Vous cherchez un Groupe de Musique à Mauguio ?

Molto jazz est un collectif basé sur Montpellier.<br /> Nous reprenons les grands standards du jazz, de la bossa nova et de la chanson française en vous proposant plusieurs formules : <br /> <br /> -duo guitare/saxophone<br /> -duo guitare chant<br /> -trio contrebasse/guitare/saxophone<br /> -trio contrebasse/guitare/chant<br /> <br />

Cordes nomades est un groupe de jazz manouche basé à Montpellier.<br /> Depuis plus de cinq ans nous reprenons les standards du jazz manouche et du jazz américain en proposant plusieurs formules allant du duo au quartet.<br /> Musicien professionnel, nous sommes expérimenté dans l'animation d’événement : mariage, cocktail, soirée d'entreprise etc....

Le groupe BALAÏO est un quartet énergique et coloré de musique brésilienne.<br /> Porté par la voix savoureuse de Carollina Chaves Ribeiro, ce groupe de musique brésilienne distille soleil et énergie partout où il passe. Les percussions puissantes mêlées à la virtuosité du violon et à la guitare électrique ravageuse des musiciens font des concerts de BALAÏO un moment à part.<br /> Une musique qui sent bon les bals forro de Rio et la joie de vivre du Nordeste.

L'irlande festive des pubs de Dublin ! Comrades...C'est la fête !<br /> Une tornade euphorisante de plus de 2h de musique irsh, folk, regroupant les plus grands traditionnels des pubs d'Irlande (The Pogues, The Dubliners, The Chieftains, The High Kings, The Waterboys...) et les chansons de marins, gigues, reels, mais aussi des grands classiques du rock, remaniés à l'irlandaise (ACDC, Springsteen, McCartney...)!<br /> Une ambiance déjantée, un bateau voguant sur des flots de bras tendus, un groupe finissant ses concerts au milieu du public... Un de ces concerts qui font du bien et dont on ressort avec le sourire…

Swing in Montpellier est à l'origine une initiative qui vise à regrouper les groupes de Swing et de Jazz Manouche basés à Montpellier. L'idée est que, qui que vous soyez, vous puissiez trouver votre bonheur en terme de groupe, style musical et qualité d'interprétation.<br /> <br /> Tous les groupes représentés par cette vitrine sont autonomes et professionnels. Nous avons tous une très bonne expérience de concerts live et de musique d'événements privés tels que mariage ou anniversaire.<br /> <br /> Si vous êtes intéressés, contactez-nous sans attendre !

3 Spectacles hommage à Bruce Springsteen 1 - Laurent Réval chante Springsteen (guitare harmonica voix) 2 - Le Concert Conférence "Autour de Springsteen" (un écrivain et un artiste sur scène sur un canapé, racontent la vie et jouent l'œuvre du Boss adaptée pour la 1ère fois en français. 3 - Le Tribute Springsteen "The Rising Band" Le grand show hommage par 7 musiciens fidèles de l'Icône du New Jersey ! Retrouvez tous les titres cultes dans une ambiance extraordinaire.

Le Maestrio est un trio de guitaristes français qui réunit trois grandes écoles de la guitare acoustique : Le Classique, Le Flamenco et le Jazz Manouche.<br /> <br /> Le répertoire est riche de compositions mais aussi de reprises de morceaux typiques d'un des trois styles, revus par le prisme des deux autres : c'est Django Reinhardt et Paco de Lucia qui viennent tutoyer Mozart !<br /> <br /> Le Maestrio a déjà à son actif une tournée en Inde invité par la Calcutta Guitar Society aux côtés notamment de Pavel Steidl, des concerts dans de grands festivals comme "C'est pas Classique" à Nice et le prestigieux festival manouche à Mazères aux côtés de Stochelo Rosenberg et Steeve Laffont.<br /> <br /> Cette année, le groupe a participé au Midwest Gipsy Festival à Madison (Wisconsin) suivi d'une tournée dans plusieurs villes des USA (Chicago, Détroit, Madison, Milwaukee, Indianapolis).<br /> <br /> La sortie de leur premier album « Mano a Mano » a été un succès en Mars 2018 !<br /> Par le biais du Label CROS MUSIC, l’album sera prochainement distribué dans toute la Chine, lieu de leur prochaine tournée 2020.<br /> <br /> De leur côté, chacun des musiciens a une carrière solo ou en sideman qui les a notamment menés à jouer avec les musiciens d'Aretha Franklin, Cesaria Evora, Sylvain Luc, Jose Antonio Rodriguez, Emilio Maya, Manolo Sanlucar...<br />

