et multinstrumentiste Tristan Auvray qui joue du violon, la mandoline, la flûte, des percus et les choeurs. Tout les deux viennent parfaitement compléter le groupe aussi bien musicalement qu'humainement. La formation la plus forte et preferé est en quintette mais Wade Lynch peut jouer en duo, trio, ou quatuor. Wade est maintenant disponible pour se produire, écoutez le en cliquant sur les liens ci-dessous. Nous avons hâte de jouer pour vous !

Quand on lui demande qui il est, il répond "Entre chanson française et musiques du monde, je chante mes histoires, toujours avec humour". Cela résume tout : un conteur de mots, un chanteur d'histoires et un drôle de chanteur. Mais il n'est pas seul : lui qui se livrait sur youtube ou en concert solo avec son looper, est dorénavant entouré de 5 autres musicien-ne-s aussi fou que lui. Pour un voyage musical à travers textes, n'hésitez pas à embarquer avec Alexis Lapin et sa bande pour un concert où restent en tête les refrains et sur les visages de larges sourires.