Vous cherchez un Groupe de Musique Grunge à Evreux ?

Urban Eyes (ex UrbanYze) vous propose des concerts live « TRIBUTE ROCK & GRUNGE ANNÉES 90 » centrés autour de groupe cultes tels que Alice in Chains, Stone Temple Pilots, Audioslave, Pearl Jam, The Smashing Pumpkins, Soundgarden, Velvet Revolver, Guns N Roses … avec également un hommage à quelques groupes phares des 70’s sources d'inspiration pour la génération "Rock/Grunge" (Led Zeppelin, Deep Purple…). Le groupe est constitué de 5 musiciens expérimentés (dont un chanteur ayant participé à la Star Academy 6) équipés de matériel professionnel (instruments, amplis, baffles, batterie acoustique, rack de mixage numérique, parc de micros, retours ...), reproduisant fidèlement le son et l'ambiance de ces époques ! Notre setliste de 50 morceaux est modulable et évolutive en fonction de la durée souhaitée et du type d'évènement. Nous pouvons ajouter des morceaux de votre choix sur demande ou adapter une partie de la setlist en acoustique (formule spécifique à nous confirmer au minimum 2 semaines avant le show).

Les PENN DU composent leur rock & ska celtique qu'ils produisent ensuite sur scène avec énergie et bonne humeur dans un show bien rodé. Bière, cornemuse et rock n' roll !

TWO HEADED DOG Punk Rock chanté en anglais. 150 concerts partagés entre autres avec The Exploited, Guerilla Poubelle, Les Fatals Picards, Metro Verlaine, Artweg, You Said Strange, Dizzy Brains, Justin(e)... 1 album en 2020 2 singles en 2016 et 2017 4 tournées en France (2017/2018/2019/2022) Nous cherchons à jouer partout, tout le temps.

Qui n’a jamais voulu voir un concert de Green Day à côté de chez soi ? C’est de cette obsession qu’Alex (Voix & Guitare) recrute quelques anciens compères : Cédric (Guitare solo) et Damien (Basse) rapidement complété par Amine (Batterie) pour enfin assouvir sa soif de Hits rock à la sauce californienne. Ainsi s’est formé en 2018 Basket Case mais allaient-ils en rester là ? Non évidemment car ces Quatre-là ont grandi au son du rock et ne sont pas à leur coup d’essai dans la scène locale. C’est donc tout naturellement qu’avec ce tribute band ils vont sillonnés les caves et autres scènes de nos contrées pour transmettre l’énergie et la folie des shows du groupe Américain.

QUID NOVI, "Quoi de nouveau" en latin, est un groupe de rock/punk rassemblant 4 membres dotés d'une énergie inépuisable. Ils créent ensemble une musique tirant son énergie du punk le plus rageur, prenant ses refrains frais et innovants dans les couleurs du rock british. Le projet a vu le jour début 2024, suite logique du parcours de son chanteur/guitariste ayant repéré des annonces en ligne de musiciens permettant la création d'une entité musicale prenant le nom énigmatique de Quid Novi. Le groupe a donc pris forme sur les premières compositions de son fondateur, créant une unité sonore et un style propre à leurs ambitions. Après avoir sorti un premier single explosif intitulé "Let Me Dry", et un second lumineux intitulé "Little Miss Sunshine", ils annoncent la sortie d'un album pour la rentrée 2024.

Airelles c'est un projet pas dans la norme un peu hors des clous. Groupe classique de 5 membres : une chanteuse, un guitariste chanteur, un guitariste choriste, un bassiste choriste et un batteur. Oser des covers atypiques mijotés à la sauce Airelles ... Une voix hors du commun et un son bien garage. Voilà qui nous sommes.

Aurora est un trio de reprises rock au sens large : allant du pop-rock au heavy metal en passant par le grunge et le rock alternatif.

Le groupe de rock Harsh, régulièrement en tournée internationale pour présenter ses compositions originales, peut également proposer un set de reprises rock, Sous le nom de Wild Lions adapté à d’autres types d’évènements (bar, animation, mariage, soirée d’entreprise, anniversaire etc). Jouissant d’une grande expérience de la scène (plus de 100 concerts ensemble à leur actif), ils pourront aussi bien vous faire vivre la frénésie d’un concert rock’n'roll qu’accompagner votre évènement et vos convives toute la soirée !