Trio de musiciens classiques, fous d'improvisation, qui arrangent ingénieusement un répertoire à la croisée du jazz et des musiques chaloupées, pour une prestation élégante, virtuose et rythmée. Nous proposons une formule en trio (violon, alto/mandoline, violoncelle) et une formule en quartet dans laquelle nous sommes accompagnés par l'incroyable Roberto Bandeira de Mello au pandeiro et autres percussions. Menée par trois cordistes complices, cette troupe originale et pétillante sème joie et poésie partout où elle passe ! Avec : Judith Duhameeuw (violon), Heykel Bouden (alto/mandoline), Marie Tournemouly (violoncelle), Roberto Bandeira de Mello (percus)

Chic Wah Wah est une duo de reprises pop françaises et internationales, le mariage de deux voix et de deux personnalités complémentaires.<br /> Ils proposent depuis 10 ans un répertoire unique et sur mesure pour tous types d’événements.<br /> <br /> Leur formule est simple :<br /> Une chanteuse et un chanteur guitariste, accompagnés de boucles rythmiques arrangées par leurs soins pour une version unique de chaque morceau, un répertoire très varié et régulièrement mis à jour.<br /> <br /> N'hésitez pas à les contacter pour tout devis ou demande de renseignements, ils sont à votre disposition pour imaginer avec vous un concert sur mesure et pour partager avec vous leurs diverses expériences (mariages, festivals, fêtes de la musiques, plages privées, inaugurations, bars, hivernales, domaines viticoles, soirées privées, campings...).<br /> <br /> Essayez-les !

MassBeat est le pur produit d’une rencontre entre l’énergie et la fraîcheur de 5 jeunes musiciens tout droit sortis de leurs études de musique à Perpignan. Une évidence sur scène, une alchimie musicale. Avec un répertoire sûr-vitaminé aux influences Funk, Electro et Dance, MassBeat change les codes autant dans ses reprises que dans ses compositions Ca va groover!!

Rwina est un groupe de fusion orientale. Celle de la rencontre entre les sonorités orientales et celles du reste du monde. Rwina signifie mélange. L’inspiration s’est imposée à Hanane, chanteuse et initiatrice du groupe, qui par son éclectisme a souhaité ouvrir le champ des possibles en revisitant des morceaux et en laissant libre cours à la composition originale. Elle a choisi une équipe aux influences diverses pour mêler les sonorités tout en gardant les courbes orientales qui lui sont chères. Une guitare espagnole, un violoncelle classique, une percussion latino-orientale et une basse aux accents jazzy. Rwina a pour ambition l’alliance des genres et le partage afin de vous proposer une musique à son image, universelle et généreuse.

Des canards ?<br /> Oui ! Des canards ! Mais pas des canards de basse cour, ni des canards qu'on engraisse. Des canards SAUVAGES...Libres comme l'air de vadrouiller où bon leur semble, et de laisser des plumes partout où ça chante. ​<br /> <br /> C'est en 2014 que Lionel et Grégoire, compères de longue date, décident de bricoler un projet qui trotte depuis perpète : l'Irlande et sa musique. Populaire, alcoolisée, festive et délurée, voila une mare faite pour eux. ​<br /> <br /> Rapidement, grâce à la magie de l'internet (et du gars qui connait un gars qui connait un canard), le Green Duck passe à trois, à quatre, à cinq et même à six, car plus on est de fous… Bref ! Des routes se croisent et se décroisent, et le Green Duck trace sa voie. De pubs en festivals, de théâtres en bourgades, de lieux étranges en insolites, les concerts se suivent et les coin coin retentissent au quatre coins de France. ​<br /> <br /> Et comme la vie est bien faite, ou tout du moins ainsi faite, c'est en 2017 qu'Antoine, pro-bassiste et contrebassiste s'en vient barboter joyeusement parmi les anatidés. Après plus de 500 concerts, 2 EP, 1 Album, et moult aventures, ce trio de canards à géométrie variable n'en a pas fini… <br /> <br /> N'en a pas fini !

Groupe rock venant de Montpellier, France. Quatre musiciens talentueux unis dans un seul but : contribuer à ramener le rock à sa juste place. Avec des membres venant d’horizons et d’expériences différents (pop, jazz manouche, musiques électroniques, punk…), UNSTAK était d’abord destiné à devenir un groupe de funk. Mais devant notre alchimie commune et notre amour partagé pour les chansons lourdes, directes, peu de temps a fallu pour que nous nous lancions dans l’écriture de nos premiers titres. Et tout ça s’est soldé en un savant mélange entre Rage Against The Machine, Tool ou Pearl Jam. Back to basics. Nos chansons sont brutes, honnêtes et souvent ambitieuses. Nos paroles parlent d’amour, d’anxiété, de la peur d’enfin réaliser quelque chose qui fait sens dans le monde fou dans lequel nous évoluons tous et d’espoir. L’objectif du groupe est de créer des structures harmoniques et rythmiques complexes dans un écrin de metal, avec une énergie directe et punk. UNSTAK propose un rock dur mais aérien, promenant l’auditeur au gré de circonvolutions rythmiques et mélodiques, et des riffs taillés au burin. Notre premier album est sorti le 18 mars 2021 sur toutes les plateformes de streaming et s’intitule ‘The United States of Akrasia’. Et nous sommes heureux d’enfin faire votre connaissance.

