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Lockins est le groupe français de néo-folk celtique. Cette formation navigue subtilement entre folk et tradition embrassant, au gré de ses voyages, les inspirations, les mélodies et les rythmes venus d’ailleurs. On retrouve à la barre trois musiciens dont l'amitié et la passion pour cette musique envoûtante, ont fait quitter le port à cet ambitieux projet. Romain, Pierre-Alexis et Elliott ont leurs racines musicales ancrées dans des musiques diverses. C'est toutefois dans la pureté des ballades irlandaises, dans les jigs endiablées et les reels virevoltants qu'ils ont choisi de jeter l'ancre. Lockins est né dans l'atmosphère épaisse des pubs enivrés où rires et chants nous font tout oublier pour ne laisser place qu'à la joie. Mais c’est bien sur les grandes scènes de festivals, ces arènes géantes que les Lockins et ses musiciens défendent le mieux leur musique et marquent au fer rouge l’esprit et le cœur du public. Lockins c'est une énergie incroyable, des histoires drôles, et de sublimes ballades qui par leur beauté font couler des larmes et serrent les cœurs. Le groupe tire son nom d’une tradition irlandaise le Lock in qui voit un établissement public se transformer en lieu privé bravant ainsi l’interdiction de vente d’alcool et permet à la fête de se poursuivre jusqu’au petit matin. C’est le pari des Lockins, apporter cette fête, cette complicité et cette union à chaque public. Un concert de Lockins, c’est une grande réunion de famille.

Le groupe Owen’s Friends vous embarque dans un voyage hypnotique et débridé à travers l’Irlande en passant par la Bretagne, l’Ecosse et le Centre France. Leur énergie, enrichie des différentes influences des musiciens produit une musique envoûtante, moderne, et chaleureuse. Sur scène, Owen’s vous invite irrésistiblement à rentrer dans la danse, véritable appel à la bonne humeur. « La frénésie des danses irlandaises en un trio… » TELERAMA

Celtik’raic est un quartet orléanais très festif de folk/musiques du monde aux influences diverses, tantôt jazz, rock, brésilien ou encore disco ! Leur nom (la contraction de Celtik et craic) vient du gaélique, il signifie « moment fun celtique » et c’est justement ce que le groupe s’évertue à faire chaque fois qu’il monte sur scène. Le groupe vous fait voyager dans le monde à travers ses compositions originales et ses arrangements peu conventionnels de traditionnels irlandais. Celtik’raic s’est déjà produit dans des festivals emblématiques de la région Centre : le festival international de la Harpe de Gargilesse ou le Festival de Loire à Orléans. Fondé en 2018 à l’initiative de la flutiste et directrice artistique Aude Prieur, le groupe se compose également de Florence Schleiss à la harpe celtique, Matthias Boudeau à l’accordéon chromatique et Johan Cortes à la batterie. Le groupe propose des concerts, des prestations pour des évènements privés (mariages, fêtes, anniversaire, etc) ainsi que des interventions pédagogiques. Les quatre musiciens orléanais ont sorti un premier album « Tout en craik » résolument world music. Un vrai melting pot d’influences qui invite à la fête et aux good vibes.

O Bangor's Bangers est une formation de 4 musiciens poly-instrumentistes, interprétant de l'irlandais traditionnel et du celtique. Ambiance festive et dansante! Adeline : flûtes, piano, voix, percus Christian : accordéon, violon, percus Pieter : voix, guitares, dobro, percus Frank : voix, harmonicas, guitare

NoWaB se veut être un groupe de musique irlandaise au croisement de la tradition et de l’innovation, n’hésitant pas à produire des sonorités inédites, tant en concert que sur internet. Porté par leurs connaissances intimes de la musique irlandaise, et leurs backgrounds respectifs, allant du rock aux musiques traditionnelles en passant par le religieux, le baroque et le médiéval, les cinq musiciens de NoWaB veulent le groupe polyvalent et à échelle humaine. Jouant autant dans la rue que dans des festivals, des fêtes médiévales, des bars, des églises ou à des mariages, NoWaB propose une animation de scène adaptée à tous les publics et lieux.