"LEGACY 7.0" présente son concert spectacle "Deep Purple & Led Zeppelin Celebration" : tout le programme est dans le titre… « Legacy 7.0 » est un groupe francilien, constitué de 5 musiciens chevronnés. Leur répertoire « Hard-Rock » laisse une grande place au blues, au folk et au rock, avec des touches de musique orientale et même classique. Il est constitué de titres mythiques, parmi les plus emblématiques du rock mondial (Smoke on the Water, Stairway to heaven, Whole Lotta Love, Child in Time, etc.). Le chanteur, véritable "bête de scène", déborde de tonus et transmet l'énergie du groupe, bien épaulé par une section rythmique efficace, les solos de la Gibson et les doux rugissements de l'orgue Hammond. Gros son, énergie et partage ! Dans les salles équipées, le show est complété par un spectacle scénographique d’images et de vidéos diffusées en arrière-plan sur grand écran, coordonné avec la musique « live ». Une belle habitude de la scène, ça joue fort, ça joue bien, la cohérence des musiciens est bien là, l’ambiance s’échauffe vite, le public est conquis et le show est assuré.

Seven Ages: du Brit-Rock made in France Le quatuor Seven Ages, originaire de Paris, propose une plongée dans un univers musical profondément rock, mêlant des tendances « British pop » made in Arctic Monkeys accompagné d'envolées vocales et mélodiques, en passant par des riffs puissants signés Josh Homme. L’univers du groupe, plutôt sombre mais toutefois contrasté, plonge l’auditeur au cœur des dystopies modernes, dont la quête du bonheur est placée au centre de l’attention, bien qu’il soit imaginé comme presque inaccessible. « Quit telling yourself it’s a trick. It’s too late to resist », comprenez « Arrêtez de vous dire que c’est un piège. Il est trop tard pour résister ». Alors, si on se laissait aller ?

HERNEST, groupe de rock français, se distingue par sa quête d'une expression authentique et directe, rompant avec les conventions. Fondé par Auré (guitariste) et Seb (batteur), lassés d'un rock trop formaté, le groupe vise la simplicité et l'impact. L'arrivée de Phil à la basse a apporté une nouvelle dynamique, renforçant l'unité du groupe et enrichissant leur répertoire sans limites créatives. Chris, en tant que chanteur, a complété le groupe avec sa voix et son énergie, apportant la sincérité et la force nécessaires. HERNEST refuse de suivre un moule prédéfini, intégrant des aspérités et des nuances qui rendent leur musique réelle et palpable. Puisant dans diverses influences, leur désir commun de s'exprimer librement guide leur création. Leur engagement est simple : donner le meilleur d'eux-mêmes sans se fixer de frontières, faisant de cette liberté leur moteur pour chaque performance et chaque morceau.

Groupe fondé en 2017, guitare, basse, batterie et chant. Nous avons un répertoire varié de plus de 50 chansons, rock, garage, pop, indie, blues. Nous pouvons nous déplacer dans toute la France avec notre matériel, si besoin. Nous jouons dans tout type de lieu : bar, restaurant, fête, petite et grande scène (nous avons joué à l'Olympia), en intérieur ou en extérieur. Mettre le feu et faire plaisir au public est notre motivation !

Une créativité qui ne s’impose aucunebarrière : chaque morceau trouve sa couleur dans l’émotion brute dont il est issu, tout en conservant des racines rock évidentes. Rien n’est interdit chez Unbraze et le groupe n’hésite pas à faire appel à des références surprenantes : du punk, du doom, du rock’n’roll, du ...tango ironique ? Marion Bievelot-Bournez, autrice-compositrice et interprète engagée, puise dans son vécu d’hypersensible pour livrer des performances live incarnées et à fleur de peau, soutenue par la créativité et l’exigence musicale de Clément Smadja (Batterie), Thibault Lacourt (Claviers) et Corentin Miara (Basse). Le répertoire d’Unbraze jaillit de l’indignation du quotidien dans une tentative de supprimer le suffixe du mot désespoir. Toujours avec ironie et la rage de s’en sortir, les titres abordent notamment le féminisme (« On Sale » : pourquoi les femmes se retrouvent-elles à se mettre en soldes?), les injonctions (« You Shall Look Good », souris et tais-toi), les injustices (« Lies Upon Lies », une ode à la reprise de pouvoir sur une situation professionnelle abusive), entre autres ...

4 musiciens semi-pro ! Originaire de Paris, Joe's Riff Garage s'est rapidement imposé comme le groupe incontournable de reprises rock alternatif. Avec un son puissant et authentique, ils font revivre les classiques des années 90 tout en rendant hommage aux artistes actuels qui continuent de marquer l'histoire de ce genre indémodable. Line-up du groupe : - Joe : La voix captivante qui donne l'âme au groupe - Arnaud Dorian : Virtuose à la guitare, il sait faire vibrer chaque corde à la perfection - FabBass : Avec son jeu de basse, il apporte la profondeur nécessaire à chaque mélodie - Marco : À la batterie, il est le cœur battant qui donne le rythme endiablé à chaque titre Pourquoi venir les voir en concert ? Parce que le rock alternatif n'est pas simplement une musique à écouter. C'est une expérience à vivre, à ressentir. Posez vos écouteurs, oubliez vos playlists et plongez dans l'ambiance électrique d'un live où chaque note, chaque accord, chaque cri résonne avec passion.

