Vous cherchez un Groupe de Metal à St Andre ?

Chanteuse multi-instrumentiste, j'ai commencé en autodidacte par amour de la musique. En 2017, j'ai obtenu ma certification de Musicienne Interprète des Musiques Actuelles au sein de l'École des Musiques Actuelles de la Réunion. Depuis, j'ai chanté au sein du trio dub RÉZO (album vinyle "Organik") avec le groupe de funk prog SECOND BRAIN (voir le titre sur Youtube "Wedding band") J'ai également enseigné le chant, le piano et l'éveil musical dans plusieurs écoles de musique. Actuellement, avec le groupe Random Groove Service, nous animons des soirées privées (mariages, anniversaires, fêtes...) et jouons en concert à La Réunion et en France Métropolitaine. J'ai différents projets en cours, en solo, duo et en groupe, adaptés à différents lieux de diffusion et différents types de public.

Musiciens aux influences diverses, Krystalize propose un répertoire varié mêlant grands standards et revistes originales. Un seul mot d’ordre : Rock’n’roll ! Laissez-vous entraîner par des titres d’AC/DC, Guns & Roses, Bon Jovi, Queen, Metallica, Pat Benatar, Joan Jett, Green Day, The Offspring… ou encore d’artistes inattendus… En groupe ou en duo, énergie, ambiance et bonne humeur seront au rendez-vous.

Khalypso un groupe de folk metal français, originaire de Lyon. Son style entre dans la catégorie du pirate metal, évoquant des sentiments épiques, des thèmes tirés du folklore pirate, et des sujets plus légers autour de l'alcool et de la vie en mer. Le groupe est fondé en 2011 par Ronan Lépine. Après une longue pause de 2012 à 2017, Khalypso refait surface avec un nouveau line-up : Romain Chaverot au chant, Ronan Lépine à la guitare, Victor Moné à la basse, Matthieu Coquard aux claviers, et Naïm Arnaud à la batterie. Le groupe compte à son actif un EP : Khalypso, sorti en 2020. Khalypso est considéré comme un des principaux représentants du pirate metal français.

Subtile alchimie entre Post-Punk, Rock industriel et Métal sombre, ce projet est un peu tout cela à la fois, fusion des genres qui en évoque beaucoup sans vraiment appartenir à aucun d'entre eux, Le style musical tout à fait particulier du groupe réside dans un mélange des genres qui réussit à créer sa propre identité musicale engendrant un résultat brillant et d'une efficacité imparable. Le nom de Forêt Hercynienne - Hercynia Silva en latin - désignait dans l'Antiquité un immense massif forestier, aujourd'hui disparu, qui recouvrait une vaste portion de territoire comprise entre l'Europe occidentale et l'Europe centrale. Cette mystérieuse et gigantesque forêt s'étendait peut-être même jusqu'aux confins de l'Europe orientale, si l'on se réfère aux indications que nous fournissent différentes sources d'époque. En l'occurrence, on ne pouvait baptiser le groupe lorrain d'un nom plus approprié. Son univers est en effet celui des bois sacrés, des divinités forestières, de la Terre-Mère, du chamanisme, des croyances et des mythes multiséculaires. Fort d'un longue expérience de la scène depuis de nombreuses années, le groupe ravira les spectateurs de par la diversité de sa musique et la complémentarité de ses membres. Un groupe a inviter d'urgence : après, il sera trop tard ! PS : A noter que les tarifs sont à titre indicatif et nous sommes ouverts à toute proposition ; notre priorité étant de pouvoir nous produire sur scène pour faire découvrir notre musique au public.

Musicien, auteur, compositeur étant batteur avant tout et ayant appris la guitare, la basse, le piano, Ashley Warner est un artiste inspiré par les plus grands noms du rock et du metal industriel. Ashley Warner a commencé à s'intéresser au chant et à l'écriture de paroles après avoir arrêté ses études de médecine et appris à chanter seule sur des musiques d'Ariana Grande et Marilyn Manson en 2019. En 2020, il aura l'idée de réaliser un album seul afin de poser les bases de son univers mais aussi de montrer de quoi il est capable seul avec ses instruments. En octobre 2021, il sortira le jour d'Halloween "Iconic Killer" après 3 mois de travail sur cette musique car il a eu du mal à trouver une idée de texte avant de s'inspirer de la scène d'ouverture d'Halloween de 1978. En mars 2022 il sortira son deuxième single "Fucking Emperor" en hommage à Marilyn Manson. La musique entend aussi s'en prendre aux politiques et abus du milieu avec un clip qui divisait sa communauté à l'époque pour son côté beaucoup plus explicite. En juin 2022, il sortira « I Wanna Touch Your Back With My Scapula », son troisième single avant de promettre que la prochaine sortie musicale sera l'album. Cette chanson est simplement une chanson d'amour. Après la sortie de « Iconic Killer » il installera sa première boutique de produits dérivés avec des vêtements, des posters, des mugs à l'effigie de son premier single puis aussi celle de « Fucking Emperor ». Le 25 novembre 2022, il sortira son premier album.

