Vous cherchez un Groupe de Musique Traditionnelle à Montpellier ?

Violoniste depuis l’âge de 8 ans, je joue actuellement dans plusieurs groupes de musiques traditionnelles à danser (« 3 pas d’ici », « Come chez vous », "Krinkrin", « Únes », « La Cola’ophane »). Je joue pour des bals folk, des marchés, des mariages. Je joue également de la musique improvisée pour accompagner des lectures théâtralisées qui s’adressent plus particulièrement au jeune public. Par ailleurs je joue pour des performances de danse contemporaine dans l’espace public. Concernant mon parcours, je me suis d’abord formée au Conservatoire de musique jusqu’à l’âge de 20 ans en violon classique, puis j’ai suivi des formations en musique baroque, musique improvisée, musique jazz, musiques du monde (musique roumaine) et musiques traditionnelles à danser. Aujourd’hui je pratique plus particulièrement les musiques traditionnelles à danser provenant de différentes régions de France, mais aussi d’Irlande, de Roumanie et d’Italie. J’interprète également des pièces de musique classique ou musique actuelle. Je pratique les danses traditionnelles et je suis en capacité d’animer un atelier de danse, ou de montrer les danses au cours du concert/bal (polka, mazurka, cercle circassien, avant-deux, bourrée 2 temps, bourrée 3 temps, etc). Je suis aussi chanteuse. J’aime interpréter des chants traditionnels que j’accompagne au violon. N'hésitez pas à me poser des questions si vous voulez en savoir plus!

VOODOO CHERI,(trio) Old time Caribbean Cherchant les origines de la musique improvisée américaine, Voodoo chéri part sur la piste des traditions ancestrales et des métissages Africains, Caribéens : Voodoo chéri c'est l'envie de porter une histoire - celle des voix noires présentes dans la musique traditionnelle américaine - la recherche sur la voix et la polyphonie, et la jubilation de la scène. Un répertoire de compositions originales et de pépites oubliées. Une musique généreuse, populaire à partager avec un public de tout âge.

L'irlande festive des pubs de Dublin ! Comrades...C'est la fête ! Une tornade euphorisante de plus de 2h de musique irsh, folk, regroupant les plus grands traditionnels des pubs d'Irlande (The Pogues, The Dubliners, The Chieftains, The High Kings, The Waterboys...) et les chansons de marins, gigues, reels, mais aussi des grands classiques du rock, remaniés à l'irlandaise (ACDC, Springsteen, Iron Maiden..)! Une ambiance déjantée, un bateau voguant sur des flots de bras tendus, un groupe finissant ses concerts au milieu du public... Un de ces concerts qui font du bien et dont on ressort avec le sourire…Groupe jouant partout de la France, au Canada. (ATTENTION les tarifs annoncés ne sont pas les même en mars (mois de la St Patrick)

Gasolina, l'essence du Forrò franco-brésilien. Musique franco-brésilienne festive. Embarquement immédiat au Brésil avec le bal de la Gasolina, là où l'accordeon, les instruments typiques (zabumba, cavaquinho, pandeiro) et les chants font balancer les corps. Au fil du concert, le groupe vous invite à la danse avec ses chansons en français, portugais, et aussi en occitan. Gasolina mélange musiques traditionnelles et créations, qui parlent des musiciens et de leurs trajectoires, dont la trame se développe autour du bal forró. Mais c'est quoi le Forrò ? C'est une musique traditionnelle et une danse qui l'accompagne, issue de la région du nordeste brésilien. Cette danse festive s'est mélangée en France dans les années 90 à la musique occitane et a aujourd'hui toute sa place dans les fêtes et bals de l'hexagone. Le bal se transcende au rythme des xotes, baiãos, et arrasta-pés, grâce à l'énergie complice du trio !

Le Duo Kanto propose un concert mêlant histoires de voyage et chansons traditionnelles du monde. De la Sicile aux Appalaches, les escales sont nombreuses ! Bal populaire du nord-est brésilien aux plaines des Highlands d'Ecosse, croisière en Méditerranée et chanson-poème d'Argentine... Le public est invité à voyager avec le Duo Kanto, porté par un récit musical énergique, sensible et plein d'humour.

