Massoud RAONAQ

Créé en 2014, Sangeet Quintet présente un « art total » au sens du mot "Sangeet", réunissant chant, musique instrumentale, littérature, théâtre et danse dans les systèmes artistiques des Indes. Par ailleurs, autrefois, les arts y étaient considérés comme sacrés et une grande dévotion était employée pour atteindre des summums de perfection. Ce spectacle d'une grande finesse, nous transporte dans un univers merveilleux, au carrefour de grandes civilisations, où la poésie et la danse expriment la joie de vivre et la richesse humaine. Cette culture souvent déformée par les approches superficielles, illustre pourtant les thèmes universels et humanistes de grands poètes et philosophes tels que Amir Khusrao, Mawlana Rumi, Hafez et tant d'autres...

Musiques et chants de l’Inde du Nord et de l’Afghanistan. Style classique dhrupad, chants d ’amour ghazals et populaires, pièces instrumentales Massoud RAONAQ (chant , tampura, harmonium) Pierre-Yves VOISIN (tablas , pakhawaj, algoja), Fred Commenchal (robab, tanpurag, surmandal), Lison RAONAQ (chant, tanpura) Nawa signifie : chant, mélodie, son. Etymologiquement, il renvoie au mot sanscrit "nade". Créé par Massoud RAONAQ en 1998, puis renouvelé en 2005, il présente essentiellement un répertoire de chants classiques, semi classiques et populaires, dans le système indoxusien ou hindoustani, commun à l'Afghanistan, au Pakistan et au Sous-Continent Indien. Massoud RAONAQ, accompagné par Lison RAONAQ à la Tanpura, Pierre Yves VOISIN aux tablas et Pakhawaj, ainsi que par Fred COMMENCHAL au robab, développe des raags, dans le style dhrupad, qui est pratiqué, dans l’Inde du Nord, et dans les pays limitrophes, et provient du nade yoga (yoga du son) et des chants védiques anciens. Toutes les autres spécialités instrumentales ou vocales s’inspirent de ce chant. Un raag (étymologiquement dérivé du mot rang = couleur) est un mode mélodique raffiné, correspondant à un sentiment et lié à des énergies physiologiques. Parallèlement, l’ensemble propose des compositions personnelles de Massoud dans un style semi classiques appelés ghazal (chants d’amours sur des poèmes anciens ou contemporains), ainsi que quelques chef-d’œuvres composés par des grands maîtres tels que Ostad Sarahang, et Gholâm Ali. Des parties instrumentales au robab, ponctuent le concert, riche en couleurs et en sonorités, sur des thèmes populaires ou de musique savante. Quelques chants populaires afghans, parfois illustrés par des paroles de grands poètes, tels que Omar Khayam (XIIème s.JC), Rumi(XIIème), ou Bédel (XVIIIème s.), ou des chants de femmes pashtounes pourront vous faire apprécier la sensibilité des Afghans...Voir plus sur mon site