Vous recherchez un Musicien à Pontivy (56300, Morbihan) ?

Musicien depuis presque 4 décennies, j'ai joué dans une quinzaine de formations, en tant que chanteur, bassiste (parfois les 2) ou percussionniste. J'ai développé un one-man-band basse/chant appelé Machine Box, avec un répertoire orienté Rock années 80/90 (répertoire de prédilection), et qui s'appuie sur des orchestrations personnelles, donc réalisées entièrement par mes soins. Au plaisir de vous retrouver en live chez vous, parce que chez moi, non, c'est définitivement trop petit... Rock 'em all !!

Je joue en solo, en duo ou en trio, avec des compères multi instrumentistes.

Un duo pas banal, avec une chanteuse et un bassiste électrique jouant un répertoire pop international : c'est une expérience musicale captivante et polyvalente.

Thomas Taylor – Guitare voix Guitariste-chanteur en solo, je propose un concert guitare-voix chaleureux et élégant, idéal pour bars, restaurants, événements privés, cocktails et petites scènes. Mon répertoire mêle pop, blues, soul et folk anglo-saxon, entre reprises et compositions originales, dans une ambiance conviviale, authentique et accessible, adaptée aussi bien à l’écoute qu’en fond musical. Autonome en sonorisation, je m’adapte facilement au lieu, au volume souhaité et au type d’événement, avec une installation rapide et discrète. Sur scène, je privilégie le partage, la proximité avec le public et une énergie maîtrisée, pour créer un moment musical agréable sans jamais couvrir les échanges.

Plongez dans l'ambiance authentique de l'Irlande avec le duo de musique traditionnelle Seahan. Leurs mélodies et leurs chansons ouvrent les portes d'un passé puissant, teintées d'harmonies vocales et des sonorités acoustiques du fiddle et de la guitare.  Johanne et Nicolas partagent la même passion pour cette musique d'expression depuis des années et exploitent ensemble un horizon tissé de leurs influences respectives. Depuis les pubs et en passant par des montagnes renfermant des mystères inexplicables, découvrez avec eux les facettes d'une Irlande subtile et à l'énergie contagieuse.

Céline, chanteuse guitariste-ukuléliste en solo, accompagnée d'une stomp box, située à Pluvigner, bercée par la musique Pop rock/Folk, vous propose un concert intimiste dans une ambiance chaleureuse, idéal pour un apéro-concert, des événements privés, cocktails et petites scènes, d'une durée d'1 h à 1h30. Un répertoire varié : Nina Simone, Cocoon, Coldplay, Christina Aguilera, The White Stripes, Ben Harper, The Lumineers, Queen, Cyndi Lauper… et quelques chansons en français peuvent aussi faire leur apparition ! Entre guitare et ukulélé, ambiance chaleureuse et émotion, un univers à découvrir ! Autonome en matériel pour moins de 100 personnes.

Après les Beaux Arts à Lorient, des débuts dans la décoration, puis la création graphique, il se tourne définitivement vers la musique où il peut enfin mettre des notes sur ses textes de jeunesse ainsi que ceux de son père. Tous deux écriront ensuite une comédie musicale « Les Chœurs de la Terre », en recherche de production, avec livret et partitions. La découverte de la musique modale, l'amène au travail du contrepoint, de l'écriture des voix et de la maîtrise de l'harmonie. Rencontre déterminante de deux professeurs, arrangeurs, chefs d'orchestre, accompagnateurs : Claude Rogen et Antoine Guérin. Le travail avec d'autres artistes renforce son esprit d'initiative notamment dans des journées thématiques avec des enfants autour du chant et de la nature. A l'origine du groupe « Les Voix de la Nature » avec Stéphane Roques. L'un des rôles principaux dans « Paris villages » et « Paris Bistrots », plusieurs émissions sur Aligre fm et des passages sur la chaîne TV Direct 8 lui confirmèrent une plce parmi les nouveaux chanteurs de Paris. Revenu s'installer définitivement en Bretagne en 2016, Il se produit à présent principalement dans cette région avec son propre répertoire ponctué de certains chants de marins qu'il affectionne et du répertoire de la variété Française dont Alain Barrière. Le réseau Quota et plusieurs radios Bretonnes le diffuse régulièrement !