The Wet Togs, groupe de rock/hard-rock/métal haut-savoyard, est le résultat d’un mélange de cinq amoureux de la dégomme et du gros son. Revivez les plus grands classiques du genre tel que AC/DC, ZZ Top, Metallica, Nirvana etc... Vous retrouverez : - Alban, et sa voie venue tout droit des enfers - Clovis, la force hyper tranquille à la guitare - Maxime, et son imper déjà culte au chant et à la guitare - Thibald, le spécialiste des longs manches à la basse et au clavier - Yan, le jeune fougueux à la batterie

Un concert où musique et visuel se mélangent pour créer des émotions. OvniS, c'est la fusion de Jérôme Heiniger, Batteur/ chanteur, et d'un musicien virtuel extra-terrestre qui l'accompagne grâce à un écran géants. Un second écran géant est placé à l'arrière de la scène pour projeter des clips vidéos à thème. La musique? Puissante, groove, mélodique. Le Visuel alterne entre un musicien virtuel extra-terrestre et des vidéos sur l'état du monde, dans un style rock électro métal. Un show surprenant, car le public est transporté dans une expérience ou la musique et la vidéo sont en symbiose, et sont étudiées pour créer des émotions. Créer en 2020, 2 albums dans sa discographie, une présence sur toutes les plateformes de Streaming, et notamment plus de 100 000 écoutes sur Spotify!

Créé en fin d'année 2007, LUST n'est pas un groupe de néophytes, les 5 membres du groupe possédant tous une solide expérience de la scène due à leurs évolutions depuis de nombreuses années dans différents groupes pour la plupart renommés ! C'est sur scène que LUST prend toute sa mesure avec une énergie et une ambiance de pur Rock' N Roll ! Faisant l'unanimité à chacun de ses concerts, LUST comptabilise désormais environ 350 concerts à son actif dans toute la France mais aussi à l'étranger ! Devenu le groupe incontournable des plus grosses concentrations bikers/rassemblements US/conventions tattoo en France depuis 17 ans, LUST possède de très solides références ! Lors de ses différents concerts, LUST a eu l'immense privilège de rencontrer et de partager la scène avec des groupes et artistes mondialement connus ! LUST a entre autre joué au Free Wheels 2010 (Avec Mötörhead, Twisted Sister, Popa Chubby...etc. en têtes d'affiche), sur la grande scène du Free Wheels 2011 avec Joe Cocker, Molly Hatchet, Paul Personne, Adam Bomb...Etc, au Show Bike Aquitaine de Montalivet avec Taste, groupe fondé par Rory Gallagher, à la Synergie des Bayoux en 2010 et 2011, à l'American Show de Port de Cassy, pour la Ducousso Team de Cadillac, pour les Black Ducks de Roanne, pour le rassemblement des MCD5 de Taluyers, au Festival Rock Knights en Aveyron avec Paul Di Anno et Blaze Bayleys (tous les 2 ex chanteurs de Iron Maiden), Uli Jon Roth ex guitariste de Scorpions, Saga, Pat Mc Manus...Etc, a

Snap Border vous garantira un show totalement rock traversant les années 90 jusqu’à un courant beaucoup plus actuel. De quoi ravir un public familial et friand d’énergie positive ! Fondé en 2012, Snap border est un groupe de rock alternatif, un mélange des genres énergique qui lui permet de créer son propre univers à l’esthétique percutante, communicative et accessible. Snap Border sort son premier album, « Alternative Current Box » en 2016 qui est salué par la critique et sillonne les scènes auprès de Tagada Jones, Mass Hysteria, Alestorm, Ugly Kid Joe, Lacuna Coil… Le nouvel EP : ICONS (produit par Anthony CHOGNARD - The Black Russian's, ex Smash Hit Combo) totalement autoproduit, est sorti le 16 décembre 2020 et est composé de 5 titres dont les trois singles Endscape, Newsfeed Icons et @Evil-tions sont représentatifs de l'énergie que Snap Border puise dans le courant rock actuel.

