Vous cherchez un Groupe de Musique Zouk à Rennes ?

LADJA Est un collectif de musiciens passionnés de Musique Latino Caribéenne Nous serons heureux d'apporter notre contribution à la réussite de votre évènement (ambiance festive assurée!!!)... Sur des rythmes Latino Caribéens. Zouk, Salsa, Cumbia, Merengue, Calypso...

Imarhan Timbuktu ⵉⵎⵔⵁⵏ ⵜⵏⴱⴾⵜ : Un Voyage Musical à Travers le Désert Malien. Imarhan Timbuktu, un nom qui résonne avec la profondeur et la beauté du désert, est un groupe qui célèbre l'esprit du blues malien, enrichi de nuances rock distinctives. Né dans l'authenticité du village de Gargando, près de Tombouctou, ce groupe puise ses racines dans les traditions musicales tamacheq, un héritage culturel riche et vibrant. Le terme "Imarhan", qui signifie en tamacheq "personnes qui s'aiment mutuellement", encapsule parfaitement l'esprit du groupe, fondé sous la direction éclairée de Mohamed Issa ag Oumar, lui-même issu de la renommée formation Tartit. Au fil des années, Imarhan Timbuktu a évolué, tissant des liens familiaux et artistiques étroits. Mohamed, pilier du groupe, partage la scène avec son frère Ousmane. Ensemble, ils créent une dynamique captivante, échangeant rôles de chanteur principal et riffs de guitare, dans un dialogue musical qui transcende les frontières. Cette fraternité musicale est complétée par Maxime et Sylvain en 2023. Chaque performance d'Imarhan Timbuktu est une invitation à un voyage : un périple à travers les paysages sonores du Mali, où la tradition rencontre l'innovation. Leur musique, à la fois nostalgique et avant-gardiste, est un hommage vivant à leur héritage culturel, tout en embrassant des influences contemporaines.

Teresa Dominguez est une chanteuse et violoniste Cubaine qui vient de Santiago de Cuba, berceau du son de la trova et du boléro. Mitchel est un multi-instrumentiste ( Guitare, percussions, flute, saxophone) rennais passionné de musique cubaine. Sur scène en duo ces deux troubadours revisitent quelques pépites du répertoire traditionnel cubain tout en ajoutant quelques morceaux de leurs compositions.

Le groupe Antillais Sapotille est composé principalement de musiciens antillais. On vous propose un savoureux cocktail de musiques antillaises, musiques des îles et musiques tropicales : du Zouk, kompa, reggae, variétés. Formation en trio, avec ou sans danseuses, formule Danseuses, formule bal antillais... A vous de choisir suivant vos désirs. Suivant la prestation nous pouvons également être accompagné de danseuses antillaises. Les animations privées en Cocktails, apéro-concerts ou dînatoires, concert (Anniversaire, Baptême, Mariage, maison de retraite, soirée CE de comité d'entreprise…) font partie de la vie scénique du groupe mais vous pouvez également nous retrouver dans l'évènementiel comme sur des petites et grandes des scènes, festival, mairie ... Une véritable invitation au voyage, de la Guadeloupe à la Martinique, en passant par Haïti.

Quand on lui demande qui il est, il répond "Entre chanson française et musiques du monde, je chante mes histoires, toujours avec humour". Cela résume tout : un conteur de mots, un chanteur d'histoires et un drôle de chanteur. Mais il n'est pas seul : lui qui se livrait sur youtube ou en concert solo avec son looper, est dorénavant entouré de 5 autres musicien-ne-s aussi fou que lui. Pour un voyage musical à travers textes, n'hésitez pas à embarquer avec Alexis Lapin et sa bande pour un concert où restent en tête les refrains et sur les visages de larges sourires.

Bonjours, Je me présente je m'appelle Richenel, je suis un DJ spécialisé dans tout styles musique ( saufs électro ). Shatta Groove Experience au Loft Paris a été une explosion de rythmes et de vibes. J'ai démarré la soirée avec une sélection de morceaux Afro, mêlant des mélodies envoûtantes et des beats dynamiques. Progressivement, j'ai intégré des sons Shatta, apportant une nouvelle dimension à l'ambiance. La foule était en fusion, répondant à chaque beat et créant une atmosphère vibrante et euphorique…

