Artiste Musical pour Animation Musicale !

Nous sommes Anam Amara, 5 jeunes étudiants Montpelliérains. Nous existons depuis 2 ans, et jouons principalement du rock progressif/alternatif. Nous sommes inspirés par Radiohead, Muse, Gojira et bien d'autres!

Run4Cover Est le cover band bruxellois qui vous propose un voyage immersif dans l’histoire du rock. Ces 4 musiciens cheveronnés revisiteront pour vous tous les grands classiques du rock des années 50 jusqu’à nos jours. De Police à Elvis, des Beatles à Lenny Kravitz en passant par Metallica, Deep Purple ou Pink Floyd ! Un chanteur au mimétisme vocale spectaculaire. Une ambiance électrique et festive pour tous vous événements. Repertoire ajustable à la carte en français et en Anglais. « Expérience the unique journey of rock n’ roll » !

Thom, forge son univers à travers les aventures artistiques, aux influences plurielles, dans lesquelles il s’investit au fil des années, en tant qu’interprète ou compositeur. En 2022/2023, il forme "Thom from the Abyss". Un univers qui oscille entre rock alternatif et rock électro Des mélodies puissantes, saisissantes, aux ambiances électriques, et une voix pleine de douceur, allant du velours jusqu’à s’élever dans les hauteurs.

Chanteuse expérimentée en solo, duo, trio ou groupe.

MARIE JEANNE JUKEBOX LIVE Animation musicale et spectacle interactifs et live! Vous recherchez un groupe de musique pour mariage, soirée privée, événement d’entreprise, restaurant ou événement culturel ? Découvrez Marie Jeanne Jukebox Live, une animation musicale originale où le public choisit les chansons et les musiciens les jouent en live ! De la chanson française au jazz, de la pop internationale au rock’n’roll, en passant par la soul, le reggae et les grands standards revisités, le répertoire est éclectique et s’adapte à l’ambiance de votre événement. Marie Jeanne Jukebox Live propose plusieurs formations, du solo au sextet : chanteuse-musicienne seule ou accompagnée de musiciens professionnels selon la formule souhaitée. L’expérience peut prendre la forme d’une animation musicale conviviale pour accompagner un cocktail, un repas ou une soirée, ou d’un véritable spectacle musical interactif dans lequel le public devient acteur. Une animation idéale pour mariage, vin d’honneur, cocktail, repas, anniversaire, soirée d’entreprise, événement professionnel ou sous forme de spectacle pour festival, diner concert restaurant, hôtel, mairie ou événement culturel. 🎤 Chanson française • Jazz • Pop • Rock • Soul • Reggae 🎶 Solo • Duo • Trio • Quartet • Quintet • Sextet 📍 Montpellier • Hérault • Occitanie • Déplacements France Le public choisit. Les musiciens jouent. L’ambiance se crée en direct !

Je suis un musicien Argentin qui réside en France depuis 2007. Je me présente en solo pour jouer mes compositions ou avec autres formations.

Formé à Poitiers au printemps 2017, Seconde Zone c'est une musique rock énergique et une voix rappée, parfois chantée. Seconde Zone enregistre en 2018 et sort son premier EP en 2019, mais c'est en live que le groupe partage l'énergie qu'il a à revendre et vous prouve qu'ils sont là pour tout brûler.

Nous sommes le groupe Close Conection, groupe de covers basé en région parisienne : Johanna (Chant), Franck (Basse), Franck (Batterie), Gigi (Claviers) et Vincent (Guitare). Nous nous produisons en concert dans les bars, restaurants, séminaires, soirée privées...