The Majestics est un cocktail doux mais festif de sonorités latino-américaines, de rythmes swing, jazz, pop et de chansons françaises revisitées. Tiphaine, Adrien, et Vincent mêlent sur scène énergie et complicité pour offrir des sons pétillants et chaleureux donnant l’envie de se déhancher au rythme d’un voyage sans frontières…...

Des peaux percutantes qui propulsent nos pieds. Des corps qui s’enlacent sur une mazurka, et le fredonnement feutré des cordes frottées. Une farandole de cordes pincées, de cordes vocales, de bras qui s’embrasent au fil de la harpe. Quatre voix qui chantent le goût du partage et l’appel à danser. Formé en 2018 sous l’impulsion de trois amis, Yenalaba frappe par l’originalité de son instrumentarium : Harpe, violon, violoncelle, oud, saz, bouzouki et percussions persanes… autant de voix qui nouent subtilement les collectages du Languedoc aux traditions multiples de la Méditerranée. Tel des fils tendus d’une rive à une autre, ces 68 cordes tissent une musique singulière, sauvage et intime, écrin de leurs textes occitans, poétiques et engagés. Sur scène, en bal ou en concert, leurs compositions vous invitent à la danse et aux immobiles voyages.

Offrant un son à la fois puissant, mélodieux et des textes émotifs, Quine est un groupe de rock originaire de Montpellier qui n'hésite pas à aller puiser ses inspirations dans des sonorités intenses, des effets hypnotiques, le tout contrebalancé par une voix envoûtante. Il est composé de 5 membres avec une chanteuse, deux guitaristes, un bassiste et un batteur, s’inspirant d’influences tels que Wolf Alice ou Equipe de Foot. <br /> <br /> Formé en 2017 et fier d'apporter leurs influences au sein des compositions afin de communiquer sur scène une énergie qui leur est propre, le groupe se concrétise fin 2018 à l'occasion de la sortie de leur premier EP auto-produit. Ils se produisent pour la première fois à Montpellier sur la tournée unplugged de Klone en décembre 2018, dont ils repartageront la scène un an plus tard. <br /> Après plusieurs concerts effectués dans la région, Quine devient Lauréat du Labo Artistique 2019 et a pu se produire sur la grande scène de la place de la Comédie pour la Fête de la musique 2019 qui compte un public d’environ 6000 personnes. Ce live a permis d’offrir un clip filmé sur place pour le morceau « The Sweet Sound Of Waves ». <br /> Plusieurs singles sont sortis depuis 2019 ainsi que des clips et concerts filmés. Leur deuxième EP « Old Surfers Never Die », composé de 6 titres et également auto-produit, est sorti le 11 décembre 2020 et annonce une ambiance mouvementée, illustrée par une pochette criante de gigantisme et de fatalité.

Issus de chorales gospel et formations jazz de Montpellier, les membres du groupe Indigo se sont produits à l'occasion de concerts, festivals et événementiels privés, sur diverses scènes du grand sud, telles que Victoire II, l'Opéra Comédie, l'Abbaye de Valmagne, le Domaine des Mours, le Domaine du Mas St Gabriel... Leur formation qui va du duo au quintet, enchante les foules dans un style gospel aux accents jazz et soul, en passant même par le classique.

Sylvanito est un musicien et comédien originaire de Montpellier.<br /> Guitariste autodidacte, chanteur reconnu dans sa salle de bain toute entière, il a été toujours attiré par la musique, qui n’était d’abord qu’un support pour ses activités d’humoriste. Il commence en 2013 à écrire des parodies de chansons françaises, jusqu’à en faire sa spécialité sur les scènes ouvertes.<br /> C’est en voyageant à travers l'Australie en 2014-2015 qu’il se découvre une vocation pour la musique de rue. Jouant des reprises tous les week-ends de ville en ville, il finance ainsi son voyage, développe un catalogue grandissant de chansons dans tous les styles, et surtout se résigne à admettre, sous la masse des avis aussi dithyrambiques qu'éthyliques de son public nocturne, qu'il a du talent non seulement dans l’humour, mais aussi dans la musique tout court !<br /> De retour en France, il choisit d'en faire son métier : il continuera son activité démarrée au pays des kangourous, mais en proposant cette fois au public de choisir les chansons! Un moyen de joindre ses deux passions, l'improvisation et le chant. Le Human Jukebox est né.<br /> Il le porte au festival 2016 de théâtre de rue d'Aurillac, avec un grand succès et un engouement particulier pour cette formule, assez inédite dans le paysage musical français.<br /> De bars en festivals en passant par les soirées privées, son catalogue éclectique se développe jusqu’à atteindre 300 chansons fin 2016, 350 en 2017, 450 en 2019, 500 à 2020.