Des canards ? Oui ! Des canards ! Mais pas des canards de basse cour, ni des canards qu'on engraisse. Des canards SAUVAGES...Libres comme l'air de vadrouiller où bon leur semble, et de laisser des plumes partout où ça chante. ​ C'est en 2014 que Lionel et Grégoire, compères de longue date, décident de bricoler un projet qui trotte depuis perpète : l'Irlande et sa musique. Populaire, alcoolisée, festive et délurée, voila une mare faite pour eux. ​ Rapidement, grâce à la magie de l'internet (et du gars qui connait un gars qui connait un canard), le Green Duck passe à trois, à quatre, à cinq et même à six, car plus on est de fous… Bref ! Des routes se croisent et se décroisent, et le Green Duck trace sa voie. De pubs en festivals, de théâtres en bourgades, de lieux étranges en insolites, les concerts se suivent et les coin coin retentissent au quatre coins de France. ​ Et comme la vie est bien faite, ou tout du moins ainsi faite, c'est en 2017 qu'Antoine, bassiste/ contrebassiste (c'est comme un bassiste sauf qu'il est contre) s'en vient barboter joyeusement parmi les anatidés. En 2020, punie de concerts, le groupe en profite pour s'agrandir et accueil Romain, batteur percussionniste, trompettiste (mais ça il a pas le droit). Après plus de 600 concerts, 2 EP, 2 Album, et moult aventures, ce quatuor de canards à géométrie variable n'en a pas fini… N'en a pas fini !

Une belle équipe de professionnels pour vous servir. - Musique de rue : Marché de Noël, Concert Eglise, Fêtes Médiévale, St Patrick, Comité des fêtes.. - Style de Musique: Celtique, Médiévale, irlandaise, Provençale et pirates. (Fixe et déambulation) -Instruments : Quéna, flûte de pan, cornemuse, guitare, violon, tambour, chant. - Danse : Foulards éventails, bolas... - Jonglage : Boule de cristal, massues, bâton du diable, bolas... Matériel : Sonorisation mobile sans fil (750 watts) très performante, ce qui nous permet d'inclure le chant dans la musique de rue ainsi qu'une meilleure communication avec le public. ARAGORN, compagnie Musicale Gardoise, s’inscrit dans la musique du monde, la musique de l’union, de l’échange et de la rencontre entre les cultures. Avec ses consonances celtes, médiévales, irlandaises et sud-américaines ces musiciens d’expérience internationale, vont vous faire vibrer au son des cornemuses, de la quêna, de la flûte de pan, du chant, de la guitare, du violon et des percussions. Tarif journalier : Attention, ce tarif ne comprends pas les Frais LINKABAND (env 20% en plus + TVA 5.5%)+ frais de déplacement 0.30 cts/km. - 4 Musiciens : 1 020.00€ - 5 Musiciens : 1 250.00€ - 4 Musiciens + 1 danseuse + 1 Jongleur : 1 480.00€ - 5 Musiciens + 1 danseuse ou 1 jongleur : 1 480.00€ - 6 Musiciens 1 danseuse ou 1 jongleur : 1 710.00€

Le groupe Tzigish est composé d'une clarinette/chant, d'un violon et d'un accordéon. Le groupe se produit depuis 25 ans dans la région PACA pour diverses occasions : concerts, soirées privées et mariages. Concernant les mariages, nous sommes spécialisés dans les mariages Juifs. Notre répertoire est essentiellement Klezmer (mais aussi musique populaire d'Israël) et Tzigane. Nous pouvons animer la prestation du cocktail autour de ce répertoire mais nous pouvons, sur demande, assurer aussi la prestation de la cérémonie religieuse. Fort de notre expérience en synagogue où en extérieur, la qualité du groupe est reconnue depuis bien longtemps et nous sommes attachés à respecter la tradition musicale des Klezmorims. Notre formation est typique des groupes de musique d'antan. Notre maîtrise du répertoire est aussi un atout, qualité et vaste choix de musiques. Tzigish, c’est plus de 800 concerts, notamment au cirque d'hiver Bouglione à Paris, plusieurs fois programmés au festival de musique juive de Carpentras, quelques centaines de mariages de référence à l'étranger, pour des personnalités, des familles qui veulent que la tradition festive porte leurs envies, dans la joie et l’émotion musicale.

Celtic Crumble : Musique Celtic Rock pour une ambiance festive et celte ! De 4 à 6 musiciens pour vous faire chanter et danser aux sons des plus belles musiques traditionnelles celtes, des tubes irlandais mais aussi des compositions originales issues du premier album "Echoes of Ireland" du groupe ! Mené par Michelle Lalor, venue tout droit d'Irlande, Celtic Crumble vous invite au voyage. Plaisir pour les yeux et les oreilles garanti !

