Vous cherchez un Musicien en Haute-Garonne (31) : Réservez-le !

Pour PA, les textes et les sons ne font qu’un. Le jeune auteur / compositeur aux influences anglo - saxones bien affirmées, s’est déjà distingué dans l’environnement musical actuel en tant que Leader de son groupe Paranoïd. 
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<br /> Dans son projet solo, PA nous emmène au coeur de son processus d’écriture et revient sur scène dans une formule guitare / voix. Epuré et sincère, entre puissance et sensibilité. 
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<br /> PA vient tout juste de sortir une série de captations enregistrées et mixées en Live au studio de l’Imprimerie par Serge Faubert (I me mine, Kid Wise, Big Flo et Oli etc). 
<br /> Il prépare aussi la sortie de son premier clip pour le mois de Mai, un morceau concept réalisé entièrement en live dans un décor unique (enregistré et mixé par CPU prod. et réalisé par l’incontournable Stephanie Artaud).<br /> A suivre absolument. 
 


Le duo Miar est né de la rencontre entre Jennifer, chanteuse, et Jérémy, multi-instrumentiste. Par l’association d’une guitare et de leurs deux voix, c’est tout un répertoire de reprises qui s’est construit, allant des plus grands standards des années 60 à nos jours. <br /> <br /> Depuis plus de 5 ans, ils revisitent vos morceaux préférés pour vous les faire re-découvrir. Des plus grands classiques aux musiques actuelles, leur répertoire mêle des influences très variées, pour le plaisir de tous. Variété française et internationale, blues, rock, pop, jazz, soul, funk, reggae, R&B, électro… toutes les sensibilités sont présentes. À l’inverse de toute tendance à se spécialiser, ils vous offrent une ouverture musicale très large, sans frontières d’influences ni de styles musicaux.<br /> <br /> Profondément attachés aux valeurs intrinsèques de la musique, ils vous proposent une interprétation dans un esprit authentique 100 % live, sans bandes enregistrées pour en dégager l’essentiel. Ils proposent également des animations blind test et karaoké live ainsi que des soirées DJ.<br /> <br /> Avec Miar, évadez-vous dans un univers musical multicolore, constitué d’interprétations mélodiques et rythmées. En somme, un duo musical rafraîchissant…

D’Erykah Badu à Zero 7 en passant par Jamiroquai, Timeless Keys conjugue ballades introspectives, décontraction funky et rythmiques flirtant avec le hip-hop pour revisiter avec gourmandise le répertoire de la scène groove anglo-américaine des années 90 à nos jours…<br /> <br />

Le Quatuor Ganne (flûte/violon/alto/violoncelle), en hommage au compositeur du même nom, est composé de musiciens de la région toulousaine se réunissant régulièrement pour célébrer et transmettre leur passion commune pour la musique.<br /> <br /> Nous intervenons dans différents cadres (concerts-dégustations, mariages, conférences scientifiques, expositions, concerts privés, sauvegarde du patrimoine, etc.).<br /> <br /> Notre répertoire est orienté plutôt classique, mais nous pouvons vous proposer une programmation sur mesure, n’hésitez pas à nous imposer un thème !

Un voyage du Gospel à la Soul, des standards d'autrefois aux musiques d'aujourd'hui.<br /> <br /> Fondé en 2016, les Harmony Graces proposent un concept innovant, sous forme de trio féminin. D'influences très diverses (Jazz, Classique, Pop, RnB …), Carine, Norieh et Eloïse écrivent des arrangements originaux, harmonisés à trois voix : chaque morceau est revisité, réarrangé par leurs soins, ce qui confère à l'ensemble de leur musique une couleur douce et singulière, pleine de charme et de créativité.<br /> <br /> D'abord spécialisées dans les musiques Gospel (Amazing Grace, Go down Moses, Joyful, Down in the river to pray ... ) elles ont ensuite développé leur répertoire vers les musiques Soul (Aretha Franklin, Donnie Hattaway, Stevie Wonder, Alicia Keys), puis pop (Michael Jackson, Sia, Adele, Beyoncé...).<br /> <br /> Les trois chanteuses, diplômées d'écoles d'enseignement supérieur (Conservatoire de Toulouse, Académie Royale de musique du Danemark), ont à la fois une connaissance académique de la musique et une curiosité qui les ont amenées à expérimenter des répertoires improvisés et novateurs. <br /> <br /> Les Harmony Graces se produisent tant lors de concerts que d’événements privés (mariages, cocktails, soirées d’entreprises …). Elles proposent des prestations clé en main, avec en plus d'un large répertoire, des chants classiques, religieux ou traditionnels, afin de satisfaire toutes les demandes et tous les publics.