Une musique chaleureuse, un concert captivant du début à la fin ! Nayan - Samba Jazz est un groupe de musiques brésiliennes aux couleurs Jazz. Originaire de Bahia, Ingrid Nayan arrive en France avec son bagage de musiques populaires du Brésil et crée le groupe NayaN Samba-Jazz avec les passionnés de jazz, Paul Andrz à la guitare, Ewan Baker au saxophone alto & Émilien Landais à la trompette. Ensemble, ils mettent une ambiance festive pleine de douceur et de joie, une invitation au Brésil, séduisante par sa musique entrainante. Ingrid Nayan et son groupe vous transportent dans un voyage sensoriel au rythme des belles bossa-novas chaleureuses et intimistes agrémentées des sambas populaires qui feront danser vos convives En fonction du lieu et de l'évènement, nous adaptons le répertoire : bossa-novas jazz pour un set classe et élégant, samba festive pour faire danser toute la nuit ou bien un subtile mélange des deux ambiances évoluant pendant la prestation ! Le groupe partage le plaisir des belles chansons de Caetano Veloso, Chico Buarque, Elis Regina, Toquinho, Gilberto Gil, Joao Gilberto, Tom Jobim… ainsi que quelques surprises aux accents jazz et des compositions. En fonction de l’événement, du budget et de l’ambiance dans laquelle vous souhaitez vous plonger, Nayan s’adapte et vous propose des prestations sur-mesure en duo, trio, quartet ou quintet.

Cette musique, profondément enracinée dans l'âme de chaque Brésilien, créée par nos ancêtres au fil du temps et des veillées, incarne aujourd'hui encore l'esprit de liberté d'un peuple et demeure cette porte magique qui nous transporte directement vers le bonheur ! Le désir de partager la joie de la samba et d’ouvrir cette porte au monde nous a réunis.

La Chanson Vagabonde 🌟 Chansons Populaires, Poétiques et Festives Un Spectacle au Service de l’Émotion et du Partage "La Chanson Vagabonde" est une invitation à un voyage musical et poétique. Notre duo explore un répertoire éclectique, dans un mélange subtil de compositions originales, de poèmes mis en musique et de reprises revisitées. Inspirés par les musiques d'ici et d'ailleurs — latines et caribéennes, swing et java, sonorités de l'océan indien — nous proposons un spectacle où l'humour côtoie la passion, où la poésie se chante en chœur. Notre objectif est de partager vous des moments authentiques où la musique devient un pont entre les cultures et les époques. "La chanson est vagabonde, elle survole le temps et traverse les océans. Elle se transforme, se façonne au contact des cœurs, et devient universelle... Nos deux compères sont les porte-voix de cette chanson qui résonne dans la vie comme l'écho de nos âmes." Les Atouts de La Chanson Vagabonde ? Qualité artistique : une rencontre entre la tradition et la modernité, servie par deux musiciens passionnés et expérimentés et mise en valeur par une scénographie originale. Accessibilité : un spectacle adaptable à différents types de scènes et d’événements (petits théâtres, grandes salles, festivals en plein air). Polyvalence musicale : un répertoire qui saura séduire un large public, des plus jeunes aux plus anciens, des amateurs de poésie aux amoureux de musique du monde.

Tribal Soul Sound, ZeWitches est un quatuor de femmes qui procure de puissantes émotions par la seule force de leurs voix, de leur corps dont elles se servent comme d'un instrument ainsi que des lignes percussives des percussions qui accompagnent leurs chants. Girl band original , elles forment une unité et une diversité venues des quatre coins du monde (Maroc, Réunion, Etats Unis et Bretagne). Impossible d'étiqueter ces interprètes, si leurs compositions peuvent évoquer le gospel, le blues et les polyphonies savantes ou traditionnelles, c'est un point de départ, un point d'appui pour les élancer vers un voyage sonore qui embrasse bien des paysages et des horizons innombrables. ZeWitches, femmes solaires au son mélodique et tribal vous invite à ouvrir grand votre regard et vos oreilles pour partager ensemble une envolée fabuleuse ! Un concert de ZeWitches, c'est une expérience intime et puissante, généreuse et festive pour célébrer l'amour, le partage et la joie de se réunir !!