Le Maestrio est un trio de guitaristes français qui réunit trois grandes écoles de la guitare acoustique : Le Classique, Le Flamenco et le Jazz Manouche. Le répertoire est riche de compositions mais aussi de reprises de morceaux typiques d'un des trois styles, revus par le prisme des deux autres : c'est Django Reinhardt et Paco de Lucia qui viennent tutoyer Mozart ! Le Maestrio a déjà à son actif une tournée en Inde invité par la Calcutta Guitar Society aux côtés notamment de Pavel Steidl, des concerts dans de grands festivals comme "C'est pas Classique" à Nice, "Festival Inter'Val d'automne" à Vaugneray pour une soirée "Autour de la guitare" aux côtés de Jean-Felix Lalanne, et le prestigieux festival manouche à Mazères aux côtés de Stochelo Rosenberg et Steeve Laffont. En 2019, le groupe a participé au Midwest Gipsy Festival à Madison (Wisconsin) suivi d'une tournée dans plusieurs villes des USA (Chicago, Détroit, Madison, Milwaukee, Indianapolis). La sortie de leur premier album « Mano a Mano » a été un succès en Mars 2018 ! De leur côté, chacun des musiciens a une carrière solo ou en sideman qui les a notamment menés à jouer avec les musiciens d'Aretha Franklin, Cesaria Evora, Sylvain Luc, Jose Antonio Rodriguez, Emilio Maya, Manolo Sanlucar...

Groupe de cumbia, merengue et cuarteto, Mafia Wanaca est né de la rencontre entre deux argentins et deux français férus de culture latino-américaine. Ils créent cette formation en 2019, avec l’idée de produire un son puissant et efficace avec un minimum de musiciens et d'instruments. Le pari est réussi. Un concert de Mafia Wanaca déclenche inévitablement une frénésie de pas de danse endiablés dans l’auditoire. Face à cet enthousiasme généralisé, les musiciens sortiront leur premier album de compositions début 2024. L’organisation décline toute responsabilité en cas d'entorse de la cheville… Cuuuuuuumbia !!!

La petite île du Cholao intrigue. Pourquoi n'a-t-elle jamais encore été référencée sur les cartes ? Quels écrits oubliés en font mention ? Quelle est l'origine de sa langue ? A la fois musiciens et hauts dirigeants, les membres de l'Orchestre National du Cholao sont les derniers ambassadeurs du folklore musical de la république du soleil. Dans la lignée des grands orchestre caribéens des années 70, l'ensemble réunit une chanteuse, un saxophoniste, un trompettiste-clavieriste, un guitariste, un contrebassiste, un batteur et un percussionniste. L'orchestre s'inspire des Merengués psychédéliques, des Sembas et des Biguines pour composer son répertoire national, aux mélodies entêtantes et aux rythmes carnavalesques. Comme ses provinces voisines l'Angola, le Brésil et les Antilles, la musique du Cholao est empreinte de la mélancolie heureuse des grands jours de fête.

Mango Mango voit le jour en 2022 lorsque Adrien (guitariste) et Tiphaine (chanteuse) décident, après plusieurs projets musicaux, de créer leur propre son, l’un apportant son côté rock/funky, l’autre sa touche latino. Mango Mango est actuel et aux couleurs latines. Un cocktail, aux saveurs pop latine “picante” et funk “acidulée”, qui invitent à un voyage tantôt doux tantôt festif, rythmé par le sonlatin des congas et les mélodies festives de saxophone et trompette.. Lauréats en 2024 des trois tremplins musicaux présentés : -PALMAROSA Festival (Montpellier) -Festival de la Meuh Folle (30) -Foire du printemps au Parc des expositions de Montpellier. Les musiciens présents sur scène : Tiphaine D'ambrosio, chant, petites percussions ; Adrien Loubat, guitare & voix ; Léon Rouillon, trompette & voix ; Toussaint Guerre, saxophone ; Maoré Ouedraogo, basse & djembé ; Vincent Alajarin-Loison, congas, bongos & claves ; Adrien Arlin, batterie. Tanguy Malterre : ingénieur son du groupe. -Foire du printemps (parc des expositions de Montpellier)