Ely Pineda est une artiste musicienne Chilienne basée en région Occitanie. Porteuse de différents projets musicaux, elle a été sélectionnée au festival RIO LOCO 2019 "la voix des femmes". Avec une identité unique et sa voix aux couleurs de la Cordillère des Andes, elle vous transporte à chacune de ses prestations vers l'Amérique latine! Bercée par des artistes comme Victor Jara, Violeta Parra, elle se produit sur la scène toulousaine et du sud de la France depuis 2014.

Créé en fin d’année 2018, le duo Seize The Day est un duo père/fille composé de Justine (Guitare et chant) et de Philippe (Guitare et programmation) Le répertoire de Seize The Day se compose majoritairement de standards pop/rock anglo-saxons issus d’artistes ou de groupes comme Adèle, Anouk, Katy Perry, Anastacia, Beth Hart, 4NonBlondes, Kaz Hawkins, Amy Whinehouse, Bruno Mars, Lenny Kravitz, Muse, Pink Floyd, AC/DC, Deep Purple, Scorpions et bien d’autres encore. Seize The Day est un duo de musiciens expérimentés et talentueux. Nombreuses références ! Nous consulter pour toute demande de tarif qui est fonction bien évidemment de la nature ainsi que de la durée de la prestation demandée.

La musique que nous avons choisie d'interpréter rassemble, entre autres, des cycles de chansons espagnoles et d'Amérique Latine, des extraits de zarzuelas et de la musique populaire.Cette musique, riche de rythmes différents, qui nous emporte vers des cultures et paysages uniques, à travers des mélodies pleines de couleurs, nées des cultures Latines et Européennes, représente une richesse musicale que nous souhaitons faire partager. Ce concert rassemble deux mondes reliés par des histoires de la vie courante et par des rythmes parfois analogues en dépit de la distance géographique. Une musique pleine d'émotion, qui donne souvent le sourire ou l'envie de danser. Nous souhaitons que ce concert puisse être diffusé sur différentes scènes culturelles ( festivals, théâtres, salles de concert...) dans différentes programmations toulousaines et de la région ainsi que pour des échanges culturels: comités de jumelage (comités franco-espagnol, franco-colombien, comités d'Amérique latine, associations pour le monde hispanique,...). Nous aimerions toucher un public curieux de la culture espagnole et latine, mais qui a, aussi, un intérêt pour le monde classique: le répertoire choisi reprenant des chants traditionnels empreints du folklore typique d'Amérique latine et espagnol sous l'éclairage d'une influence classique et lyrique. Une musique, en définitive, pluriculturelle et internationale, qui ne s' arrête pas aux frontières, mais est ouverte sur le Monde et célèbre la Vie.<br /> <br /> <br /> <br />

Étudiante en Musique Actuelle au conservatoire de Toulouse, musicienne, auteure, compositrice et interprète, ÖJA joue avec les styles. Ses influences variées, des années 80 à nos jours, nous transportent dans un univers électro-pop unique et dansant. Issue de la musique rock, Öja s'est ensuite tournée vers la pop et l'électro. Ses compositions, savant mélange entre Chagrin D'Amour et Dua Lipa, lui confèrent un style original et singulier. Authentiques et sincères, ses textes, mis en musique sur des rythmes puissants et dansants, se raccrochent à des expériences de vie faisant appel à notre propre vécu. Son timbre de voix unique ainsi que sa grande sensibilité sont des atouts majeurs pour procurer l'émotion et la joie attendues par le public. Du Métronum au Bikini...ÖJA a eu la chance de fouler les scènes des plus belles salles toulousaines. Grace à sa voix rock particulière, en juin 2018, elle a également eu l'opportunité de chanter pour l'inauguration de la place Johnny Hallyday devant le Zénith de Toulouse. Ce projet ÖJA créé en avril 2020 a déjà donné naissance à 4 singles (« T’es qui toi ? », « Regarde », « Bouge de là », « Nightcall ») totalisant des dizaines de milliers d’écoutes sur toutes les plateformes de streaming ainsi qu'à son 1er EP "?" sorti en juillet 2021. Les vidéos clips des morceaux « T’es qui toi ? » et « Bouge de là » totalisent des milliers de vues sur Youtube.

Avec plus de 400 concerts et de Festivals à travers la France et l'Europe, le groupe Swing Vandals aime partager son univers musical imprégné des cultures jazz manouche et méditerranéennes. De l'Espagne à la Grèce en passant par l'Italie et la France, les musiciens du groupe et la chanteuse passionnés de jazz et de sa rencontre avec les cultures du monde, explorent une musique nomade et métissée.<br /> Au sein d'un même concert à la fois intimiste et aventureux, se mêlent alors les rythmiques chaloupées hispaniques de bord de mer, les mélodies enlevées du Rébétiko et du swing méditerranéen vibrant de l’Italie, le tout coloré par quelques notes de mélancolie d’un soir d’été dans le Sud de la France.<br /> <br /> Formation du duo au septet possible !