Blood of the Green, c'est cinq musiciens aux horizons différents, tous unis sous la bannière du rock celtique ! Des rythmes qui tabassent et des mélodies alcoolisées, le parfait mélange pour un combo festif qui vous fera danser jusqu'au bout de la nuit ! Bière fortement recommandée pour une totale immersion !

Réunis toute fin 2021 sous la forme d'un quatuor (chant/guitare, banjo, violon, batterie/bodhrán/percussions) c'est depuis 2024 à cinq (avec l'ajout d'un accordéoniste), que ces Bardes interprètent des chansons intemporelles issues du riche patrimoine Irlandais et Celtique. Un répertoire varié mais toujours profondément social, qui puise son rythme et ses thèmes tantôt dans celui des grandes cités industrielles, tantôt dans celui des légendes et des contes de l'ère pré-chrétienne... Et c'est cette aptitude à faire sien ce très large éventail de chansons et airs traditionnels, qui a permis à The Bards Of Sweeney d'effectuer plus de 60 concerts en 2023, et presque autant en 2024! Que ce soit lors de premières parties prestigieuses (Mes souliers sont rouges, Celkilt, Sonerien Du), dans les festivals spécialisés (Celtic'Fest Avenches en Suisse) ou dans l'immense diversité de petits lieux indépendants, fidèle à l'esprit originel de cette musique, c'est bien par la scène que la magie opère!

En 2019, après plus d'une décennie de silence, Esskalibur est revenu sur le devant de la scène avec une nouvelle formation, portant en elle l'héritage de Krêposuk avec l'arrivé de Ludovic Fabre et Frédéric Fantaisie au violon et à la bombarde, Florian Lebel à la voix et à la guitare, Adrien Penhouet à la guitare, Serge Angin à la batterie et Didier Loret à la basse, le groupe a repris ses activités avec une énergie renouvelée. Avec la sortie prévue en mai 2024 de leur mini EP "L'Apple de Kyiv", celui-ci marquera le début d'un nouveau chapitre pour Esskalibur, démontrant leur engagement continu envers la musique et leur capacité à captiver leur public avec leur mélange unique de rock et de musique celtique.

Bonjour, Nous sommes le groupe francilien de reprises APPLE BACK répertoire Beatles/musique irlandaise/celtique/rock et autres gourmandises festives… 5 musiciens (chant, guitare, basse, violon) 15 ans d’expérience et plus de 1000 animations publiques et privées de toute sorte.

Mat Charvey est un musicien saxophoniste et flûtiste traversière né en 1992. Après des études classiques, il s'est orienté vers le jazz et les musiques improvisées. Il joue partout en France dans de petites formations (duo au quartet) dans un cadre d'évènementiel. En trio, Mat joue aussi de la musique irlandaise à la flûte traversière.

Harpiste et chanteuse, je vous propose un voyage en Terres Celtes tout en douceur dans l'univers et le folklore irlandais, écossais et breton.... Venant des contrées de Bretagne et notamment de le célèbre forêt de Brocéliande d'où j'ai ramené un peu de la magie des lieux, je me suis installée à présent en Ile de France et je me déplace dans toute la France.

Les PENN DU composent leur rock & ska celtique qu'ils produisent ensuite sur scène avec énergie et bonne humeur dans un show bien rodé. Bière, cornemuse et rock n' roll !

Les Jackstraws ont commencé en 1978 avec la musique folk et rock. Aujourd’hui ce sont deux californiens installés à Paris qui vous proposent d’interpréter pour vous tous les styles cités en bas de cette page.* Joe Cady a une grande expérience de la scène rock alternatif et indie de Los Angeles, dont il est originaire, et où il a été le lead guitariste de This is Edwin. Influencé par le rock californien des années 60 et 70, il est aujourd’hui un multi-instrumentiste polyvalent au sein de Jackstraws. Installé à Paris depuis vingt ans, il apporte son savoir-faire et ses bonnes vibrations au son caractéristique de Jackstraws. Ses instruments fétiches sont une guitare électrique Fender lap steel vintage de 1954 et une mandoline folk-rock sur laquelle il joue, entre autres, des tubes de REM et une multitude d’instrumentaux irlandais! David C. Kendall est membre fondateur du groupe Jackstraws dans les années 1980 à San Diego en Californie. On retrouve dans ses propres compositions son intérêt pour la musique folk traditionnelle, le rock and roll et pour des artistes tels que Neil Young, Cat Stevens ou Bob Dylan. Il a produit plusieurs CD de ses compositions folk-rock et de chansons de mer traditionnelles. Résidant en France depuis dix ans, David continue avec Joe Cady, également originaire de Californie, à jouer toutes musiques allant du folk rock au rock and roll. David joue de la guitare, de l’harmonica, des percussions et chante toutes les chansons du monde entier !