Les Archets Sans Cible est un quatuor à cordes de musiciens professionnels à Montpellier, ouvert à tout les mélanges d’arts, style et cultures. Elles bousculent les codes de la musique classique en vous proposant un choix de répertoire classique mais aussi de musique de films, de musique pop, variété, tango, etc. Les musiciennes: Stéphanie et Olga (violons), Véronique (alto), Luce (violoncelle) Les "Archets sans cible" sont un petit groupe d'amis, instrumentistes à cordes, créé en 2019. Chacun d'entre nous a un parcours étoffé de musicien classique. Nous nous sommes formés pendant de nombreuses années dans des conservatoires de musique, puis perfectionnés en France et à l'étranger lors de stages, concours et au sein d'orchestres professionnels. C'est ainsi que nous nous sommes rencontrés : au hasard d'un concert, d'une pause pendant une répétition d'orchestre… L'envie de créer et de faire partie d'un groupe que nous gérerions nous mêmes s'est peu à peu emparée de nous. Notre but : balayer et dépoussiérer les conventions rigoureuses et codifiées de la musique classique. Jouer un répertoire différent de celui de l'orchestre, proposer des arrangements de musique de films, musique pop, variété, bossa, tango etc. Mais surtout... Se faire plaisir !! Et VOUS faire plaisir !!!

Duo Quitiplá, ce sont deux voix harmonisées, teintées de poésies burlesques et de déraisons amoureuses. Accompagnés tantôt par la guitare, tantôt par le cuatro, petite guitare à 4 cordes, et rythmés par les maracas vénézuéliennes ou le guïro, les joropos, les son cubanos, les valses péruviennes, les merengue... traverseront vos tympans et vos cœurs, sans jamais les heurter.

Fleuron de la nouvelle scène jazz marseillaise en pleine ébullition, Basilic Swing démontre que l’on peut faire du neuf avec du vieux. Ce quintet s’inspire des musiques traditionnelles d’Europe de l’est et du jazz américain pour distiller une énergie musicale emprunte d’émotions et sauvagement festive ! Avec son répertoire fusion de jazz manouche, musique Klezmer et Tzigane, Basilic Swing vous emmènera dans les racines des cultures itinérantes d’Europe centrale et de l’est et du jazz américain. Deux guitares, une contrebasse un violon et une clarinette pour vous faire voyager à la croisée des genres. Cette formation s'adapte à vos besoins (trio, quartet ou quintet ou plus...) Nous sommes autonomes en matériel de sonorisation pour les animation musicales (mariages, anniversaires, évènementiel, fêtes ou colloques d'entreprises…). Pour les concerts, nous avons besoin d'une sonorisation adaptée supplémentaire. Nous sommes basés à Marseille mais nous nous déplaçons dans toute la France.

L'histoire enchanteresse de Cuica commence avec la passion ardente de la chanteuse Aurore Dubois pour la musique brésilienne. Animée par le désir de partager la chaleur et la joie de la culture musicale du Brésil, elle a rassemblé une équipe de musiciens tout aussi passionnés. Aurore, la voix captivante du groupe, s'est entourée de talentueux musiciens partageant la même passion. Pierre Leydier, maître de la flûte traversière et saxophone ténor, Rajaneesh Dwivedi, virtuose de la guitare, et Vincent Bartoli, architecte rythmique à la batterie, forment le noyau créatif du groupe. Inspirés par l'amour de la Bossa Nova, Cuica crée une ambiance festive et chaleureuse à chaque performance. Les mélodies suaves de la Bossa Nova s'entrelacent avec des rythmes de samba pulsants, transportant le public dans un voyage musical ensoleillé. La diversité musicale du groupe ne se limite pas à un seul genre. En plus de la Bossa Nova et de la samba, Cuica explore également le Musique Populaire Brésilienne (MPB), ajoutant des nuances riches et variées à leur répertoire. C'est avec une énergie contagieuse et une palette sonore colorée que Cuica évoque l'esprit du Brésil à travers sa musique. Que ce soit sur scène ou en studio, le groupe embrasse l'héritage musical brésilien avec respect et passion, créant une expérience immersive pour les auditeurs qui les suivent dans ce voyage musical ensoleillé.

Combo Chaleur, c’est le souffle chaud des tropiques! Composé de trois musiciens passionnés de musiques caribéennes, le trio navigue entre compositions et reprises avec pour seul cap : la chaloupe! Polo, tantôt à la contrebasse, tantôt à la guitare, donne la pulse, Emilio envoûte au saxophone ou au clavier et Andy s'enflamme à la guitare électrique, le tout bercé par des harmonies vocales qui réchauffent les cœurs.