S L I C E est le groupe qu’il vous faut pour une occasion particulière ou même juste pour<br /> le plaisir !<br /> Le trio composé de l’extraordinaire chanteuse Johanna Luz (Jell-oO - Line), du guitariste chanteur Pierre-Adrien Marot (Paranoïd) et du contrebassiste Martin Jaussan (Smoky Joe Combo - Paranoïd) revisite avec une certaine classe des artistes bien connus du TOP50 (Adèle, Justin Timberlake, Bruno Mars) mais aussi du répertoire 80’s/90’s (Michael Jackson, Dépêche Mode, Indeep) ainsi que bon nombre de pépites issues de la musique Soul-Funk (Amy Winehouse, Stevie Wonder, Jackson 5).<br /> Vous aurez la joie de magnifier vos soirées ou manifestations avec une ambiance complètement Cosy sous fond de musique acoustique interprétée avec une grande musicalité, une exécution admirable et une touche bien actuelle.<br /> N’hésitez pas une seule seconde, S L I C E est disponible!

"Chaleureuse et élégante, sa voix séduit par une interpretation émouvante." Née dans le berceau d'une famille de musiciens en Argentine et élevée dans la ville artistique de Milan, Antonela Lucía est une chanteuse, compositrice et violoniste cosmopolite. La voix d'Antonela et son goût musical exceptionnel nous offrent une musique pleine de force féminine vivifiante. Ses mots transcendent les langues et les frontières.

Pablo est producteur, compositeur, musicien électronique et beat boxer. Attirer vers le piano depuis qu'il a 4 ans, il commence sa carrière en France, son pays natal, en jouant principalement avec des groupes de jazz. Ayant un goût musical éclectique, il commence un voyage à travers le monde en 2005, absorbant les musiques et les sons de chaque pays exploré.

Bonjour,<br /> Nous vous présentons le duo de musique<br /> « Kaleidoscope Folks » en vue, nous l'espérons, de rejoindre votre programmation musicale.<br /> Kaleidoscope Folks réunis deux musiciens mêlant leurs expériences et univers respectifs dans un projet commun. Une voix instinctive et captivante, portée par un jeu de guitare fin et inventif, c’est une osmose évidente!<br /> <br /> Le répertoire proposé est intentionnellement large: folk, pop, rock et jazz en français et anglais. Entre reprises arrangées de manière personnelles et compositions qui nous tiennent à cœur de jouer en publique, nous nous adaptons<br /> à votre lieu et à l'ambiance souhaitée (intérieur, extérieur, évènement festif, dansant ou plus intime).<br /> En espérant entrer en contact avec vous, voici les liens pour nous écouter et voir notre actualité.<br /> <br /> Bonne écoute à vous et à très vite,

Chanteur, guitariste et trompettiste depuis 2009, j'ai vécu trois années à Rio de Janeiro où je chantais comme crooner pour les événements d'entreprises, les anniversaires, les mariages et pour les cocktails et apéros.

Duo où deux voix s'entremêlent dans un style épuré autour de deux guitares acoustiques. Idéal pour une ambiance chaleureuse et raffinée. Nous prenons le soin de décorer notre scène afin que le public se sente immergé dans notre univers.

L’alchimie entre le saxophone et le piano permet d’aborder un répertoire moderne empreint d’influences jazz et traditionnelles.<br /> Ce duo est né de la volonté commune d’explorer des univers sonores variés et de vous faire voyager à travers différents paysages musicaux.<br /> Leur répertoire s’étend de la fin du XIXème siècle à nos jours, allant du répertoire traditionnel à de nombreuses transcriptions: Bach, Schubert, en passant par des tangos d’Astor Piazzolla, et des standards jazz.<br /> Leurs concerts proposent une programmation éclectique. Elles ont ainsi la volonté de créer des instants musicaux intenses où le public peut sortir des sentiers battus, découvrir d'autres horizons musicaux, ou prendre simplement plaisir à une écoute nouvelle de pièces célèbres du répertoire classique, romantique et moderne.<br /> <br /> ​

<br /> Hugo Bourgeat est un artiste qui a puisé dans ses diverses influences pour créer sa propre identité sonore.<br /> Il s’inspire du Rock en le mêlant à des instrumentales électroniques actuelles. Son univers est construit autours de sa voix à laquelle s’ajoute des basses profondes et des rythmiques trap. Hugo Bourgeat écrit des textes en français qui lui ont valu d’être sélectionné au prix d’écriture Claude Nougaro 2019.<br /> Après un passage remarqué en concert au Printemps de Bourges édition 2019, Hugo Bourgeat est de retour sur scène où il s’accompagne de ses productions électroniques auxquelles il ajoute des parties de clavier et de guitare électrique.