Nathaniel Symes, chant et guitare (Big Gladys, Boston 1993-1999, Chapel Hill, France 2004-2015) et Audrey Lemenu, chant (Mala Suerte, France 2004-2012), se retrouvent pour un nouveau projet musical : Takes Two To Tango. Ces deux vieux briscards de la scène se sont inspirés du répertoire teinté de consonances blues, folk et rock de Nathan et de quelques reprises revisitées, toujours décalées et surprenantes pouvant aller du delta blues de Robert Johnson à The Clash en passant par Dylan, Bruce Springsteen, The Police ou Johnny Cash. De plus, Nathan est américain, et qui de mieux qu'un gringo pour faire de la musique anglo-saxonne ? Ce projet est né en de l'envie de Nathan de se produire en solo tout en délivrant la dynamique et l'énergie de tout un groupe. Pour se faire, il s 'est aidé des technologies nouvelles (MAO) sans pour autant faire de concession sur sa liberté d'improvisation : tout est contrôlé en temps réel par l'artiste. Takes Two To Tango fut crée en 2019 avec l'arrivée d'Audrey qui, enthousiasmée par le projet de Nathan, plongea doigts et âme dans la pratique d'un nouvel instrument : la basse. Le solo devient alors duo. Au programme donc : deux voix hors normes qui vous racontent des histoires, une guitare électrique qui passe par les plaines du Midwest, les gros sons rock, le blues des bars sombres et une guitare acoustique laissant toute sa place à la voix. Let there be rock !

Aussi influencé par le rap que par les petits et grands noms de la chanson, Rémi chante, slam ou rap ses textes qu'il construit comme des récits ou sont abordés des thèmes comme la transmission, les déterminismes, les racines, avec toujours en toile de fond le rêve d’émancipation et leurs itinéraires alternatifs qui nous invitent au pas de coté, au regard en coin. Il nous parle ainsi de sa ville d'enfance, du grand large, du plein du jour, du creux de la nuit, des kilomètres d'ennui, des colères qu'on colorie, de l'odeur pointue des petits matins au soleil cru, des souvenirs qui dansent et de ceux qui sont tout plein de fantômes. " J’ai libéré le cri qui me poussait à l’intérieur », une phrase qui pourrait résumer le nouveau départ en solo de Rémi [...] Rap, slam ou chant, cet artiste s’épanouit dans chacun de ces phrasés en puisant dans ses inspirations textuelles de toujours : Brel, Brassens, Renaud, Barbara et Ferré. Rémi percute souvent en plein cœur comme c’est le cas avec Paris." Riffx novembre 2020 "Avec Lorient, Rémi Roquet signe un hymne à sa ville natale, un poème qui déferle telle une vague de reconnaissance pour cette cité qu’il porte dans son cœur et ses tripes. Le texte est inspiré, l’interprétation généreuse, le clip a été concocté par le frérot Vincent qui partage cette foi inconditionnelle pour la ville-martyre, parfaitement incarné ici par Rémi Roquet." Édito : Serge Steyer dans KUB

Musique brésilienne - jazz - bossa nova Chanté et instrumental ou 100% instrumental. Formules : - Duo : guitare + flûte traversière - petit budget, ambiance lounge - Trio : Avec percussions - pour plus de dynamisme et de rythme Une ambiance chaleureuse et raffinée - légère et exotique - douce et envoûtante. Rémi Pasquet à la flûte traversière et Erwan Pottier à la guitare vous proposent un concert élégant, au son des plus grands succès brésiliens de la bossa nova : Tom Jobim, João Gilberto, Jorge Ben, Chico Buarque, etc. La bossa nova est un style de musique brésilienne, née du croisement entre la samba et le jazz. Le concert peut être entrecoupé de quelques rapides informations/anecdotes sur les chansons suivant le format "concert" ou "format musique d´ambiance". 3 configurations possibles de sonorisation selon le lieu : 1/ Autonomes en sonorisation pour prestation en intérieur jusqu’à 200 personnes ou en extérieur jusqu’à 100 personnes. 2/ Au-delà, nécessité pour l’organisateur de prévoir une sonorisation supérieure. 3/ Si aucune alimentation électrique, possibilité de jouer en acoustique. Pour plus d´informations, entrez en contact :-)

Vous recherchez une animation musicale unique et personnalisée ? Découvrez le concept ! En combinant des performances live avec des bandes-sons préenregistrées au violoncelle, je vous offre une expérience musicale riche et immersive, idéale pour toutes vos célébrations. CelloPhonies, c'est quoi ? C'est un concept créé et élaboré par moi-même de A à Z, avec mon violoncelle, beaucoup de travail et une attention méticuleuse à chaque étape. Le résultat : une expérience musicale qui offre le son authentique d'un orchestre de violoncelle avec une seule artiste ! 1. Je choisis des standards incontournables parmi un répertoire classique, jazz, pop, musique de film, etc. souvent demandés lors de mariages ou de soirées. 2. Ces morceaux sont ensuite arrangés par mes soins pour un ensemble de plusieurs violoncelles. 3. Dans mon home studio, j'enregistre chaque partie en les superposant. La synchronisation doit être optimale ! 4. Je réalise également le mixage pour obtenir la meilleure qualité sonore possible. 5. Lors de vos évènements, je passe la bande-son préenregistrée sur un amplificateur. Je joue en live la partie solo, sur mon violoncelle amplifié. Et d'un seul violoncelle naît le son d'un orchestre ! Qui suis-je ? Je m'appelle Anne, née en 1996, et suis musicienne depuis mon enfance. J'intègre le CRR de Saint-Maur-des-Fossés en 2008 où j'obitens mon DEM en 2013. Puis je suis acceptée au Conservatoire Royal de Bruxelles en 2015 où je me perfectionne pendant 2 ans.

