Artiste Musical pour Animation Musicale !

Boosté par ses névroses et un ancrage assumé dans les années 90, The WATER GUN Project (TWGP) dégoupille en 2026 son premier album, and how did that make you feel ?, sur le label M&O. Enregistré à l’automne 2025 au studio NeurOne Records d’Olivier Munoz, le quatuor répond à sa propre question par une décharge émotionnelle : plaisirs coupables, colères salutaires et douleurs enfouies s’y dévoilent. En anglais, porté par une guitare saturée, des claviers de génie et une batterie qui ne lâche jamais prise, l’album sonne comme une véritable séance de catharsis amplifiée. Formé en Occitanie en 2022, The WATER GUN Project — une femme, trois hommes — revendique une étiquette aussi étrange qu’efficace : « Pop Core Véranda ». La Pop pour des mélodies solaires qui collent à la peau. Le Core pour le grain abrasif, au plus près de l’os, qui rappelle que tout ne va pas toujours bien. Et Véranda ? Parce que c’est comme du garage… avec plus de soleil ! En quelques années, le groupe a retourné les scènes de la région, aussi bien dans les squats que dans les SMAC, et remporté plusieurs tremplins. Accompagné par le DAAD du TGAC 82 et l’Académie des Dames de Los Bambasitos, TWGP a bénéficié de plusieurs résidences et autoproduit ses deux premiers EP. Au delà du son, le quatuor assume aussi ses combats. Féministe et engagé dans la lutte contre la maladie de Huntington — à laquelle il a dédié un morceau — The WATER GUN Project prouve que l’électricité peut aussi servir des causes essentielles.

Duo rock, avec un batteur et un guitariste aux multiples facettes. Du pure blues rock venu de france. Composition et cover pour un mélange explosif. Nous proposons 1 heure de show, plus si besoin.

Vibrez aux sons de la musique latine avec l’énergie de Magdalena : un collectif 100% féminin. La puissance de nos percussions et nos voix sont inspirées par les rythmes originaires des rives du fleuve Magdalena, qui traverse la Colombie, chaque performance est une célébration de la diversité et de la force féminine. Héritières de divers horizons, nos six musiciennes viennent de la Colombie, du Chili et de la France : Bibiana Gutierrez au chant, Mathilde Pepin-Lehalleur aux percussions, Olga Martinez aux percussions et à la trompette, Tatiana Ramirez à l'accordéon et à la conga, Sylvia Santin au piano et Flore Galais à la contrebasse. Ensemble, Magdalena transporte le public dans un voyage musical en Amérique Latine.

LA RENCONTRE En 2003, je rencontre ma première guitare. Je ne sais pas encore que sa pratique prendra une place importante dans ma vie, mais je commence déjà à jouer des reprises en privé ou en public. DÉVELOPPEMENT Avant la naissance officielle de Son of birds, je me produis de temps à autre aux côtés d'amis musiciens dont le style musical me parle. J'ai la chance de faire de belles rencontres musicales entre 2006 et 2010, et je compose de manière presque frénétique. 2022 En 2022, je décide de professionnaliser mon projet musical, de prendre le temps d'écrire et d'enregistrer mes chansons en studio. C'est le bon moment pour le faire, et je recommence à proposer des concerts, cette fois-ci de manière plus soutenue qu'il n'en a été question précédemment. J'enregistre mon premier EP.

Typical Light est un quatuor parisien composé d'Hakim Djamai (guitare, chant), Hélène Pouzet (chant), Mathilde Duchez (batterie) et Rafael Leroy (basse). Après "Sweet", EP auto-produit sorti en 2020, le groupe a sorti son premier album "Imaginary Ride", en 2023. Un disque conçu comme la bande-son d’un rêve introspectif. Entre pop, synthwave et rock, le groupe plonge l’auditeur dans un univers onirique et hypnotique. En fermant les yeux, on peut y rencontrer Beach House, Slowdive, Chairlift, Etienne Daho, Lescop ou encore Kasabian. Autant d’influences qui ont marqué la conception de ce disque sincère et singulier. Le clip de leur premier single, “Imaginary Ride”, entièrement réalisé grâce à l’intelligence artificielle, totalise déjà plus de 10 000 vues sur Youtube. Les singles “Waiting for” et “Break Up Routine” (14 000 écoutes sur Spotify) ont aussi fédéré leur public.

Depuis toujours attiré par les cuivres et le jazz, Bob ISO commencé la musique à huit ans. Professionnel depuis 1996, il s'est produit dans différentes formations (Jazz, Variété, Classique, Pop, etc…), ce qui lui a permis de s’ouvrir à d’autres musiques avec une affection toute particulière pour la Soul et le Funk. Par la suite, cherchant toujours à évoluer, il a commencé à concevoir sa propre musique. Il s'est alors intéressé à l’écriture et à la composition. C'est alors qu'il imagine L.E.L., ce qui lui permettra dès lors de présenter des créations originales. Que dire de sa musique? Nu Jazz? Electro Lounge? Deep House? Toujours très attaché au jazz, aux musiques actuelles et à la musique improvisée, il aime à mêler les sons purs des instruments à ceux de la musique électronique. Pour cela il deviens alors multi-instrumentiste et s’emploie à inventer son monde sonore en utilisant, entre autres, cuivres, claviers, percussions, machines, programmation. C’est ce goût de la création, et le fait de proposer une approche électro-acoustique de la musique qui lui permettra de se démarquer et de performer en France, ainsi qu’à l’international. À chaque fois, ses différentes expériences et voyages l’inspirent pour de nouvelles compositions. Il entretient et fait évoluer de cette façon son répertoire, lui apportant un renouveau permanent. Plusieurs formules sont possibles : En SOLO En DUO avec pianiste En DUO avec batteur/percussionniste En TRIO

Trouble in the jungle est un trio de musiciens Nantais tout en couleurs où chacun apporte sa touche pour revisiter un répertoire dynamisé de jazz, funk, rock et musiques du monde avec décontraction et virtuosité.

