Vous cherchez un Groupe Country à Rennes ?

Ronnie Bonneville and the Coqs est un Trio de Rock’n’roll 50’s Rockabilly. Ce trio Rennais (FRANCE) né en 2018, devient un incontournable de la scène du rock’n’roll et du Rockabilly. Groupe à l’énergie débordante influencé par les légendes du rock’n’roll Américaines comme Eddie COCHRAN, LITTLE RICHARD, Johnny BURNETT, on retrouve dans leurs compositions originales la puissance musicale inspirée des Stray Cats. Ronnie BONNEVILLE à la guitare & au chant,Lucky Dom FORD à la contrebasse & Gaby Toffbat à la Batterie. Ce trio Breton authentique et original, vous replonge le temps d’un concert dans les années 50 du grand Rock’n’roll US. Durant un show de 2 heures, le trio reprend des standards du rock’n’roll & du rockabilly auxquels il ajoute des compositions originales. Ronnie Bonneville and the Coqs is a Trio of de Rock’n’roll 50’s Rockabilly. This trio from Rennes (FRANCE) was born in 2018, has become a staple of the rock’n’roll and rockabilly scene.Band with boundless energy influenced by American rock’n’roll legends like Eddie COCHRAN,LITTLE RICHARD, Johnny BURNETT,we find in their original composition the musical power inspired by the stray cats.Ronnie BONNEVILLE on guitar & vocals,Lucky Dom FORD on doublebass & Gaby Toffbat on drums.This authentic and original Breton trio,takes you back for a concert in the 50s of the great US Rock’n’roll.During a 2-hour show,the trio takes up rock’n’roll & rockabilly standards to which they add original compositions.

Auteur et compositeur Américain Wade Lynch vient de revenir en France pour se produire, écrire et enregistrer. Il sera accompagné de ses collaborateurs guitariste Jak Belghit et le batteur Colin Legret. Les trois acolytes ont une histoire qui dure depuis 20 ans, qui inclut 25 enregistrements originaux et plus de 100 représentations en France et en Irlande. "Je suis très heureux de revivre en France et d'être à nouveau réuni avec mes frères musicaux Jak & Colin. Nous avons hâte de partager notre musique de style Rock / Folk Américain et de racine Celtic." Ce style est aussi appelé "Americana" et apporte à celui qui l 'écoute un voyage autant de part les textes que musicalement. Les influences musicales de Wade sont Bob Dylan, The Allman Brothers, The Band, Grateful Dead, Blaze Foley, et Gram Parsons pour n'en citer que quelques-uns. Depuis son retour, Wade a rencontré le contrebassiste Victor Le Coze et multinstrumentiste Tristan Auvray qui joue du violon, la mandoline, la flûte, des percus et les choeurs. Tout les deux viennent parfaitement compléter le groupe aussi bien musicalement qu'humainement. La formation la plus forte et preferé est en quintette mais Wade Lynch peut jouer en duo, trio, ou quatuor. Wade est maintenant disponible pour se produire, écoutez le en cliquant sur les liens ci-dessous. Nous avons hâte de jouer pour vous !

Violoniste expérimenté depuis 25 ans, je joue du classique, en orchestre et petites formations pour de la musique classique, romantique et baroque. Je joue aussi des musiques traditionnelles notamment bluegrass blues avec le groupe Bouexi Band. Sinon je joue aussi du tabla et j’accompagne des musiciens indiens.

Groupe de trois passionnés des instruments acoustiques et des harmonies vocales. Munis d'une solide expérience, ils sauront vous entraîner dans leur univers fait de reprises plus surprenantes les unes que les autres. Redécouvrez des titres de Springsteen, U2, Rolling Stones, Guns N'Roses, Deep Purple, Dylan, Johnny Cash dans des versions bluegrass inédites.

Depuis 2011, d'innombrables cafés-concert, mairies, offices du tourisme ou particuliers font confiance à ce Duo qui mêle compositions et reprises 70's. Savant mélange de Musiques américaines au sens large du terme, les deux compères vous emmènent dans les grands espaces de Neil Young à Taj Mahal en passant par America, Johnny Cash... Le tout à leur sauce et parsemés de leurs propres compositions. HARVEST FOLK a un crédo qu'il revendique à travers certains de leurs textes : "renouons avec la Nature, vivons en Harmonie avec Elle, produisons nos propres aliments !!!". Toujours avec humour et sans se prendre au sérieux, Michaël chante Bio, parle permaculture tandis que Ronan s'attache à l'humain et aux joies du partage vrai...Un Duo complémentaire en parfait équilibre ! Vous souhaitez distiller bonne humeur, musique de qualité et vrai moment de plaisir ? Alors respirez ce doux parfum de feu de bois, un retour dans les 70's...