CLSTR est un groupe de rock à tendances métal et rock progressif composés de 5 membres : une chanteuse à la voix suave, un guitariste et ses solos endiablés, un bassiste aux riffs mélodieux, un claviériste et ses milles doigts et un batteur au rythme imperturbable. Le groupe est basé à Metz et se produit dans ces environs depuis 2019. CLSTR sait s'adapter ! En effet, le groupe compose et interprète ses propres morceaux 100% made in CLSTR, mais sait également reprendre à sa sauce des classiques de tous les styles pour faire hocher les têtes même des plus timides. CLSTR, ça vous dit quelque chose ? Le groupe a mis le feu sur scène à diverses occasions, notamment lors de la convention manga Dream'On à St-Julien-lès-Metz ou encore pour d'Halloween dans l'Irish Pub de Metz. CLSTR a également fait vibrer Internet en période de crise sanitaire par ses clips à retrouver sur Youtube !

Duo explosif formé par Maïlis Le Goff au chant et Dominique Leurquin à la guitare ! Laissez-vous séduire par leur univers, oscillant entre rock/metal et pop music. Un mélange détonnant pour le plus grand plaisir de vos oreilles !

Après avoir joué de longues années dans différentes formations, parfois ensemble mais jamais au complet…The CURVE, s’est enfin formé sur la base d’un Line-up qui réunit des amis mais aussi une complémentarité musicale. Avec l’envie d’envahir les scènes et d’exprimer au public son amour du Rock, The CURVE propose un répertoire de compositions énergiques à haute teneur en musicalité. Les inspirations Rock, Blues, Métal ont fondé les bases de The CURVE. Nouni (Basse, chant), Gary (Batterie), Tit (Guitare) et Matt (Guitare), sauront vous attirer dans leur univers musical pour un long voyage… Soyez au rendez-vous, car eux vous attendent de pied ferme… Venu des terres du nord de la France et arrivé en Alsace il y a maintenant presque 20 ans, Nouni rôdait déjà dans les bars du nord avec diverses formations rock, toujours au chant, tantôt à la basse ou à la guitare. A son arrivée à Strasbourg il découvre le Jazz manouche et s’empare de la contrebasse. Mais ses racines rock le rappellent à ses premières amours et c’est tout naturellement qu’il décide de fonder The CURVE avec ses meilleurs amis rencontrés au gré des formations. Il joue sur une basse Stingray 5 cordes et un ampli Gallien Krueger qui apportent une sonorité lourde mais punchy à The CURVE. Son chant oscille entre douceur et puissance. Ses influences :The Cure, Metallica, Rammstein, Muse, Depêche Mode, Alice in Chains, Sinatra ou Pink Floyd ont toujours été des moteurs pour le pousser vers son terrain de jeu

The Head est un groupe de rock & punk rock énergique, originaire de la région grenobloise. Nous interprétons un répertoire de reprises en anglais et français qui séduit le public grâce à son registre énergique ! Chaque représentation est l'occasion de partager un moment festif avec notre audience. 🤘 Notre musique mélange des riffs puissants, des mélodies accrocheuses et des paroles percutantes et notre son est un hommage aux icônes du punk rock des années 90 et 2000, avec une touche moderne et personnelle. Le groupe est composé de 5 personnes : - Garance au chant - Flora à la basse, synthé et violon - Antoine à la guitare rythmique - Corentin à la guitare soliste et back voice - Stéphane à la batterie

Le Phøenix est une créature mystique qui dort dans les profondeurs des rues toulousaines. Récemment invoquée, elle a abattu ses flammes les plus incandescentes sur 5 musiciens qui sont maintenant condamnés à jouer du rock'n'roll pour l'éternité. Manipulés par l’énergie diabolique de la chimère, ces fidèles sont dévoués à la bête et feront tout pour faire sombrer Toulouse sous une pluie de décibels. N’ayez crainte, il est déjà trop tard pour faire machine arrière…