Inspiré par ses contemporains, le quotidien dans sa banalité comme dans ses absurdités, Monsieur STON habille ses textes de musique folk, musette, bossa nova... sans jamais se sentir obligé de choisir entre telle ou telle couleur. Dans ses chansons, les brancardiers et les pocherons, les coeurs brisés et les voleurs se côtoient... tout comme l’humour, la noirceur, la tendresse et les baffes qui se perdent... Cet amoureux de bons mots a décroché le trophée Brassens à Sète en 2019.

Saxophoniste depuis plus de 30 ans sur la scène électro jazz ou funk Avec une solide expérience sur scène, en club ou pour vos évènements. DJ/sax ou même en solo en mode chill lounge! Je peux jouer sur vos playlists préférées ou vous proposer un set de compos que je joue avec mon looper, le style va de jazzy au lounge jusqu'à l'electro sur de la musique originale! Je peux bien sûr mélanger les deux propositions! je m'adapte au volume sonore (ni trop, ni trop peu fort!) j'ai à disposition des formules avec plus de musiciens si vous le désirez! N'hésitez pas à me faire part de vos envies et besoins il existe toujours une solution pour m'adapter! Je suis disponible pour répondre à toutes vos questions! A tout de suite Nyko

"Un musicien passionné et authentique qui fera de votre événement celui dont vos invités se souviendront." Steph Buhé se produit en live depuis 2004 sur les scènes de Bretagne et d'ailleurs (Irlande, Etats-Unis, Croatie, Espagne, Portugal...) essentiellement en solo (guitare, chant, harmonica) dans les bars, campings, restaurants, hôtels, soirées privées (anniversaires, vin d'honneur mariages...) Avec un répertoire de plus de 200 reprises, vous apprécierez quelques classiques de la chanson française (Renaud, Francis Cabrel, Johnny Hallyday, Georges Brassens, Joe Dassin...) et anglo-saxonne (Bob Dylan, Neil Young, Cat Stevens, Elliott Murphy, Tom Petty, The Beatles, Rolling Stones...). Membre de la Sacem, cet artiste sensible et inspiré est également auteur, compositeur d'environ 150 chansons françaises que vous pourrez découvrir en live ou à travers 4 albums, le dernier en 2026 "D'ombre et de lumière". Seul français à participer au Dylanfest (festival consacré à Bob Dylan) en Irlande pendant trois années, Steph Buhé est aussi spécialiste du Songwriter américain prix Nobel de littérature en 2016. En amélioration continue grâce à des diffusions, interviews en télévision et en radio sur réseau régional, national et plusieurs stages, conférences, formations, « Voix du Sud » à Astaffort crée par Francis Cabrel, MIDEM de Cannes, Songwriting Academy, Atelier d'écriture à Paris avec Claude Lemesle (parolier de Joe Dassin...)... Au plaisir de partager un bon moment en musique

Un artiste cubain hors norme et haut en couleurs sachant manier modernité et tradition. Vous entendez cette musique gorgée du soleil des Caraïbes, qui vous invite à chanter et à danser en distillant un véritable cocktail de tradition et musiques modernes. L’artiste fusionne des rythmes cubains et afro-caribéens avec des sonorités actuelles et urbaines. Sa musique est un voyage “tout inclus”, allant du son cubain à la salsa, la rumba, le boléro, le chachachá et le mambo, en passant par la bachata, merengue, cumbia, kizomba, reggaeton et hip-hop latino.

Un duo nomade dont la musique prend ses racines des confins des Balkans et du Caucase au Centre-Bretagne. Il en résulte une musique bretonne moderne, festive, métissée, urbaine, teintée d'electro, qui s'efforce de prôner la tolérance et l'ouverture. Souvent comparé à Dead Can Dance ou Massive Attack, le groupe offre un show puissant, déployant virtuosité, générosité et partage, où le festif et la mélancolie s'entremêlent pour toucher la sensibilité du public.