Ma nuit chez Maud est né de la rencontre entre la chanteuse Maud Revol et le guitariste Luke Darlison au conservatoire de Marseille en 2022. Au départ, ils se réunissent autour du répertoire des standards du jazz et de la bossa-nova. Ils façonnent leur pâte à travers des arrangements originaux qui puisent leurs ingrédients dans leurs influences respectives : les rythmes brésiliens de Maud fraient avec les influences blues et rock de Luke. S’y rajoutent peu à peu des standards connus et moins connus de la chanson et de la pop que Maud et Luke s'amusent à reprendre à la leur sauce jazz à base de marivaudages rohmériens et des bagatelles aux accents marseillais. En plus de leur duo, ils jouent aussi parfois en trio ou quartet avec le bassiste et contrebassiste Paul Philibert et le batteur Jérémi Martinez.

Telles les oiseaux dans leurs murmurations, les notes volent, dansent et chantent dans une direction commune. Les signatures rythmiques changent de cap, virevoltent, en formations voluptueuses. Un somptueux mélange entre influences des traditions du monde, ou les voix ethniques sont mises à l’honneur, et arrangements contemporains aux accents jazz et trip hop, distillés avec saxophone, handpan et harpe électrique. Roxane Au'Ra et Maël Chauvet propose une musique originale depuis plusieurs années, influencée par des musiques du monde entier, par leurs expériences passées, par des rencontres.

Nouveau groupe parisien formé récemment par 3 musiciens semi-pro (albums & concerts) avec une bonne expérience de la scène. Le trio MAGNETOPOP revisite les plus beaux titres du répertoire de la pop française des années 60 à 80, tout en restant fidèle aux originaux (vrai tribute !)

Siméon, Pablo et Manon. Un Trio de musique pop rock composé d'un chanteur, Siméon, d'une chanteuse et guitariste, Manon et d'un musicien, Pablo, à la guitare et au Cajón. Que ce soit autour d'un feu ou sur scène, Wayves nous emporte sur une vague de bonne humeur avec un répertoire varié. C'est à travers différentes reprises en français et en anglais que vous découvrirez leur univers.

Duo acoustique aux sonorités bluesy , idéal pour un bar , un restaurant, un cocktail, un bon d'honneur dans une ambiance chaleureuse et intimiste.

Artiste auteur, compositeur et interprète, Jay See est forgée d’une expérience scénique et live d’une dizaine d’années. Vous pouvez compter sur sa détermination à assurer le succès de vos événements dans un style pop soul en acoustique accompagnée d’une guitare et d’une basse et autour de reprises et de compositions personnelles avec de la chanson française, anglo-saxonne et espagnole.

CABEÇAS CAVADAS est le fruit de la rencontre entre Leon Bucaretchi (Brésil) et Javier Ayala (Mexique). Deux guitaristes pasionés de la musique flamenca, le jazz manouche et les rythmes latinos. Leur répertoire entraînant et coloré efface les frontières et risque de renverser les boussoles. Ils ont eu le privilège d'être programmés dans des festivals tels que Wolfi Jazz, Jazz à la Petite France, Météo, Jazz Colmar, Grès du Jazz, entre autres.

MATT GALLAGH, groupe de blues-rock franco-belge, joue des compositions originales et rythmées. Groove et ambiance woodstockienne vous feront voyager dans l'esprit des Power trio d'une certaine époque: de Rory Gallagher, Jimi Hendrix, Gary Moore, SRV, Gwyn Ashton et bien d'autres encore...

Hey moi c’est Walid ?, chanteur de Bordeaux qui vit pour la musique avec l’envie d’aller loin, et entouré par une communauté incroyable ✨.

Artiste producteur de musiques électroniques au sens large. Je présente deux lives en solo mais complètement différents. Mon premier show est un live de techno/house bien trippée et acid à 120bpm. Il dure minimum une heure mais peut durer plus longtemps selon la vibe du moment. Pour jouer ce live j'utilise mon ordinateur portable et deux surfaces de contrôle. Je propose ce live en deux formules car, si besoin, je peux venir avec mon propre petit "soundsystem": C'est une sono toute petite mes très haut de gamme. C'est l'idéal pour une soirée dans un salon pour une trentaine de personnes ou pour un apéro / événement pro. Etant ingénieur du son, si nécessaire, je peux bien entendu fournir plus gros, et même beaucoup plus gros, mais là c'est une autre histoire! Mon deuxième live est une présentation d'environ 45 minutes de mes compositions d'inspiration "trip-hop / rock". Je rejoue en solo mes productions studio et je chante, principalement en anglais. C'est du gros hiphop lourd mélangé avec du rock qui tâche quoi... Je joue à partir de mon ordinateur portable avec une surface de contrôle. Pour ce live aussi je peux fournir une petite sono (suffisante pour un concert à la maison). Je propose donc deux formules.

Salimé B Chanteuse- Guitariste, d'origine Libournaise commence à chanter à l'age de 7ans, aujourd'hui âgée de 31 ans, elle nous offre, ses compositions dans son premier album Gaïa Green Pure. Une production semi-acoustique sortie en juillet 2022. Un pure enchantement de chant et de charmes mélodique dans un style aux influences Pop Folk Afro Électro avec des textes ciselés en français avec pleins de sens , parfois engagés mais jamais insipides , qu'elle pose avec sa voix unique, suavement métallique, rocailleuse sur des scènes française qu'elle écumes depuis des années avec plus de 200 concerts.