Nenĭa Iră est un projet musical mené par Aurélia Nardini, vocaliste et compositrice Marseillaise. Pour son premier projet solo, elle puise dans la richesse du chant modal de diverses régions du monde (Provence, Bretagne, Europe du Nord, Inde...) pour composer des chansons résolumment contemporaines. Accompagnée à la shrutibox (accordéon indien), elle déploie une voix puissante au timbre varié, jouant et déjouant les références aux musiques traditionnelles. Soutenue par des arrangements travaillés avec soin, elle s’accompagne en live de batteries et effets électroniques. Nenĭa Iră puise dans ses expériences intimes et sombres pour tenter de les transcender par le chant ; sa poésie écrite en Français nous raconte les petites et grandes épreuves de la vie, tout en nous encourageant à les surmonter. A la croisée des chemins musicaux, elle rejoint la famille des audacieuses comme Cocanha, Mood, Camille et Meredith Monk. Nenĭa Iră est soutenue par l’association A.M.I (Aide aux Musiques Innovatrices) dans le cadre du dispositif «Be On» qui œuvre à la professionnalisation des artistes émergent.e.s. Nenĭa Iră a également pour partenaire la Maison du Chant à Marseille, qui l’accueille régulièrement en résidence la programme dans son festival De Vive Voix 2021.

Atrahasis, de l'akkadien ḫaṭṭu ḫasīsu. Poussés par la force du déluge, les 4 garçons racontent les incompréhensions et les tumultes d'une époque au travers de textes puissants et de notes soudées à l'arc électrique. Des Foals, à Radiohead, de Porcupine Tree en passant par Queens of the Stone Age, le groupe caennais promet un rock énervé qui s’autorise des nappes progressives, aux portes du stoner, soutenues par des harmonies vocales aériennes inspirées des groupes du courant psychédélique des années 80. En quête perpétuelle du renouveau, synergie du calme et de la tempête, le groupe, fondé en 2021, défend son 1er EP Positive Damages en guise de pied au plancher et de revanche sur l'existence.

Je suis musicien gospel

Chanteuse passionnée, j'évolue dans l’univers musical depuis plus de 15 ans. Artiste engagée et polyvalente, je m'exprime à travers différents projets de compositions et je suis également attachée aux reprises avec un répertoire varié allant de la pop, à la variété internationale et française, en passant par la soul, le rock, le pop-rock ou encore le jazz. Mon parcours m’a menée du studio à la scène, affirmant une présence artistique sensible et authentique. Facturation cachet ou association !

Vous cherchez un groupe de musique énergique, chantant et dansant pour vos futurs événements ? Rhum’s Music est un groupe festif composé de musiciens professionnels qui mise avant tout sur le partage et la convivialité. Solo, duo, trio ou quartet possible selon vos besoins, budgets et la disponibilité des musiciens. D'autres projets dans d'autres univers musicaux sont disponibles si vous souhaitez varier les plaisirs sur l'année.. Je représente les formations musicales "RHUM'S MUSIC" (Très festif), "LAND'GROOVER" (et nouvellement "GROOVE & RHUM'S") sur les réseaux. Formation en solo, duo, trio et quatuor fonction de votre budget. Le set dure 2h-2h30, et je suis complètement autonome sur le matériel, la sono (~200 personnes) etc.

Joss DE SOUZA, alias Joss DS, est une chanteuse originaire de l’Île Maurice, née le 22 décembre 1982. Depuis son enfance, la musique fait partie de son quotidien, nourrie par la culture mauricienne où le chant et la danse occupent une place importante. Très tôt, elle s’inspire des grandes voix américaines comme Mariah Carey, Whitney Houston, Aretha Franklin ou Tina Turner, qui marquent profondément son univers artistique. En 2007, elle part vivre à Dubaï où elle chante dans de nombreux hôtels et découvre pleinement la scène internationale. Cette expérience lui permet d’enrichir son répertoire et d’affirmer son identité vocale. De retour à l’Île Maurice en 2014, elle partage son expérience et retrouve le public mauricien. En 2017, elle se lance dans une tournée européenne qui la mène en Angleterre, en France, en Suisse et en Italie. Depuis 2018, Joss s’est installée en France, où elle continue son parcours musical, que ce soit en solo, en duo, en groupe, sur scène ou en studio.

Groupe de musique Rock et Hard Rock 70' Seventh Road vous renvoie 50 ans en arrière pour revivre l'ambiance des concerts des années 70. Formé de 6 musiciens expérimentés et passionnés par le rock des légendes, il vous propose un spectacle complet qui vous transportera.