Pour réserver sans taxes en plus, directement avec le groupe, visitez notre site! Un groupe de quatre gars qui se sont rencontrés au lycée, qui n'ont jamais été trop compris par les autres, même considérés souvent comme des cas perdus. Sauf quand ils montaient sur scène, c'est-à-dire. Avec leur mélange d’inspirations et un amour commun pour le groove, Les Cas Perdus sont ceux qui se retrouvent pour vous jouer un concert inoubliable et chanter trop fort pour étendre un présomptueux avec une tendance de coller des étiquettes. Du soul funk des années 70 au rock alternatif des années 90-2000, On aura forcément que des options dingue a vous proposer de notre répertoire. Et bien sûr que nous prenons les propositions.

Je travaille avec une souplesse d'adaptation allant du quintet au duo (Guitare-chant, Basse ou Percu), selon les conditions proposées. Mais idéalement en formation de 7 : Moi + 4 musiciens + 2 choristes. Je joue essentiellement mes compos originales pendant les concerts, tant publiques que privés. Mais je priorise les reprises, spécifiquement dans mes prestations d'animations : Hôtels, mariages, anniversaires, soirées d'entreprises, cocktails, bars, etc... Bien que composé de quelques chansons Reggae, mon répertoire concert actuel repose essentiellement sur les titres de mon nouvel album, réalisé dans un style absolument novateur (l'AFROROOTS). Mon ivresse du Reggae-dub, du Rock, du Jazz, du Blues, du Rap… n’a pas eu de mal à s’accommoder aux divers rythmes, chants et sonorités de mon Afrique ancestrale. Dans l'AFROROOTS, je m’amuse à explorer les ambiances de pays Mandingue, Akan, Congo, Yoruba, Fang, etc... Mordu de la guitare, je suis toujours partagé entre l’acoustique et l’électrique. La saturée et la claire… J’aime créer à la guitare-folk, des plages de sonorités du N’goni Mandingue ou du Xalam, pour laisser planer ma fameuse “Mystic-guitare”. Un délire que je signe, pour apporter à l’AFROROOTS sa caractéristique transcendantale de “Tribal-dub”. Pour une écoute intégrale, l'album est officiellement sur toutes les plateformes. Ref: K. SIMI KEMITUDE

À travers un spectacle immersif, le projet Kawanh plonge le spectateur dans un univers offrant un vaste imaginaire. Le chant s’exprime dans une langue inventée : le Kawanh. Guidé par l’atmosphère, la musique et ses récits, le spectateur laisse ses sensations l’emporter dans cet univers merveilleux et envoûtant. L’écriture variée confère une grande richesse sonore à la musique. Un mariage d’influences éclectiques voit émerger un rock progressif de très forte identité : intégrant des sonorités électroniques, des riffs puissants et des passages ambiants mêlés à de multiples textures sonores et de la polyphonie vocale, la musique marie des codes de composition classique, de jazz, et de métal avec virtuosité et élégance.

Oïkoumen est un groupe de métal progressif symphonique fondé par Elie Veux, à la guitare et à la composition, et Laura Mazard au chant et aux paroles en 2017. Yaël Febvray rejoint l’aventure en 2019 entant que bassiste et programmeur des synthés. En 2023, c'est au tour d'Amaury de mettre sa pierre à l'édifice en tant que batteur. D’abord influencé par les grands noms issus de la sphère symphonique, néoclassique et gothique, le groupe se tourne après son premier EP vers une esthétique plus brute et sèche. Malgré ce virage, l’aspect symphonique est conservé et se complexifie au gré des évolutions du compositeur. Ainsi, on peut remarquer un dialogue entre des morceaux plus symphoniques et d’autres qui touchent presque davantage au métal progressif. En 2022, le groupe sort son premier album, Dystopia qui marque un tournant dans les choix artistiques d’Oïkoumen en s’éloignant de l’univers onirique et épique du métal symphonique pour se tourner vers une ambiance plus crue et engagée traitant de sujets écologiques, sociaux et psychologiques. L’esprit y est plus engageant et positif avec des riffs efficaces et des refrains pouvant être scandés tandis que d'autres titres font office d’hommage à la nature invitant tantôt à la craindre, tantôt à la respecter.