Nathaniel Symes, chant et guitare (Big Gladys, Boston 1993-1999, Chapel Hill, France 2004-2015) et Audrey Lemenu, chant (Mala Suerte, France 2004-2012), se retrouvent pour un nouveau projet musical : Takes Two To Tango. Ces deux vieux briscards de la scène se sont inspirés du répertoire teinté de consonances blues, folk et rock de Nathan et de quelques reprises revisitées, toujours décalées et surprenantes pouvant aller du delta blues de Robert Johnson à The Clash en passant par Dylan, Bruce Springsteen, The Police ou Johnny Cash. De plus, Nathan est américain, et qui de mieux qu'un gringo pour faire de la musique anglo-saxonne ? Ce projet est né en de l'envie de Nathan de se produire en solo tout en délivrant la dynamique et l'énergie de tout un groupe. Pour se faire, il s 'est aidé des technologies nouvelles (MAO) sans pour autant faire de concession sur sa liberté d'improvisation : tout est contrôlé en temps réel par l'artiste. Takes Two To Tango fut crée en 2019 avec l'arrivée d'Audrey qui, enthousiasmée par le projet de Nathan, plongea doigts et âme dans la pratique d'un nouvel instrument : la basse. Le solo devient alors duo. Au programme donc : deux voix hors normes qui vous racontent des histoires, une guitare électrique qui passe par les plaines du Midwest, les gros sons rock, le blues des bars sombres et une guitare acoustique laissant toute sa place à la voix. Let there be rock !

Les musiciens du groupe FAB partagent une passion pour des groupes de Rock en français ou en anglais sur lesquels les uns et les autres ont appris à jouer et ont poussé leurs premières vocalises. Il en découle un solide répertoire de reprises où s’enchaînent de nombreux tubes des années 70, 80 et 90, d'ACDC à Louise Attaque en passant par Téléphone, Pink Floyd, Noir Désir... et de superbes compos à découvrir. Ils vous raviront par le niveau musical de leur prestation, leur contact avec le public et leur expérience scénique de plus de 800 concerts !

Création du groupe il y a plus de 10 ans, avec notre répertoire de reprises des années 60 au années 2000, nous nous produisons pour des soirées bar-restaurant-camping-fête de village...

Green Lads réunit plusieurs musiciens, attachés au charme de la musique irlandaise et à la maîtrise des ambiances électro, pour former un mélange énergique et festif destiné à euphoriser le public.

Sugar town est un groupe qui propose des reprises des grands standards de jazz, de la pop, du rock et des derniers tubes de notre époque. De Ella Fitzgerald aux Beatles, en passant par ABBA ou de la chanson française, Sugar Town revisite à sa façon des morceaux frais et dansants, vous entrainant dans leur univers au style jazz folk. En trio ou en quartet guitare, contrebasse, chant et saxophone, cette formation acoustique offre une sonorité douce et agréable, élégante et entrainante. Parfois accompagné de quelques pas de danse, les mélodies et les rythmes de Sugar Town sauront vous séduire en toutes circonstances. Si la musique se mangeait, Sugar Town serait un cupcake, épicé, sucré et acidulé en même temps. Sugar town est votre pause gourmande musicale.

Basé à Caen (14), Sunset est un groupe de musiciens passionnés qui propose des performances de qualité pour le plaisir de tous. En duo ou trio acoustique, Sunset revisite des morceaux intemporels et modernes pour offrir des prestations vibrantes et intimistes. Pour les plus grands événements, Sunset peut s’adapter et proposer une formation allant jusqu’à cinq artistes sur scène, garantissant ainsi une expérience musicale encore plus riche et complète. La formule duo comprend Maxime, un guitariste talentueux, et une chanteuse Rose ou Chloé. Pour les formules plus étoffées, un batteur et un bassiste se joignent au groupe. Que vous organisiez une soirée privée, un mariage ou un événement professionnel, Sunset est le groupe idéal pour offrir à votre public une expérience musicale exceptionnelle, pleine d’émotion et d’excellence.

Amandine est une artiste angevine (Angers) polyvalente, chanteuse, musicienne et créatrice, baignant dans la musique depuis l'enfance grâce à l'influence de son père guitariste. Inspirée par des artistes francophones tels que JJ Goldman, Céline Dion, Louane, Les Frangines, Amir... et internationaux comme Avril Lavigne, Michelle Branch ou encore Taylor Swift. Elle aspire à mêler puissance et douceur vocale à des sonorités pop et rock tout en chantant en français sur des musiques aux teintes anglophones. Outre sa maîtrise de la guitare, elle exerce aussi en tant que graphiste, photographe, et même auteure-compositrice pour d'autres artistes. En 2017, elle dévoile son premier album, alliant émotion, énergie pop et rock. En 2020, la promotion de son single "Des idéaux", co-écrit avec Erick Ness, la propulse sur des ondes FM françaises et belges. En novembre 2023, elle annonce la sortie de son nouveau single "Pour demain" qui l'entraîne dans la thématique actuelle de l'écologie. Porteuse d'un message positif et fédérateur, sa musique respire l'espoir et la détermination vers un avenir meilleur... À l'approche de l'été 2024, déjà plusieurs inspirations sont au rendez-vous avec de nouveaux morceaux en cours de composition.