Heavy Snatch, c'est un groupe d'amis lycéens qui jouent et composent du rock pour le plaisir de faire vibrer le public. Il est créé par Eloi et Paul-Enée en 2018, avec des reprises de hard rock. Leur première représentation en public a été devant leur classe en 3e. Il continue à évoluer pendant deux ans avec des membres temporaires, avant d'arriver à une formation stable en 2020, avec l'arrivée de Thomas à la guitare et Rafael à la batterie. C'est avec cette formation que le groupe a commencé à arranger des morceaux, à en composer, et qu'il a continué à se produire régulièrement sur des petites scènes locales, même quand le Covid bâillonnait la culture. On répète toutes les semaines au lycée parfois chez notre batteur. Nous avons une soif de scène grimpante et une détermination qui nous pousse à progresser. On est tous les 4 passionnés de musique et on s’entend bien sur le choix des morceaux malgré nos goûts musicaux différents. Par ailleurs, les guitaristes ont des jeux différents et complémentaires, brisant ainsi le schéma traditionnel et démodé de guitariste rythmique/guitariste soliste. Bref Heavy Snatch, c'est une formation de musiciens qui bénéficient les uns des autres, et qui tentent de faire rentrer le public dans cette logique de partage dans et par la musique.

Le trio vous emmène, dans un voyage aux quatre vents, guitare en bandoulière, explorer les confins de la musique. Il s'aventure au delà des limites établies entres les styles musicaux. Ici, la guitare devient passeuse, exploratrice, complice. Elle dialogue avec la flûte (parfois piccolo) et le saxophone (parfois soprano ou ténor), tissant des liens entre musique classique, musiques du monde, entre musique de rue et musique de chambre, dans une approche résolument moderne et ancrée dans notre époque. Grâce à un procédé d’amplification respectueux des qualités naturelles de la guitare, mis au point par Jean-Luc Joie (luthier d'exception) le son conserve sa chaleur, sa respiration, sa présence acoustique, en un mot : son authenticité. Cet équilibre subtil permet à l’instrument de dialoguer d’égal à égal avec le souffle des vents, d’explorer de nouvelles couleurs, d’inventer un espace sonore où chaque note respire. Le trio propose une visite sensible de la guitare à travers toutes les musiques : entre compositions originales, arrangements généreux et interprétations délicates, chaque pièce devient une rencontre, une traversée. Avec élégance, curiosité et liberté, le Thomas Hervé Trio réinvente l’art d’écouter, d’échanger et de faire vibrer la musique dans le monde d’aujourd’hui.

Originaire du Royaume-Uni, Jonathan Max est un auteur-compositeur-interprète anglo-suisse passionné par la musique pop et R&B. Ayant grandi à Lausanne, il a aimé chanter dès son plus jeune âge et a écouté des artistes tels que Bob Dylan, James Brown, Sting, U2, Coldplay, Green Day, Red Hot Chili Peppers, Weezer, Gorillaz et Radiohead. C'est au lycée qu'il a commencé à produire des morceaux avec des amis, et les réactions positives l'ont encouragé à aller de l'avant. Plus tard, à l'université au Royaume-Uni, il a commencé à se produire en solo avec des amis guitaristes lors de soirées Open Mic à East Anglia et dans les environs, et a fini par former un groupe de musique de cour. Il a une affinité pour la combinaison d'éléments éclectiques de R&B, de folk, de dance, de soul et de pop dans l'écriture de ses chansons, La pause pandémique lui a permis de travailler sur ses chansons, notamment "In My Mind" et "Hospital Song". Aujourd'hui de retour en Suisse, Jonathan Max souhaite partager ses expériences à travers sa musique et se faire connaître d'un public plus large. Ses sources d'inspiration sont des artistes tels que Frank Ocean, The 1975, Justin Bieber et Coldplay pour leur lyrisme vif, leurs voix uniques et leurs choix mélodiques. Au début de l'année 2022, Max passe un entretien avec l'agence Rootness Creative pour un emploi dans le domaine du marketing. Il parle de sa passion pour la musique aux fondateurs de l'agence, qui décident de l'auditionner sur-le-champ.