I Sens découvre le Dancehall et le Reggae à l’adolescence. En quête de vérité et d’engagement, il puise naturellement son inspiration des artistes jamaïcains, anglais et de l’univers Hip Hop français. C'est en 2012 qu'I Sens entre dans le monde captivant des Sound Systems, initié par Raph de Gold Up, cette expérience devient rapidement une spécialité, et il commence à se produire sur scène. Les voyages forment l'esprit, et I Sens en est bien conscient. Ses périples en Afrique et en Australie laissent une empreinte indélébile sur sa plume et sa vision du monde. Les phases de création musicale se mêlent aux performances live, et c'est ainsi qu'il enchaîne les concerts, que ce soit sur la côte ou à la montagne, souvent aux côtés de Selecta Antwan du Terminal Sound. Aux côtés du Binghi Crew ses musiciens, I Sens propose un combo survitaminé où se mêlent Dancehall, Hip Hop et Reggae, une véritable explosion d'énergie sur scène qui ne manque pas de faire sensation. De la DY-NA-MITE ! Ainsi, I Sens continue de marquer de son empreinte la scène musicale, alliant son amour pour la musique et sa soif d'engagement, le tout porté par des influences internationales, forgées au fil de ses voyages. Une voix unique, un style singulier, I Sens incarne l'authenticité et l'ouverture d'esprit, faisant de sa musique une véritable expérience. DATES 2024 : 19 Avril - Ault - Le Fil Rouge 15 Juin - Briouze - Fête de La Musique 10/11 Juillet - Exit Festival - Serbie 09 Aout - Les Valseuses

Ces 2 musiciens accomplis ont réunis leur talent depuis 3 ans pour vous proposer un programme aux sonorités uniques, des versions inédites des classiques de la musique Anglo-Saxonne. Des titres d'anthologie des plus grands groupes des années 70's aux 90's (Ben Harper, The Beatles, Steppenwolf, Bob Marley...) ROCK BLUES REGGAE SOUL FOLK R&B

Badegna loopsystem est la version légère de Badegna Foli se basant sur des boucles de guitare et de chant Badegna Foli ? « Badegna », les frères, et « foli », la musique, en bambara (langue parlée notamment au Mali). Comme son nom ne l’indique pas immédiatement, Badegna Foli est composé en son cœur de deux musiciens mayennais, Antoine et Hugo. Tous deux ont joué dans de multiples formations avant de se réunir autour d’un projet qu’ils veulent à la fois singulier, en sortant des voies parfois attendues de la « world music », et partageable au plus grand nombre. Les deux mayennais ont rapidement eu l'honneur d'être rejoint par le sensationnel bassiste Sékou Bah (ayant œuvré avec Fatoumata Diawara, Oumou Sangaré, Matthieu Chedid). Après un travail à distance, il quitte son studio de Bamako pour les routes de l'hexagone, devenant tout naturellement le troisième "frère de musique" du groupe. Ensemble, ils incarnent sur scène une musique énergique et paisible à la fois, riche d'influences mêlées, où les voix résonnent en français comme en bambara pour tisser des liens sincères !

Moher, c'est un groupe musical formé par quatre artistes expérimentés et passionnés, qui se réunissent autour de leur amour pour la musique d'Irlande et d'ailleurs, pour vous proposer des morceaux traditionnels et des créations originales. A la guitare, la flûte, au violon et aux percussions, ils vous accompagneront avec des airs endiablés. Le groupe Moher propose une formule concert mais également une formule spectacle. Ils marient la musique irlandaise aux légendes de là-bas, et vous feront découvrir les histoires de leurs plus grands héros...

Dansez aux rythmes du son cubano, cumbia, merengue, salsa, boléro, cha cha cha...y mucho mas ! ​Cocktails de mariage, concerts pour entreprises, séminaires, festivals, animations diverses ... Formules adaptées à vos envies et à votre budget, de 3 à 6 musiciens. AMORICA, c'est la garantie pour les convives de passer un très bon moment! Succès Assuré !

Nés en Casamance, au sud du Sénégal, Mariama & Vieux sont des griots portant la lignée des parents de leur famille dont la musique et les histoires se transmettent de père en fils.

Bonjour, je suis Shamo Solo, un jeune pilote dans la galaxie ! Mon spectacle se trouve à mi-chemin entre le concert de Reggae et le théâtre de rue. J'y raconte une épopée galactique où le public devient membre de l'équipage de mon vaisseau, et a son rôle à jouer! Je suis trompettiste de longue date, et depuis quelques années un Homme-Orchestre spatial: je joue de la guitare, basse, batterie et clavier, que je combine grâce à une LoopStation. On entend donc le son d'un groupe complet. Principalement sur fond de Reggae entrainant, mélangé parfois à la Cumbia ou au Hip-Hop, le spectacle est avant tout musical, mais aussi humoristique et véritablement interactif! N'hésitez pas à me contacter pour plus d'informations.