Oïkoumen est un groupe de métal progressif symphonique fondé par Elie Veux, à la guitare et à la composition, et Laura Mazard au chant et aux paroles en 2017. Yaël Febvray rejoint l’aventure en 2019 entant que bassiste et programmeur des synthés. En 2023, c'est au tour d'Amaury de mettre sa pierre à l'édifice en tant que batteur. D’abord influencé par les grands noms issus de la sphère symphonique, néoclassique et gothique, le groupe se tourne après son premier EP vers une esthétique plus brute et sèche. Malgré ce virage, l’aspect symphonique est conservé et se complexifie au gré des évolutions du compositeur. Ainsi, on peut remarquer un dialogue entre des morceaux plus symphoniques et d’autres qui touchent presque davantage au métal progressif. En 2022, le groupe sort son premier album, Dystopia qui marque un tournant dans les choix artistiques d’Oïkoumen en s’éloignant de l’univers onirique et épique du métal symphonique pour se tourner vers une ambiance plus crue et engagée traitant de sujets écologiques, sociaux et psychologiques. L’esprit y est plus engageant et positif avec des riffs efficaces et des refrains pouvant être scandés tandis que d'autres titres font office d’hommage à la nature invitant tantôt à la craindre, tantôt à la respecter.

DEBATONIC est un groupe de rock et métal fondé en 2023, originaire des bords du Lac Léman. Composé de cinq membres, le groupe est influencé par la scène métal, fusionnant des riffs puissants avec des mélodies plus douces afin de créer une ambiance à la fois énergique et captivante.

Y2K est un groupe de reprises Rock Alternatif qui écume depuis 6 ans la scène live de la région d'Aix Marseille. Le groupe est né en 2018, suite à la rencontre de ses 5 membres, aux influences diverses (Brit Rock, Punk Rock, Hip Hop, Métal...) mais réunis autour de leur passion commune pour le rock alternatif. Le concept Y2K c'est de faire revivre les morceaux cultes de années 90-2000, tout en proposant des covers originaux et énergiques (Smashing Pumpkins, Rage Against the Machine, Offspring, Nirvana, Guns n' Roses, Noir Désir...). 3h de live en crescendo pour un voyage dans le temps aux heures de gloire du pop-rock, du punk-rock et du grunge. Le groupe se produit régulièrement depuis 2018 dans toutes sortes d’événements privés ou publics dans la région d'Aix Marseille : mariages, anniversaires, crémaillères, bars, restaurants, soirées d'entreprise... Le groupe Y2K est composé de 5 musiciens : Thomas (guitare), Aurélien (batterie), Julien (chant), Clément (guitare et chant) et Cyril (basse et chant). Il y a une vraie complicité entre les membres du groupe sur scène et beaucoup d'énergie et de bonne humeur. Ambiance garantie et contact facile. La philosophie Y2K c'est qu'un groupe live ce n'est pas juste une prestation musicale mais aussi un échange, du contact humain et du partage.

Mondo est un duo de compositeurs expérimentés, dont la musique, inspirée des années 80-90, intègre rythmes et textures modernes : une synergie pour passer un message à la fois autobiographique et universel. Les thèmes de prédilection sont l’amour, sous tous ses aspects, et notre impact sur le monde en tant qu’individus. La tournée "Apopheniac Tour" (2016) a présenté du matériel pop rock, basé sur l'album indépendant "Boat Loves No Traffic". Ce fût la fondation de la collaboration artistique de Gus et de Missié. Fruit de cette collaboration, l’album "The Unexpected Beauty", intègre musique électronique et participation artistique à distance. Enregistré sur deux ans (2019-20), en Argentine, en Israël, à Los Angeles et à Londres, avec la participation de David Rhodes - connu pour son travail avec Kate Bush, David Bowie, Peter Gabriel…, ainsi qu’une carrière solo de haut vol, "The Unexpected Beauty" a été mixé en Argentine et masterisé en Angleterre (Abbey Road). En 2023, Mondo a enregistré un album conceptuel sur le changement climatique intitulé « Perfect Randomness », confié à Yoad Nevo, vainqueur de nombreux Grammy Awards. Avec deux singles en avant-première: " Black Hole " et " Rain Over The Pole ", l’intégralité de l’album a été publié en septembre 2024. Le spectacle actuel de Mondo comprend des performances musicales intégrant les deux derniers albums et un avant-goût du quatrième (pour environ une heure et quart), accompagnées d'art vidéo original et dédié.