Mélangeant répertoire irlandais traditionnel et influences diverses, CELTIC SAILORS crée une fusion unique, mais aussi une ambiance très chaleureuse et une forte complicité avec le public.

Blonde ou rousse (Aude Prieur et Florence Schleiss) vous emmène dans un univers celtique au rythme des balades et des danses irlandaises ou bretonnes. Les deux instrumentistes parcourent les pays celtes avec leurs arrangements modernes où se mêlent la douceur de la harpe et la chaleur des whistles. Blonde ou Rousse propose leur version de morceaux emblématiques du répertoire tels que The foggy dew, Lough erin shore ou encore The skye boat song. Le groupe affectionne particulièrement la musique de Turlough O’Carolan pour laquelle il a fait des arrangements pour whistle et harpe celtique. Aude Prieur : tin et low whistles, petites percussions Florence Schleiss : harpe celtique Blonde ou Rousse a sorti un premier album « Spirit » : de l’esprit et des spiritueux ! Blonde ou Rousse propose une version plus rythmée avec le batteur-percussionniste Lamine Slyroots que vous pouvez apprécier sur le single « Echu eo a mare ». Blonde ou Rousse propose des concerts, des prestations pour des évènements privés (mariages, fêtes, anniversaire, etc) ainsi que des interventions pédagogiques.

C’est un duo et plus récemment trio de grands classiques de la chanson et des thèmes instrumentaux irlandais, écossais, mais aussi basque, français, franco-canadien, et une partie de son set ayant pour thème les bateliers de la Loire, porté par les voix d’Ugo et Romain chantant tantôt harmonisés tantôt à l’unisson. Ils proposent au public leurs arrangements très personnels allant jusqu’à marier des techniques de chant mongoles (chant diphonique) avec des titres écossais ou basque parfois vieux de plusieurs centaines d’années. Initialement connu sous le nom de Corrigant de toilettes et basé à Tours, le groupe bénéficie de nombreuses dates jouées en Indre-et-Loire et dans les départements limitrophes ces cinq dernières années. Guinguettes, festivals, pubs, hôtels, médiathèques et restaurants. Presque tous les lieux possibles du département convenant à son format duo intimiste et énergique y sont passés. Fort d’un set d’environ deux heures, constitué principalement de chants intemporels et libres de droits pour la plupart, dans sa nouvelle mouture LAMB OF RUM cherche à étendre son rayonnement.

Je suis musicienne, je chante et je joue du violon et du violoncelle. J'utilise mes instrments pour m'accompagner dans mes compositions, dans des reprises et je joue de la musique traditionnelle irlandaise, écossaise et américaine. Je joue en solo en spectacle folk Une hirondelle en hiver, je joue en trio avec un percussionniste et une harpiste des concerts de musique celtique.

Colin Devaney est né à Galway en Irlande, très jeune il se fait remarquer par ses capacités vocales, à l’école, puis à la chorale réputée de la Renmore Church. Il apprend la guitare, chante dans les pubs de sa région natale, se fait remarquer par son aisance scénique et vocale, commence à composer ses propres chansons. Il part vivre à Londres sur l’invitation d’un label pour lequel il est engagé en tant que songwriter. Par la suite il parcourt l’Europe et l’Asie, chantant partout où il pose ses valises. Après un bref retour en Irlande, il décide de s’installer à Paris et y forme son actuel trio avec un contrebassiste et une cajoniste. Un trio qui très vite s’amuse à jouer des reprises de tous styles (répertoire de 200 morceaux), commence à animer des soirées privées dans une ambiance conviviale, prenant plaisir à faire participer le public en l’ invitant par exemple à interpréter avec lui des chansons.