Moher, c'est un groupe musical formé par quatre artistes expérimentés et passionnés, qui se réunissent autour de leur amour pour la musique d'Irlande et d'ailleurs, pour vous proposer des morceaux traditionnels et des créations originales. A la guitare, la flûte, au violon et aux percussions, ils vous accompagneront avec des airs endiablés. Le groupe Moher propose une formule concert mais également une formule spectacle. Ils marient la musique irlandaise aux légendes de là-bas, et vous feront découvrir les histoires de leurs plus grands héros...

Découvrez l'univers de Clem Norman, un auteur-compositeur Franco-Britannique qui offre un répertoire de chansons Folk/Pop, interprétées en Anglais. Grâce à une maîtrise du "Live Looping", Clem enregistre sa voix et sa guitare devant son public et délivre une représentation captivante et riche en énergie. Avec une grande expérience de la scène et plus d'une centaine de concerts à son actif, Clem a fait ses preuves sur les petites et les grandes scènes et sait s'adapter sur tous type d’événements.

Le trio explore la musique traditionnelle écossaise afin de vous faire voyager dans un univers sonore moderne et captivant. Composé de trois multi-instrumentistes, INSCH joue avec toute la palette sonore à sa disposition pour créer un mélange de textures et d’harmonies à travers des arrangements subtils et originaux. Brewen Favrau : small pipes, uilleann pipes, whistles Soazig Hamelin : violon, chant Kenan Guernalec : piano, accordéon

Chanteur/guitariste professionnel qui vous propose d'animer vos soirées privées, mariages, anniversaires ou tout autre évènement live en reprenant tous les classiques de la chanson française et internationale des années 60 à aujourd’hui, en version folk acoustique. BIOGRAPHIE : Thom Rengorf est seul sur scène avec sa guitare, mais il fait partie de ces musiciens qui vous donne l’impression qu’il est accompagné d’un groupe au complet derrière lui. Bercé par les plus grandes mélodies de la chanson française qui résonnaient chez lui quand il était enfant, c’est à l’adolescence qu’il tombe amoureux du rock américain et de la pop anglaise. Nirvana, The Beatles, Bob Dylan, Oasis…Thom Rengorf en achète tous les vinyles, sans oublier ceux d’Alain Souchon, de Christophe, Michel Berger ou Telephone, ses premiers amours made in France envers qui il est toujours resté fidèle. Ces disques, il les use jusqu’au dernier craquement. Jusqu’à la dernière émotion. C’est sa drogue à lui et ça en devient sa marque de fabrique. Car oui, en concert Thom Rengorf ne se contente pas de reprendre les chansons de ses idoles comme il les a entendu, il cherche avant tout à les rejouer comme il les a ressenti. Pour lui, jouer les chansons des autres ne se résume pas à de la simple reproduction mais davantage à de la transmission ; « Redonner ce que l’on m’a donné », c’est son instrument de pensée.

Imarhan Timbuktu ⵉⵎⵔⵁⵏ ⵜⵏⴱⴾⵜ : Un Voyage Musical à Travers le Désert Malien. Imarhan Timbuktu, un nom qui résonne avec la profondeur et la beauté du désert, est un groupe qui célèbre l'esprit du blues malien, enrichi de nuances rock distinctives. Né dans l'authenticité du village de Gargando, près de Tombouctou, ce groupe puise ses racines dans les traditions musicales tamacheq, un héritage culturel riche et vibrant. Le terme "Imarhan", qui signifie en tamacheq "personnes qui s'aiment mutuellement", encapsule parfaitement l'esprit du groupe, fondé sous la direction éclairée de Mohamed Issa ag Oumar, lui-même issu de la renommée formation Tartit. Au fil des années, Imarhan Timbuktu a évolué, tissant des liens familiaux et artistiques étroits. Mohamed, pilier du groupe, partage la scène avec son frère Ousmane. Ensemble, ils créent une dynamique captivante, échangeant rôles de chanteur principal et riffs de guitare, dans un dialogue musical qui transcende les frontières. Cette fraternité musicale est complétée par Maxime et Sylvain en 2023. Chaque performance d'Imarhan Timbuktu est une invitation à un voyage : un périple à travers les paysages sonores du Mali, où la tradition rencontre l'innovation. Leur musique, à la fois nostalgique et avant-gardiste, est un hommage vivant à leur héritage culturel, tout en embrassant des influences contemporaines.